一個時代的戲曲文化與那個時代的社會有著內(nèi)在聯(lián)系。戲曲是社會發(fā)展過程中重要的表現(xiàn)形式,戲曲體現(xiàn)了時代的情緒。明萬歷時期戲曲是劇作家根據(jù)明萬歷社會的原料創(chuàng)造出來的,是明萬歷社會在觀念形態(tài)的反映。我們通過探討明萬歷戲曲來把握明萬歷社會,從中可以看出戲曲如何反襯那段社會,那段社會如何制約戲曲。戲曲文化不能脫離當時特定的文化背景
本書主要包括“前海學(xué)人”“深度訪談”“戲曲文獻”“戲曲史”“少數(shù)民族戲曲”“學(xué)術(shù)動態(tài)”等欄目,收錄了《“尚長榮三部曲”帶來無盡思考——且說個人化藝術(shù)創(chuàng)造的價值》《用舞臺語言構(gòu)建“人文新淮劇”——青年劇作家管燕草訪談》《敘述·立場·記憶:戲曲文學(xué)中的災(zāi)荒敘事》等文章。
本書詳盡敘述了荊河戲歷史發(fā)展脈絡(luò)、風貌,刻畫了荊河戲傳承保護中高校、社會人士的鮮活風貌。荊河戲的發(fā)展歷程遍及湖北、湖南,但荊州荊河戲在其中的重要地位毋庸置疑,具有重要的文化意義。書中對荊河戲戲曲文化的靜態(tài)傳承有重要展示,包括荊河戲頭飾、服飾、道具、樂器、紅粉箱、手抄本等文物。此外,還重點介紹了堅守荊河戲的老藝人們以及荊
本書梳理了音樂劇的重唱資源,從浩瀚的音樂劇目中,精心選出最為經(jīng)典的重唱片段,并針對西方音樂劇經(jīng)典重唱曲目的技術(shù)技巧和特點進行了解析。
《寓言本色意境:中國戲劇核心范疇研究》以寓言、本色、意境為中國戲劇理論體系的核心范疇,對中國戲劇內(nèi)在規(guī)律作了探討,對認識中國古代戲劇理論體系具有一定的學(xué)術(shù)意義!对⒀员旧饩常褐袊鴳騽『诵姆懂犙芯俊穼ι鲜鋈齻核心范疇有關(guān)的史料進行了比較全面的梳理,闡釋了三個核心范疇的基本內(nèi)涵,不少觀點突破成說,富有啟發(fā)性,顯示了作者在
《民俗學(xué)視野下的例戲研究》是對中國傳統(tǒng)例戲的研究,集作者多年的調(diào)查整理資料并進行剖析和探討,總結(jié)例戲的文化起源演變和發(fā)展,提供有價值的研究資料。全書結(jié)構(gòu)合理,選材適宜,通俗易懂,給廣大民間藝人提供了一些演出文本,也給其喜愛者提供了一套有趣的讀物。
《中外戲劇史》(修訂版)為藝術(shù)教室叢書中的一本,生動簡明地講解了從古希臘羅馬以來的中外戲劇發(fā)展歷程,以年代為主序,照顧國(洲)別,注重名家名作,兼及整體概貌。體例清晰,語言規(guī)范,注釋詳備,內(nèi)容精到。對中國、日本、印度等東方傳統(tǒng)戲劇分別專章講述,對各國各時代劇場制式詳加考察,對歐美各戲劇流派有序梳理,實用性強,特色鮮明。
《藝術(shù)的塑造者:戲劇導(dǎo)演的技巧與思維拓展》主要從戲劇導(dǎo)演的技巧與思維兩個方面對戲劇導(dǎo)演進行一個整體的分析研究,《藝術(shù)的塑造者:戲劇導(dǎo)演的技巧與思維拓展》分為四部分共七章的內(nèi)容,其中第一部分是藝術(shù)的塑造者——認識戲劇導(dǎo)演,這部分內(nèi)容主要是對戲劇導(dǎo)演進行一個整體的概念闡釋以及對戲劇導(dǎo)演在戲劇創(chuàng)作中職能及作用的介紹;第二部分
梅蘭芳作為一代創(chuàng)立完整表演藝術(shù)體系的京劇藝術(shù)大師,首先是他在藝術(shù)上深入繼承傳統(tǒng),并勇于改革創(chuàng)新,發(fā)展提高了京劇旦角乃至京劇藝術(shù)的整體水平,形成了具有標志性、代表性的京劇梅派藝術(shù)。梅派藝術(shù)傳承發(fā)展論文集共收錄有關(guān)梅派藝術(shù)傳承發(fā)展相關(guān)研究論文60余篇,具有較高學(xué)術(shù)價值。
近代曲學(xué)論著。共四章,分原曲、制曲、度曲、談曲。*章詳細論述宮調(diào)、音韻、南曲作法、北曲作法。第二章論述作劇法(傳奇雜劇)、清曲作法。第三章論述唱曲的規(guī)律。第四者雜論歷代戲曲作家作品及其成就。