本書為慶祝中華人民共和國成立75周年而編的手風琴伴奏譜，選取了20世紀40年代至今十六首傳唱度較高的紅色經(jīng)典歌曲，每首作品都經(jīng)過歷史長河的洗禮，具有專屬的時代特色與歷史意義，承載著獨特的年代記憶，是傳承和弘揚中國革命傳統(tǒng)的重要載體。比如《打靶歸來》《紅星照我去戰(zhàn)斗》等歌曲，節(jié)奏明快、旋律激昂，能夠激發(fā)聽眾的愛國主義情懷

噪音是如何變成美妙的音樂的？記譜法的發(fā)明源自怎樣曲折的故事？爵士樂為何會從美國一路火到巴黎？中國古代哲學又如何影響著世界音樂進程？ 伊薩科夫突破傳統(tǒng)音樂史作品編年體的結(jié)構(gòu)，采用主題式的書寫方式，從樂譜的發(fā)明、歌劇的誕生、爵士樂的爆發(fā)，到性別的解放，以及中西文化的合流等10余個主題，全面講述了人類音樂3000年的變革史。

本書以聲樂演唱為基底，以教學實踐創(chuàng)新為導向，對當代聲樂演唱與教學實踐創(chuàng)新的相關(guān)內(nèi)容展開了論述，介紹了聲樂演唱的基本概述，引導讀者對聲樂演唱的概念等有一個初步的了解；概述了聲樂教學，包括聲樂教學的基本概念、現(xiàn)狀問題和心理調(diào)節(jié)；詳細論述了聲樂演唱的教學方法與技巧訓練；對于當代聲樂演唱的舞臺實踐與審美研究進行了分析；從三個方

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。第一卷《從最早的記譜法到16世紀》遍覽數(shù)個世紀的音樂創(chuàng)新，揭示了形塑西方古典傳統(tǒng)的各種早期力量。起筆于千年前音樂符號的發(fā)明，塔魯斯金處理了一系列主題：格里高利圣詠，奧古斯丁和波埃修斯的音樂之

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。在最終卷《20世紀后期音樂》中，塔魯斯金介紹了從二戰(zhàn)結(jié)束至今的偉大作品，對科普蘭、凱奇、巴比特、布里頓、賴希與格拉斯的作品作了深刻剖析。電子音樂和計算機的影響，流行音樂和搖滾樂的興起，后現(xiàn)代

《嗓音與身體》旨在介紹發(fā)聲系統(tǒng)是如何作為一個整體進行工作，以及人類如何自然輕松地發(fā)出聲音。書中不僅解釋了如何改善特定的發(fā)聲功能，還說明了這些功能是如何依賴于身體這個完整的系統(tǒng)的。在這本創(chuàng)新之作中，教育學博士西奧多戴蒙展示了與發(fā)聲器官相關(guān)的每個部分(呼吸肌、喉、咽等)是如何作為一個經(jīng)常受到干擾的更大的肌肉骨骼系統(tǒng)的一部分

本套教程的所有練習均有伴奏音樂和視頻示范，配套的多媒體教學資料可以幫助學生在培養(yǎng)學習興趣的同時達到更好的學習效果。該教程在內(nèi)容編排上充分體現(xiàn)了九拍在教學方面超強的邏輯性、階梯性及循序漸進的特點。同時，本教程配有跟譜練習的“暢彈吉他”音頻App及視頻輔助教學等。

本書以田野音樂研究為切入點，運用現(xiàn)代田野手段對中國傳統(tǒng)音樂、少數(shù)民族音樂、跨界民族音樂等進行整體性創(chuàng)新研究，匯集了作者自21世紀以來通過實地考察，在路學、流域?qū)W、區(qū)域國別學、邊疆學、儀式學、形態(tài)學、內(nèi)亞研究等綜合論域視角下，提出的相關(guān)理論與實踐相結(jié)合之研究成果，具有鮮明的民族音樂學田野活態(tài)音樂研究特色，彰顯跨學科綜合研

這是一冊關(guān)于中國音樂學院本科教學改革的文集。本冊“文集”所輯篇目，主要來自2023年發(fā)表于《中國音樂》第一期《中國樂派“8+1、思政+X”課程體系建設》研究專欄中的學術(shù)文章，以及分別在2021年3月和2023年6月召開的兩次關(guān)于中國音樂學院中國樂派“8+1、思政+X”課程體系建設學術(shù)研討會會議綜述的兩篇文章。按照設計思

《復調(diào)音樂簡明教程(新版)》本書第一版自2006年面市以來，已經(jīng)重印15次，在全國各大音樂院校中也有了一定的影響。新版大體依然保持原版的章節(jié)結(jié)構(gòu)以及簡明敘述的原則，在細節(jié)上有較多的改動及調(diào)整。同時，為了加強理論與實踐的結(jié)合增加了一些內(nèi)容，以期作曲技術(shù)能更好地與創(chuàng)作相結(jié)合。此次改版，還增加了第四編“賦格”的內(nèi)容，補充了很