南京大學中國新文學研究中心是1999年12月首批入選的教育部人文社會科學重點研究基地。本書稿是該研究中心周安華教授的個人學術(shù)論文自選集，通過梳理新時期中國戲劇影視的發(fā)展歷程，探討中國新文學發(fā)生發(fā)展的軌跡和規(guī)律。

本書收梅蘭芳紀念館收藏的戲曲劇本約350種，這些劇本均為場上演出的優(yōu)秀劇本，既有單出也有全本，賓白、科介俱全，原本是各戲班及藝人秘藏的演出文獻，對現(xiàn)在的戲曲藝術(shù)研究仍有重要意義。全書分為五類，分別是昆曲、高腔類，皮黃（京�。╊�，地方聲腔劇種類，聲腔待考類和其他。其中楚劇的《白扇記》，秦腔的《春秋配》，梆子腔的《巧姻緣》

本書是一本關(guān)于段二淼的傳記類作品，包含段二淼的從藝經(jīng)歷、藝術(shù)成就、藝術(shù)理念和藝術(shù)傳承。段二淼作為上黨梆子大師級的藝術(shù)家，可謂上黨梆子發(fā)展史上的一代宗師。他創(chuàng)立的“段派”藝術(shù)曾經(jīng)引領(lǐng)和帶動了上黨梆子一個時代的發(fā)展和進步。他為上黨梆子的傳承和發(fā)展做出了巨大成就和巨大貢獻，是一位具有里程碑意義的藝術(shù)家，在中國戲曲史上也有重要

中央戲劇學院版的《櫻桃園》獲得了巨大的成功，它為什么能夠取得如此大的成功？當然，導演是俄羅斯著名導演彼得羅夫，符合“經(jīng)典劇目+著名導演”的成功模式；演員都是中戲表、導演系才華橫溢的中、青年教師。他們把演出的創(chuàng)作經(jīng)驗和體會記錄下來，集合成冊。

《第二屆山西藝術(shù)節(jié)藝文集錦》收錄了第二屆山西藝術(shù)節(jié)期間藝術(shù)活動的評論文章135篇。其中既有從宏觀角度對本屆藝術(shù)節(jié)的總結(jié)論述，又有針對劇目、演員、導演等具體對象的評述；既有對優(yōu)秀作品的褒揚，也有對作品不足的探討。褒貶有據(jù)，理性闡釋，通過良性的爭鳴比較，分析作品，理清創(chuàng)作思路，促進文藝創(chuàng)作。

本書共七章，內(nèi)容包括：黃梅戲的起源與發(fā)展、黃梅戲的基本知識及表現(xiàn)形式、新時期黃梅戲的文化定位及劇本創(chuàng)新、黃梅戲唱腔特點與感情處理、黃梅戲表演教學中的唱腔訓練、黃梅戲身段表演教學、黃梅戲舞臺表演形態(tài)教學。

《中國昆曲論壇2016—2017》是由蘇州市文廣新局局長李杰和蘇州大學周秦教授主編的昆曲研究論文集。該書為蘇州市2018年度吳文化研究項目，匯集了國內(nèi)的昆曲研究成果，所收論文的作者或是各高校相關(guān)專業(yè)的教授、講師、碩士博士研究生，或是昆曲界專業(yè)研究人員。書稿分為昆曲史論、聲腔音樂、傳奇研究、場上藝術(shù)、菊壇人物、教學傳承、

《雄風逸韻：曹汝龍湘劇六十年》是一部曹汝龍六十年藝術(shù)人生總結(jié)�！缎埏L逸韻：曹汝龍湘劇六十年》結(jié)合湘劇歷史，通過一個個生動感人的故事，一幕幕臺前臺后的瞬間，全景式地呈現(xiàn)曹汝龍60年藝術(shù)人生的精彩軌跡與貢獻，走進大家，與曹汝龍共同見證時代變遷下湘劇藝術(shù)的興衰與發(fā)展，向用畢生心血守護中華傳統(tǒng)文化的藝術(shù)大家致敬。30多年來在傳

《音樂�。簩嵺`的藝術(shù)》是一本對音樂劇在中國本土發(fā)展與實踐進行梳理的理論類書籍，全書約20萬字。從20世紀音樂與戲劇的關(guān)系，到音樂劇逐漸從本土趨于現(xiàn)代化，本書都用理論和本土作品的實踐進行了證明和討論。西方大量的音樂劇作品，在藝術(shù)價值與商業(yè)價值贏方面得到了共振，中國的音樂劇作品怎樣才能雙贏。也是本書重點探討的關(guān)鍵。