本書系一部口風琴的演奏教程。書稿面向小學階段的學生，圖文并茂，內(nèi)容上深度融合教材曲目，選擇《拉鉤鉤》《美麗的黃昏》《放牧》等兒童熟悉的歌曲，通過音階練習、琶音練習、視奏能力訓練、節(jié)奏訓練、音樂基礎(chǔ)知識等模塊化內(nèi)容，讓孩子們從零開始輕松學習口風琴。書稿實踐性強，時間安排上與自然學期相對應(yīng)，按照每周一課的進度進行，讀者在一

本書以國家級非遺項目塔爾寺花架音樂為主要研究對象，探討音樂現(xiàn)象背后的文化內(nèi)涵和交流變遷。上篇著重從文化生態(tài)背景、歷史淵源、參與人群、燈會場地、活動準備、燈會流程、酥油花制作、花架音樂本體分析、非遺保護與傳承等角度研究花架音樂的文化內(nèi)涵；下篇通過將花架音樂與河北承德、遼寧阜新、內(nèi)蒙古、北京雍和宮以及山西五臺山等地的同類樂

本書編寫以音樂審美為核心，以培養(yǎng)大學生正確的審美觀和提高大學生的審美能力為目的。本教材從音樂美學以及音樂審美的角度出發(fā)，闡述了音樂藝術(shù)和音樂審美的本質(zhì)與特征，以提高學生對音樂審美實踐的整體性認識。書中還包括樂理基礎(chǔ)知識，并適當安排思考與練習的內(nèi)容，讓學生在實踐活動中掌握和運用樂理基礎(chǔ)知識和基本技能。

在國內(nèi)，《小奏鳴曲集》作為一本教材在教學中使用甚廣，它也是一本由短小作品銜接大型作品的過渡教材。這幾年，大部分鋼琴教師都在使用最早引進普及最廣的小奏鳴曲集，是由美國G.Schirmer公司出版的路易.科勒選編版本。這本教材的曲目大部分學生都如雷貫耳，例如：克萊門蒂的D大調(diào)奏鳴曲，莫扎特的簡易奏鳴曲K545（第一樂章），

本書始終圍繞“交響音樂”這一核心，讓西方音樂史中的重要作曲家依次登場，并選擇他們最為重要的一部交響音樂作品進行賞析。此外，為了知識的系統(tǒng)性與可視化，特意在每一講的開篇配有體現(xiàn)主旨內(nèi)容的思維導圖；每一講后面還設(shè)置了“拓展思考”板塊。

本書聚焦鋼琴演奏與鋼琴教學相關(guān)內(nèi)容，內(nèi)容涉及鋼琴相關(guān)的基本知識、鋼琴演奏技巧、鋼琴教學等模塊。全書以鋼琴演奏技巧與鋼琴教學作為主要研究對象，分析鋼琴的起源與發(fā)展，鋼琴演奏技巧的理論與實踐，以及當代鋼琴教學多元化創(chuàng)新的路徑與手段。

本書是以德語歌劇和德語輕歌劇重唱片段為專題編寫的聲樂重唱教程，精選了11首德語歌劇中的著名重唱片段及10首德語輕歌劇重唱片段，涉及莫扎特、韋伯、理查?施特勞斯、小約翰?施特勞斯、弗朗茨?雷哈爾等多位德奧作曲家的多部重要作品。本書專題梳理了德語歌劇和德語輕歌劇的發(fā)展脈絡(luò)及其音樂特點，對系統(tǒng)學習德語歌劇和輕歌劇的歷史、風格

本書是一本研究高校器樂教學與音樂教育的圖書。本書首先對吹奏類樂器、彈撥類樂器的演奏和教學方法進行了闡述,對高校音樂教育實踐展開研究。其次,介紹了音樂教育發(fā)展背景,對高校音樂教研觀念和音樂教學法課程進行了探究。最后,對高校音樂審美教育進行了分析。本書理論與實踐相結(jié)合,圖文并茂,簡潔易懂,內(nèi)容豐富新穎,可作為高等院校音樂、

本書主要探討了中國古代音樂藝術(shù)及美學思想，介紹了中國古代音樂藝術(shù)的研究背景和研究綜述；討論了中國古代音樂的起源，包括原始社會、奴隸制社會、封建制社會時期的音樂。書中還介紹了中國古代樂器及其分類，包括金屬樂器、石類樂器、絲弦樂器、竹類樂器、土類樂器和木類樂器等；對中國古代音樂藝術(shù)的美學特點、審美特征，包括意境美、文學美、

《中國歌劇百年——精選唱段集萃》(以下簡稱《集萃》)以年代為編輯原則，涵蓋了1919—2018年創(chuàng)作的75部歌劇，共210首唱段。本書是第十二冊，收錄了2017年度國家藝術(shù)基金資助項目。這些歌劇/音樂劇分別為：歌劇《楚莊王》，歌劇《奔月》，歌劇《圖伯特》，歌劇《愛蓮說》，歌劇《劉三姐》，歌劇《虎門長嘯》，歌劇《與妻書》