電影是產業(yè)，更是文化。由上海戲劇學院主辦的系列學術文集《電影研究八》即是從文化和美學角度出發(fā)，進行電影本體與方法研究，外國電影與比較研究。本書由特稿電影文化研究類型研究技術、媒介與個案研究四個板塊，文章包括《轉寫與敘事媒介學：媒介間性的風險》《紀錄片理論與后現(xiàn)代主義》《早期銀幕女俠形象價值體系的建構（19□01931）

本書是3D電影與視頻導演、攝影師、制片人、美術設計師的業(yè)務指南。本書在技術實踐的基礎上，重點講授3D的美學呈現(xiàn)，指導你使用3D創(chuàng)意來講述故事。好萊塢制片人布魯斯·布洛克（BruceBlock）與夢工廠立體影像總監(jiān)、3D隊長菲利普·麥克奈利（PhilipMcNally）將他們二人的創(chuàng)作經驗與教

學習哈利˙波特系列電影中美好的節(jié)日圣誕節(jié)的一切！ 從哈利在霍格沃茨度過圣誕節(jié)時收到的隱形衣，到大雪覆蓋的霍格莫德村，溫暖的陋居圣誕夜，本書中詳細收錄了與圣誕有關的所有細節(jié)。所有與之相關的概念插圖、幕后照片、來自演員和電影制作人的回憶與思考，它們將一同為你揭秘魔法圣誕是如何被送上大銀幕的。這本具有收藏價值的書配有包括海

黑澤明、溝口健二、小津安二郎、成瀨巳喜男……無數名導曾被這座城市蠱惑，獻上自己單戀的情書。本書為日本權威電影評論家、日本映畫大學名譽校長佐藤忠男從電影出發(fā)撰寫的東京都市形象論，展現(xiàn)了東京歷史在電影中的流變，以及名導們對都市的表達方式。與京都對標，東京在日本一直是開放、多元的代名詞。作者從地理

《你好，鏡頭》聚焦當代影視文藝現(xiàn)場，以近幾年在中國大陸院線和熒屏、網絡上熱播的電影、電視劇、網絡劇、網絡綜藝為觀察對象，綜合運用文藝學、傳播學、文化研究等理論和實踐方法，對近50部影視作品、熱門影視現(xiàn)象以及當前影視行業(yè)發(fā)展的某些趨勢性特征等都給出了精到和專業(yè)的評析，為讀者了解和欣賞影視劇制作技藝、鏡頭語言表現(xiàn)方法、導演

大島渚是當代日本重要的電影導演之一，也是日本電影新浪潮的代表性人物。在世界范圍內擁有很大的影響力，曾獲得戛納電影節(jié)導演大獎，并擔任過第一屆上海國際電影節(jié)評委。本書從大島渚的重要作品到大島渚的生平身世都做了深刻、細致的介紹與論述，并很好地結合了"大島渚與日本"這一主題。本書作者、日本著名電影學者四方田

本書關注的話題是在文化傳播的語境下，中國電影的美學風格在最初發(fā)展的三十年里，如何被外國電影尤其是好萊塢電影所影響，以及在此過程中，中國電影的美學自覺所產生的民族性抗爭。由于當時中西實力的懸殊對比，這種抗爭無以為繼，最終在三十年代中后期，中國電影的美學已經被塑造成典型的“好萊塢風格”。不同于學界許多著作在這一問題上的宏大

當前，在我國經濟由高速增長階段轉向高質量發(fā)展階段背景下，中國紀錄片也正在經歷產業(yè)結構性調整的高質量發(fā)展新階段。新時代中國紀錄片亟待轉換產業(yè)轉型升級新思路、實施產業(yè)發(fā)展新戰(zhàn)略，著力推動高質量發(fā)展。注重產業(yè)視角。以點帶面對中國紀錄片產業(yè)鏈各個環(huán)節(jié)進行深入分析，包括政策扶持、項目規(guī)劃、內容創(chuàng)作、紀實影像技術、傳播渠道、受眾分

由北京市科學技術協(xié)會、第十屆北京國際電影節(jié)組委會辦公室指導，北京青少年科技中心、北京青少年科技教育協(xié)會主辦的第十屆北京國際電影節(jié)青少年科學影像單元暨第二屆北京國際青少年科學影像展評展映活動自2019年9月啟動以來，共收到青少年科學影像作品247部，包括科學探究紀錄片81部，科學微電影61部，科普動畫70部，科學影像劇本

本書主要內容主要以影視藝術導演的視角梳理歷年來所導演的大型電視晚會和最新數字技術下的3D全景聲京劇電影的創(chuàng)作方法論，從文化藝術觀、技術創(chuàng)新觀、互動傳播觀等方面進行深度剖析影視藝術創(chuàng)作的文化內涵和價值取向。試圖闡述導演創(chuàng)作過程中對數字技術的創(chuàng)新思考，探究影視藝術的時空構建規(guī)律，歸納試聽藝術的演繹邏輯。以滕俊杰教授的導演經