本書共分三個部分：音樂基礎(chǔ)知識部分、中國音樂部分和西方音樂部分。全書內(nèi)容豐富而又簡明扼要，重視培養(yǎng)學生對音響與音樂表現(xiàn)的感知能力，既有理論介紹，又有技能訓(xùn)練，注重學以致用，使學生在學習過程中理解音樂、感知音樂。本書適合普通高等院校非音樂專業(yè)學生的音樂普及、高職高專音樂欣賞的教學和一般音樂愛好者使用。

《新世紀高等院校藝術(shù)專業(yè)系列教材·音樂美學教學論稿》作者結(jié)合多年來所從事的音樂專業(yè)教學和研究工作，以新的視野觀照音樂美學，從音樂的起源到音樂的現(xiàn)狀一一進行深入研究，涵蓋內(nèi)容豐富，并依據(jù)從實踐上升為理論的認識過程，全面有序地進行音樂美學理論的闡述，全書分為六章，主要內(nèi)容包括：音樂的起源、音樂的功能、音樂創(chuàng)作、音樂表演、音

《音樂文化》的編輯出版始于2000年。中國藝術(shù)研究院音樂研究所一直希望與香港中文大學音樂系建立一種合作機制，并把學術(shù)交流的愿望落實到具體項目上。經(jīng)由中國音樂研究所所長喬建中與香港中文大學音樂系系主任陳永華協(xié)商，決定合編一個年度性刊物。這就是2000年出版的第一本《音樂文化》�？�物的特點是，大陸與香港學者共同撰稿編輯，采

中國藝術(shù)研究院的學術(shù)集體，聚集了一批在自己的研究領(lǐng)域積累了大量成果的學者，其成就中體現(xiàn)了幾代學人的積累，在學院戒箴與學者行規(guī)的“氣場”中，因為文脈相承的存續(xù)而少了輕浮，多了厚重；少了功利，多了人文，學者們的共同堅守，使這片天地，去奢從樸，境界高古。在這里，對“博之我文，約之我禮”的師長的尊崇以及對高尚專業(yè)素質(zhì)的敬重，得

《搖滾時代》講述搖滾樂作為或曾經(jīng)作為一種席卷世界的浪潮跨越界限與鴻溝而風行四海，歐美搖滾的一些中流砥柱在一定程度上一直在影響著時代，大量的紀錄片與故事片可以為證。作為一種特殊時代的特殊產(chǎn)物，搖滾一刻不停地作用著時代、語說著時代、見證著時代、評判著時代。 那么，搖滾與時代的內(nèi)在關(guān)聯(lián)到底是怎樣的呢？它是如

本書按語言系屬分民族排序，瑰集了云南21種少數(shù)民族的復(fù)調(diào)音樂，包括云南漢藏語系諸民族的復(fù)調(diào)音樂、南亞語系夢高棉語族諸民族的復(fù)調(diào)音樂等。

生命的質(zhì)量需要鍛鑄，讀書是鍛鑄的重要一環(huán)。本套書用通俗易懂的簡潔文字闡述作品精華，詮釋大師們的思想，傳遞原作精辟的理論，幫助青少年朋友站在大師的肩上看世界，領(lǐng)悟人生，走向輝煌。

本教材從中國傳統(tǒng)音樂所使用的音樂構(gòu)造和特征入手，將全書分為了三大部分，亦即三大音樂體系：中國音樂體系、歐洲音樂體系、波斯—阿拉伯音樂體系，同時根據(jù)民族音樂的地域分布、歷史蹤跡清晰地理出20個支脈。本書盡可能兼顧56個民族的各種體裁、形式，并對每一音樂形式列舉多個例子，盡可能詳實地交代其背景資料。在分析上，本書從歷史文化

這是一本專門為解決學生在分析具體音樂作品時普遍遇到的諸多難題而編寫的實用性教材。其所涉及的知識僅限于“常見的規(guī)范化曲式”。它最適合廣大高師音樂專業(yè)、非師范音樂表演專業(yè)的學生在本科學習階段和報考研究生時的需要。

迄今為止，可以說全球華人都已普遍認可和接受了中國民族樂隊的形式，其典型的藝術(shù)特色、鮮明的形式特征已經(jīng)成為象征中國古老文明的文化符號。初創(chuàng)期的新型民族樂隊始于二十世紀二十年代。享譽上海民樂界的“大同樂會”對樂隊進行了改革，分為吹管樂器、彈撥樂器、拉弦樂器、打擊樂器四個樂器組，并在各個樂器組內(nèi)部進行高、中、低音樂器的組合。