本書共五章，內(nèi)容包括：民族聲樂概述，民族聲樂的演唱技巧，民族聲樂的風(fēng)格特征、體裁與藝術(shù)形式，民族聲樂的演唱實(shí)踐，民族聲樂的舞臺表演藝術(shù)。

本書共六章，內(nèi)容包括：二胡演奏的風(fēng)格美學(xué)特征、二胡演奏的基礎(chǔ)美學(xué)特征、二胡演奏的技巧美學(xué)特征、二胡演奏的藝術(shù)美學(xué)特征、中國美學(xué)思想對二胡的影響、二胡曲的創(chuàng)作美學(xué)。

本書共六章，內(nèi)容包括：中國鋼琴音樂的形成與發(fā)展、中國鋼琴音樂的創(chuàng)作呈現(xiàn)、中國鋼琴音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)的特色、中國鋼琴音樂創(chuàng)作呈現(xiàn)的美學(xué)精神等。

本書共九章，內(nèi)容包括：音樂藝術(shù)概述、音樂教育的基本理論、音樂教育的價值、音樂教育的基本內(nèi)容、音樂教育中的審美方法等。

本書圍繞“鋼琴音樂的發(fā)展及演奏技巧研究”這一主題展開論述，反映了鋼琴教學(xué)轉(zhuǎn)型升級的新態(tài)勢，突出了鋼琴技巧學(xué)習(xí)的實(shí)際功能。全書共五章，內(nèi)容包括：不同時期的鋼琴音樂體系、鋼琴演奏基礎(chǔ)知識、鋼琴演奏技巧指導(dǎo)、鋼琴樂曲演奏的處理技巧、大作曲家的練習(xí)方法及作品詮釋。

本書分為“淮北夏派嗩吶綜述”“大笛牌”“傳承樂曲”“創(chuàng)作樂曲”等五章，詳細(xì)論述了夏派嗩吶的淵源、藝術(shù)特色及傳承發(fā)展情況，并收集整理了200多首在當(dāng)?shù)睾苡杏绊懥Φ膯顓惹��?/p>

《芭蕾基本功訓(xùn)練鋼琴曲》根據(jù)作者多年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，從芭蕾舞基本功訓(xùn)練的教學(xué)內(nèi)容出發(fā)，對鋼琴藝術(shù)特點(diǎn)進(jìn)行分析、梳理、總結(jié)，探究訓(xùn)練教學(xué)中鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)特性，將教學(xué)實(shí)踐中的藝術(shù)靈感進(jìn)行記錄，對與舞蹈教學(xué)動作組合的音樂進(jìn)行曲式分析與和聲配置創(chuàng)新，旨在豐富高校舞蹈表演專業(yè)中應(yīng)用的鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)曲目，根據(jù)芭蕾基訓(xùn)組合訓(xùn)練的動作特征、節(jié)奏

本書作者是第一位在國內(nèi)音樂學(xué)院系統(tǒng)性開設(shè)電影音樂課程的教授,從配樂的工業(yè)性流程,配樂者的角色定位,工作倫理,乃至與主創(chuàng)如何溝通,應(yīng)有的品味積累,各種經(jīng)驗(yàn)實(shí)務(wù)的細(xì)節(jié),名詞的厘清,以及各個作曲家的特色,書里均有分析闡述,是專業(yè)與愛好者均可閱讀的實(shí)用鑒賞及理解電影音樂與電影關(guān)系的書。

本書首先對音樂論文的選題進(jìn)行了論述，其次介紹了文獻(xiàn)閱讀與梳理、觀點(diǎn)歸納、框架搭建、寫作規(guī)范圖表使用、開題與答辯等，試圖為學(xué)生提供實(shí)際寫作中可以參考的指南和依據(jù)，最后采用案例講解和解析的方式，為學(xué)生講述論文寫作過程中的問題及處理方法，力求貼近本科同學(xué)在論文寫作過程中的痛點(diǎn)，以提高其論文寫作能力。

本書從二胡演奏藝術(shù)的“情韻”與“技巧”展開論述、進(jìn)行探究。主要介紹了二胡的文化追溯與基本知識，研究了二胡的演奏基礎(chǔ)、二胡演奏的姿勢與持琴方法、二胡演奏的觸弦與持弓方法、二胡演奏的定音與定弦以及二胡演奏的其他基礎(chǔ)知識。本書還論述了二胡演奏“技巧”以及二胡演奏“情韻”問題，對二胡左右手演奏技法以及情感表現(xiàn)、二度創(chuàng)作等進(jìn)行探