本書首先介紹穆夏的藝術人生，然后分別從線條、構圖、比例、對比、音律、色彩、版式這七個方面，以深入淺出的語言解讀他的作品，讓讀者可以輕松讀懂他作品中重新定義的“女性美”，例如優(yōu)雅的身體曲線、波浪形頭發(fā)、飄逸的衣裙、幾何圖案和動植物圖案裝飾等，共同形成別致的“穆夏風格”。

本書以對談的形式，將武藝的成長之路、充滿禪意的藝術創(chuàng)作和豐富的藝術思想生動地展現(xiàn)給讀者。書名《淡淡的我》取自第五章的小標題，也傳達出西川在解讀武藝作品《先賢像傳》時的獨特視角。全書分尺幅·書本意識·印刷品功夫·前輩們道具般的小物件旅行·中國人的平面感·

本書對法國印象主義大師莫奈的經(jīng)典作品進行全面分析及技法解碼，分析其平涂畫法、點彩畫法、漩渦畫法和素描特點。本書向讀者展示如何以莫奈的風格創(chuàng)作油畫作品，附創(chuàng)作視頻，每一個小創(chuàng)作案例均配有詳細的步驟解說和示意圖，為零基礎繪畫者提供了解藝術大師畫作的機會。

本書從繪畫中的內容與形式的角度，通過對藝術大師具有代表性作品的分析，來追問作品的藝術價值及繪畫的意義，并以此作為自己繪畫創(chuàng)作的理論指導。本書著重介紹了中世紀，文藝復興早期及盛期，印象派，后印象派，二十世紀早期及二戰(zhàn)后的藝術家們。分別從繪畫中的內容與形式兩個方面談藝術家的個性及對生命的理解，從而了解作品及作品背后的生命狀

本書分上、下兩部分，上半部分是關于“融界”思想的理論探討，透過單元論文的形式，以綜合材料繪畫藝術生成的歷史語境，及哲學、現(xiàn)代自然、社會科學等“外部”因素對繪畫藝術語言演進進程的擾動作用為主線，探討當代綜合材料繪畫藝術創(chuàng)作理論與實踐的根本問題；下半部分探討綜合材料藝術實踐的實踐篇，透過案例分析的方法論，探討材料語言的“融

本書內容原作為《漢魏六朝畫論十講》和《六朝畫論箋注》分別出版，在形式與內容上造成了諸多遺憾。今得以合璧出版，使得體例更加完整，脈絡更加清晰，彌補了此前的遺憾。韋賓教授從文獻的角度對漢魏六朝的畫史、畫論作了梳理，并充分重視傳統(tǒng)注疏方法在學術上的價值，對現(xiàn)存這一時期的畫學文獻進行了迄今為止很完整的整理，也糾正以往校注中存在

全書共六章：第一章課程設置及解讀，第二章課程實施方式，第三章照相寫實主義繪畫的產生及發(fā)展，第四章照相寫實繪畫在當代藝術領域的拓展和影響，第五章課程安排及要點，第六章學生作品點評。本書首先系統(tǒng)梳理了照相寫實繪畫在西方當代藝術中形成的歷史背景、產生動因、演變方式和發(fā)展歷程；其次，探討該藝術語言與中國本土文化相契合的可能性，

圖解繪畫心理學：從畫作分析心理是給大人的圖解繪畫心理學書 透視你生活中的潛在壓力 生活時常感覺很苦惱，但又不知自己潛在的壓力？想了解身邊的人的內心世界，但從無從入手？小朋友有心事不敢說，家長永遠無法理解？其實繪畫也可呈現(xiàn)潛藏的內心世界！ 覺得感情不順是命運？「自畫像」中看透你的自卑感！ 小男孩覺得媽媽偏心妹妹，

現(xiàn)代藝術的歷史便是一部藝術風格不斷平面化和抽象化的歷史。 20世紀美國知名抽象主義理論家格林伯格 抽象藝術無疑是現(xiàn)代藝術中引人矚目的藝術風格。它是受各種反傳統(tǒng)的藝術流派如野獸派、立體主義和表現(xiàn)主義的影響而演變得來。抽象藝術風格是現(xiàn)代藝術的核心精神之一，如果不能讀懂抽象藝術，就無法真正欣賞現(xiàn)代藝術。 本書對抽象藝術的起

本書從“漫畫”一詞的拉丁義入手,解釋了“漫畫”的語意流轉以及不同歷史階段的發(fā)展過程。具體而言,古埃及、古羅馬藝術孕育了漫畫的雛形;到了中世紀,漫畫逐漸由宗教傾向走向世俗審美,并逐漸臻于成熟;18世紀至20世紀,漫畫發(fā)展得更為成熟,諷刺意味增強,英格蘭、德國、美國等地涌現(xiàn)出了一批優(yōu)秀的漫畫家,如賀加斯、杜米埃、比爾博姆等