本書是為中老年讀者量身定制的電子琴自學教程。本書內容包括了彈奏電子琴的基礎知識，按照由易到難的順序編排，并且每一個知識點后面都安排了有針對性的、短小的練習曲，可以讓讀者將學習到的樂理知識直接運用到實際的演奏練習中，做到有的放矢。這種有目的的演奏訓練，能使讀者輕松地掌握演奏技術，有效節(jié)省學習時間，提高學習效率。本書共8章

《現(xiàn)當代中國民族樂器發(fā)展思潮研究》系高舒主持2018年度國家社科基金藝術學項目的結題成果，結題評價為“良好”。全書共11章，27萬字。主要內容除緒論、結論外，從“現(xiàn)當代中國民族樂器發(fā)展的思想脈絡”和“現(xiàn)當代中國發(fā)展民族樂器的認同與反思”兩個范疇手，界分上下編，上編5章，下編4章，對“五四”新文化運動以來已發(fā)展一百余年的

本書是一本研究中國現(xiàn)代聲樂演唱及教學實踐的書，分為六章。第一章為聲樂演唱藝術概述，主要分為聲樂演唱藝術的起源與發(fā)展、聲樂演唱藝術的特征與作用、聲樂演唱藝術的體裁與形式三個部分；第二章為中國聲樂教學理論探究，依次論述了聲樂教學的意義與內容、聲樂教學的理念與原則、聲樂教學的形式與方法；第三章為聲樂演唱技能訓練，分別對聲樂演

本書是一本研究現(xiàn)代聲樂教學創(chuàng)新的書，共分為五章。本書第一章為聲樂教學概述，分別介紹了聲樂教學的原則與規(guī)律、聲樂教學理論、聲樂教學的組織形式、聲樂教學的主體對象研究、聲樂教學中教與學的協(xié)調五個方面的內容；本書第二章為現(xiàn)代聲樂教學的內容，主要介紹了音樂審美能力培養(yǎng)、聲樂作品風格研究、聲樂歌唱技巧訓練、聲樂表演能力培養(yǎng)四個方

本書從音樂教育實用的角度出發(fā)，理論與實踐并重，既有對音樂教育理論、音樂教育實踐的分析，又有對音樂教育審美能力的培養(yǎng)。其內容主要包括音樂課堂教學設計、音樂教學法、音樂教育實踐、音樂審美能力的培養(yǎng)、課外音樂活動等，還對音樂教師的基本素質、音樂教學設備與現(xiàn)代教育技術進行了簡要介紹。本書內容簡明扼要、重點突出、深入淺出、條理清

本套鋼琴教材由上海音樂學院音教系組織編寫，此本為復調卷。按難易程度，分為三個級別，本書由淺入深、循序漸進，適合中高級別的學生，有很高的練習價值。每首作品的曲末，均加上了作品介紹和結構分析，供學習者演奏參考。此外，這套教材還可作為考級的輔助用書。這套教材主要由唐哲和張希主編。唐哲，鋼琴演奏家，上海音樂學院鋼琴系教授、碩士

本書是由來自全國不同院校的九位專家，結合各自的教學科研實踐，對音樂美學基礎理論做出的一系列新表述。其中所介紹與論述的音樂美學基本原理，涵蓋了音樂本體、音樂實踐等最為根本的重要原理性問題，同時還專辟兩章對中西音樂美學的沿革加以梳理與介紹。

莫什科夫斯基(MoritzMoszkowski，1854-1925)是波蘭籍的著名鋼琴家、作曲家和指揮家。1854年8月23日生于波蘭的弗羅茨瓦夫(德名布雷斯勞)，1925年3月4日逝于法國巴黎。早年先后就學于德國德累斯頓音樂學院、斯特恩音樂學院(柏林)和庫拉克音樂學院(柏林)，后定居柏林。在庫拉克音樂學院任教鋼琴多年

本書就莫扎特及其創(chuàng)作，配合這部作品在音樂本體上的分析，從音樂的本身出發(fā)，在進行深入分析的基礎之上，配合該套曲在語言、行韻和音樂處理上進行解讀，同時考量聲樂套曲在在歐洲的發(fā)展歷程�？傊�，圍繞該作品的周邊，進行最大程度上的引申，包含作者的演唱錄音，使得更多學習聲樂的人能夠了解在早期音樂演唱上應當注意的各種相關問題。

本書由中國音樂家協(xié)會會員、上海音樂家協(xié)會會員、中國民族管弦樂協(xié)會會員、二胡專業(yè)委員會理事、上海音樂家協(xié)會二胡專業(yè)委員會會員黃玲編著。民族音樂是中華文化的瑰寶之一，學習民族音樂，對于培養(yǎng)愛國情懷、提高藝術修養(yǎng)大有裨益。本書收錄作者創(chuàng)作、改編、移植的民族器樂合奏、重奏曲30余首，這些創(chuàng)作、改編、移植的作品中，還融入了西方器