與其說，這是兩本書；不如說，這是我的十年。 2008-2018，亞洲-歐洲-美洲-非洲，近三十個國家的九十座城市。 薩特的《詞語》，是我的分水嶺。他建了一座詞語城堡，在里面刀光劍影、呼風喚雨，*終摧毀了他的虛擬王國。而我就像伍迪·艾倫的電影《開羅紫玫瑰》里從銀幕上走下來的男主角，走進女主角的生活，尋找戲劇

陳濤，中國人民大學文學院副教授、碩士生導(dǎo)師。新加坡南洋理工大學哲學博士，主要研究方向為中國當代城市電影和新媒體藝術(shù)。著有《電影導(dǎo)論》（中國人民大學出版社，2017）、《底層再現(xiàn)：中國當代電影中的城市游民》（中國戲劇出版社，2015），譯有《高行健與跨文化劇場》（與鄭杰合譯，香港大山文化出版社，2015）、《銀色金屬戀人

外國電影從50年前傳入中國開始，歷經(jīng)了上海徐園放映*部電影，北京豐泰照相館拍攝*部國產(chǎn)片，西班牙人在上海建立*座電影院，到涌現(xiàn)*個導(dǎo)演、*個明星、*個電影公司，再到眾多電影公司應(yīng)運而生，攝制出大批精彩紛呈的電影，誕生了大批精明能干的電影人，再到電影行業(yè)為求生存而展開激烈競爭，禁演風波，搶拍事件，左翼電影爭論，軟性電影泛

電影本身就充滿魔力，但我們認為，要把它組裝起來、送到電影院，并把觀眾都拉來看，這個過程也是一種魔法。銀幕前的東西是眾人目光聚焦之處，已經(jīng)夠多人關(guān)注了，我們轉(zhuǎn)變方向，開始去關(guān)注銀幕背后發(fā)生的事，集結(jié)成這本書。這只是個開始，而我們希望這樣的討論可以持續(xù)下去。

作者希望以一個既是科幻迷又是科幻類型電影理論家的身份來寫作，希望本書作為一個科幻的入門通道，并為類型電影的研究開拓新的邊疆。順著這個思路，以科幻電影為研究對象，融入文化、工業(yè)和文本信息的視角，可以重新檢視不同時代下的人們看待技術(shù)躍遷的觀念與態(tài)度。法國當代后現(xiàn)代主義哲學家吉爾德勒茲（GillesDeleuze）說，電影是

法國重視藝術(shù)電影，巴黎藝術(shù)實驗電影院不止是單純的觀影空間，更是多元化的藝術(shù)場所。一個愛電影的女人在巴黎十年，生活在電影之中。本書中，作者以圖文并茂的形式，描繪了自己在巴黎的電影人生，她在巴黎與藝術(shù)影院、電影書店、電影圖書館、影展不期而遇，邂逅了電影大導(dǎo)、影院經(jīng)理、影迷、藝術(shù)家和詩人，也通過和有故事有個性的影院經(jīng)理的對話

通變，是藝術(shù)的必由之路，是電視劇的必由之路，也是境外電視劇在中國發(fā)展的必由之路。在最初的新鮮感消失后，觀眾需要的是多元化的選擇，如果看到的總是一個風格、一個地域特征的作品，難免會產(chǎn)生審美疲勞，所以，在不長的時間內(nèi)，各國、各地區(qū)的電視劇紛紛流入，共同發(fā)展，呈現(xiàn)出“你方唱罷我登場”的態(tài)勢，完成一種彼此間的輪換機制。它們在相

《復(fù)數(shù)的觀看：影像美學導(dǎo)論》嘗試綜合運用影像形式分析、現(xiàn)象學直觀描述與詮釋學意義解讀來探討“影像美學”。作者將“影像”向“觀看”還原，將“美學”向“感覺學”還原，以主體之“觀看的建構(gòu)”為思考的主軸，在“形而中”的層次上對影像的本體與影像的意義予以反思。

在新媒體突飛猛進發(fā)展的今天，影視配音的學術(shù)理論需要不斷更新、豐富；影視配音藝術(shù)的專業(yè)教學模式也需要做出新的調(diào)整與變化；面對未來配音行業(yè)發(fā)展態(tài)勢又該作何應(yīng)對，各位學界、業(yè)界的專家代表積極、熱烈的思索與討論對于影視配音行業(yè)的歷史發(fā)展都將具有非常重要的意義。該書為行業(yè)培養(yǎng)高質(zhì)量配音人才提供了發(fā)展動力，為高校發(fā)展配音教學提供了

本書以紀錄片理論知識為先導(dǎo)，從范疇與功能出發(fā)，闡述紀錄片歷史與現(xiàn)狀、語言與類型、哲學與倫理等基本理論問題，以期讀者對紀錄片形成初步認識。在此基礎(chǔ)上，立足于實踐應(yīng)用，按照紀錄片創(chuàng)作流程依次對紀錄片選題與策劃、拍攝與采訪、敘事與編輯、、解說詞寫作等環(huán)節(jié)進行詳盡講解，旨在提升讀者紀錄片創(chuàng)作技能。為了開闊讀者視野，本書選擇部分