《造型與設(shè)計(jì)設(shè)計(jì)基礎(chǔ)教學(xué)》是一本針對(duì)全國(guó)藝術(shù)設(shè)計(jì)類大專院校一年級(jí)在校生和有志報(bào)考美術(shù)學(xué)院的高中生所編寫的輔導(dǎo)性教材。本書圍繞2015年美術(shù)學(xué)院教學(xué)改革以來(lái)的新思路展開編寫，針對(duì)中國(guó)當(dāng)前藝術(shù)教育中出現(xiàn)的填鴨式的現(xiàn)象，提出解決方案。強(qiáng)調(diào)審美教育、素質(zhì)教育、思維和方法的教育，注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力、想象力等綜合能力的提升。本書

《形態(tài)與空間構(gòu)成》一書的編寫內(nèi)容基于兩位作者自身的專業(yè)背景及長(zhǎng)期的實(shí)踐教學(xué)經(jīng)驗(yàn)與體會(huì)。課程設(shè)置由淺入深、由感性到理性，循序漸進(jìn)、環(huán)環(huán)相扣，采用課題實(shí)訓(xùn)的教學(xué)模式，將知識(shí)點(diǎn)融入到輕松、愉快、新穎的課題之中，強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)的過(guò)程，注重知識(shí)的系統(tǒng)性和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，并遵循課題實(shí)踐理論總結(jié)的方式，引導(dǎo)和激勵(lì)學(xué)生通過(guò)實(shí)踐自己去找尋答案

本書以先秦藝術(shù)設(shè)計(jì)實(shí)踐、手工業(yè)商業(yè)概況、禮樂(lè)文化以及哲學(xué)思想為背景，分別從設(shè)計(jì)美學(xué)本體論、功能論、形式論、思維論這四個(gè)方面來(lái)解讀先秦設(shè)計(jì)美學(xué)思想的核心概念，進(jìn)而分析先秦設(shè)計(jì)美學(xué)思想的現(xiàn)代意義。此外，先秦設(shè)計(jì)美學(xué)表明中華民族很早就把器物設(shè)計(jì)提到了哲學(xué)美學(xué)的高度，并進(jìn)行了多層面的深入思考，這是世界其它民族的古代設(shè)計(jì)美學(xué)所不

大學(xué)生作為就業(yè)市場(chǎng)的新生力量，其就業(yè)問(wèn)題不僅關(guān)系到個(gè)人的職業(yè)發(fā)展，還關(guān)系到國(guó)家的興盛和社會(huì)的政治經(jīng)濟(jì)穩(wěn)定，是當(dāng)前倍受研究者關(guān)注的問(wèn)題。結(jié)合Fugate教授提出的社會(huì)—心理的就業(yè)能力結(jié)構(gòu)觀點(diǎn)和Luthans教授提出的積極心理資本的觀點(diǎn)，本研究探討了大學(xué)生就業(yè)能力的結(jié)構(gòu)、測(cè)量方法和干預(yù)的問(wèn)題。

本書創(chuàng)新性地基于人際關(guān)系視域構(gòu)建自我調(diào)節(jié)消費(fèi)的理論體系。首先，介紹自我調(diào)節(jié)的定義、組成要素以及自我調(diào)節(jié)消費(fèi)的表現(xiàn)形式；其次，剖析了人際關(guān)系對(duì)自我調(diào)節(jié)過(guò)程影響的理論模型；然后，闡述社會(huì)排斥、權(quán)力感影響自我調(diào)節(jié)消費(fèi)的理論解釋；最后，總結(jié)了自我調(diào)節(jié)消費(fèi)相關(guān)研究的實(shí)踐啟示與未來(lái)研究展望。可以說(shuō)，本書從人際關(guān)系這一跨學(xué)科的視角，

這部西方視覺藝術(shù)理論指南包括該領(lǐng)域?qū)＜易珜懙?1篇原創(chuàng)文章。開篇之作——內(nèi)容寬泛的導(dǎo)論，論述了現(xiàn)代藝術(shù)理論的形成。接下來(lái)的40篇文章的順序是按照年代和時(shí)間編排的，以便使讀者能夠清楚地看到西方視覺藝術(shù)理論從古代和中世紀(jì)文獻(xiàn)到自文藝復(fù)興以來(lái)所產(chǎn)生的種種現(xiàn)代藝術(shù)概念，再到最近關(guān)于藝術(shù)的一些思考的整個(gè)發(fā)展過(guò)程。 除了對(duì)各種不

世界級(jí)繪畫大師們將通過(guò)書中76個(gè)精彩案例展現(xiàn)他們的高超的繪畫技藝，生動(dòng)形象地介紹如何去畫藝用人體解剖和生物解剖，其中包括如何通過(guò)記憶創(chuàng)作具有表現(xiàn)力的姿勢(shì)速寫；如何畫出具有動(dòng)感的人體，掌握捕捉肢體運(yùn)動(dòng)的姿勢(shì)、透視、比例；去發(fā)現(xiàn)如何以正確的比例去畫并且擺放姿勢(shì)；學(xué)習(xí)如何畫出靈活的腰肢、強(qiáng)健有型的臀部、肩部肌肉和服裝及其褶皺

本書對(duì)于當(dāng)代視覺文化的透視從歷史、文化、權(quán)力、本體四個(gè)維度展開，使視覺這個(gè)單維問(wèn)題從時(shí)間和空間兩個(gè)維度得到了深入的拓進(jìn)。本書從當(dāng)代視覺文化的關(guān)鍵問(wèn)題域，審視當(dāng)代視覺文化的四重維度——?dú)v史之維、文化之維（當(dāng)代視覺文化的理論圖景）、權(quán)力之維（西方中心視覺政體與中國(guó)影像的建立）、本體之維（當(dāng)代視覺文化的差異重構(gòu)）等幾方面展開

本書記錄了數(shù)十位活躍在國(guó)內(nèi)外設(shè)計(jì)一線的中國(guó)籍新銳設(shè)計(jì)師，通過(guò)對(duì)這些設(shè)計(jì)師成長(zhǎng)經(jīng)歷、設(shè)計(jì)觀念等諸多方面的個(gè)案分析，梳理中國(guó)新銳設(shè)計(jì)師成長(zhǎng)歷程與新銳觀念，展現(xiàn)了中國(guó)當(dāng)代設(shè)計(jì)的強(qiáng)大的新生力量，對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的學(xué)習(xí)者和從業(yè)者有很好的啟發(fā)與引領(lǐng)作用。

本書作者霍布森教授逐次聚焦繪畫、小說(shuō)、戲劇、詩(shī)歌和音樂(lè)，通過(guò)一個(gè)個(gè)實(shí)例，她將藝術(shù)理論與當(dāng)時(shí)的藝術(shù)作品聯(lián)系，指出每個(gè)藝術(shù)理論之內(nèi)的爭(zhēng)議（除了小說(shuō)這個(gè)重要特例）都是圍繞受眾關(guān)注度的性質(zhì)而展開的。一種觀點(diǎn)允許作為技巧的藝術(shù)客體之意識(shí)存在，另一種觀點(diǎn)則設(shè)法明令禁止這種意識(shí)，并使藝術(shù)的幻覺完整。