《羅懷臻演講集》，全書分三卷：理論卷、實踐卷、教學卷。理論卷并非純粹的邏輯論證或論文，而多為戲劇理論的、戲劇發(fā)展的、戲劇規(guī)律的、戲劇現(xiàn)象的、戲劇現(xiàn)狀的和戲劇問題的專題講座；實踐卷是以他及其他劇作家的作品分析為主要內(nèi)容，演講一些代表性作品的誕生過程；教學卷并非純技術的編劇法，而是講述優(yōu)秀的劇作應該怎樣創(chuàng)作。本書內(nèi)容豐富、

本書以扎實的文獻資料和豐富的戲曲史實為依據(jù)，對中國近代戲曲上重要史實、作家作品、創(chuàng)作群體、思潮流派等創(chuàng)作現(xiàn)象進行專題考察，論述分析其戲曲史、文學史和文化史意義，力圖更加準確明晰地描述和揭示中國近代戲曲的總體面貌、變革趨勢和發(fā)展歷程，從而深入準確地認識中國近代戲曲在傳承中國戲曲文化傳統(tǒng)、接受外國思想影響啟發(fā)、尋求變革生新

《青陽腔研究》旨在從戲曲學與民俗學的角度，全面論述明代青陽腔的發(fā)生、發(fā)展與流變過程，就青陽腔研究史、青陽腔滾調(diào)唱腔、青陽腔與其他同代聲腔的關系、青陽腔源與流、青陽腔在當代的“非遺”情況等問題展開全面的研究。

《相聲考論/博導文叢·中國藝術學文庫》是作者吳文科有關相聲研究的文章專集。內(nèi)容包括：北京相聲的藝術發(fā)生與早期傳統(tǒng)、新時期40年來相聲創(chuàng)演的思潮述評、一些相聲的大師級人物如馬三立、侯寶林、馬季、蘇文茂等人的專論、針對相聲發(fā)展現(xiàn)狀的全方位跟蹤討論、相聲美學品格的探究思考、部分相聲節(jié)目的分析評論、有關相聲的學術隨筆和書評書話

本書探討的是新中國建國十七年（1949-1966）期間相聲傳統(tǒng)的變遷。不同于以往的相關研究多側(cè)重于政治角度的考察，本研究的創(chuàng)新之處，是把相聲放到二十世紀中國現(xiàn)代民族國家建設的進程中來看待其變遷；同時打破內(nèi)、外部研究的界限，把文體（Genre，又譯文類）看成一個處于動態(tài)的建構過程中的對象，將相聲傳統(tǒng)置于更廣大的社會語境中

傳統(tǒng)戲曲今天通常被視為高雅藝術。然而，溯洄至明清尤其是清乾隆以后直至民國，戲曲只是其時一種社會娛樂形式，承擔著與今日影視業(yè)、娛樂圈相同的功能，離不開票房經(jīng)濟的考慮，也少不了對明星八卦的炒作。本書鉤沉晚清戲曲種種細節(jié)，以豐富的材料和令人耳目一新的描述，對以往戲曲史所忽略的諸多問題進行了考察，還原戲曲*繁榮之時的原生狀態(tài)，

本書在洪昇《長生殿》五十出中選取了二十四出，將原本穿插交織的情節(jié)適當集中，摘錄其精華片段，對其原文情節(jié)串講、闡釋引申、賞析解讀，重點剖析所用典故和俗語，文筆清晰優(yōu)美，通俗淺顯，可讀性強，既有學術價值，又有普及價值。

本書精選了兒童戲劇表演學習中的一些經(jīng)典作品，題材涉及廣泛，具體包括語言基礎訓練、兒童詩歌、古詩詞、戲劇游戲、戲劇小品與兒童短劇、寓言故事，匯編作品適合7~11歲少兒初學者。書中作品涵蓋了中國歌劇舞劇院考級委員會指定的朗誦考級內(nèi)容，戲劇作品為六·一藝術團教師的教學成果，經(jīng)過多年實踐后集結成冊，時代感強。本書中的每個訓練后

《劍橋插圖中國史》指出：中國表演藝術歷史悠久，早在戰(zhàn)國時期，藝人們就靠表演雜耍和舞蹈取悅宮廷，宋朝時，滑稽劇和木偶藝人、賣唱的和說書的表演，大多都取材于滑稽有趣的、道德說教的、男女情愛的故事和歷史傳說。 漢代，就有百戲演出，同時歌舞戲和角抵戲也出現(xiàn)了，這種情況一直延續(xù)到魏晉南北朝時期。到了大唐時期，戲劇走向復興，唐代的

《劍橋英國戲劇史》中多次提到亞里士多德在公元前4世紀說過的一段話：一切藝術都是模仿，戲劇就是對各種生物行為的模仿。西方戲劇起源于儀式，人們在祭祀上模仿動物的動作，這大概就是西方*早的戲劇了。 古希臘羅馬時期，希臘人在酒神節(jié)的戲劇演出競賽中，一個叫塞士比斯的人奪得了冠軍，這以后的演員，就常被稱為塞士比斯之徒。公元前364