本書介紹了流行音樂中四大具有代表性的音樂類型--民謠、爵士、搖滾、電子。在民謠板塊,作者從鮑勃·迪倫、萊昂納德·科恩,講到中國民謠樂隊生祥樂隊的現(xiàn)代化民謠以及跨界音樂創(chuàng)作;在爵士板塊,作者先從難以用風格定義的鋼琴大師古爾達和奇克·科瑞亞出發(fā),論證音樂類型界限的模糊,后采訪到英國著名搖滾爵士鼓手克萊夫·迪默;在搖滾板塊,

本書是一本關于美聲歌唱方面的學術研究專著。美聲唱法在我國的流傳推廣已近百年,該種唱法已與我國傳統(tǒng)的民族聲樂實現(xiàn)了充分融合,形成了具有我國獨有特色的藝術形式。當前,我國美聲唱法的發(fā)展形勢也較為樂觀,取得了較為理想的藝術成就,但從實踐來看,仍然存在唱法與形式過于單一的情況,在面對多元文化的沖擊下,美聲唱法亟須進一步創(chuàng)新發(fā)展

該書是中國藝術研究院作者編撰的音樂考古學,本書共分為三個部分,即音樂考古研究、音樂考古資料與研究成果綜述、音樂考古資料與文獻匯編。該書收錄已刊發(fā)的音樂考古研究論文,涉及出土樂器的音樂性能、樂器組合、形制紋飾、禮樂制度、文化屬性等方面的考察和學科理論與研究方法等方面的研討。同時,還收錄了曾在《中國音樂年鑒》刊發(fā)的,世紀之

本篇采用編年體例撰寫,依時間為序,將中華民國期間(1912年元月至1949年9月)中國發(fā)生的音樂事項盡量搜羅,逐一記述,分目收錄。只要是中國音樂有關的資訊,盡可能全面搜集錄入,由此勾勒出中華民國期間音樂發(fā)展的概貌。本書既以中國傳統(tǒng)年號順序排列,又標明公元年歷,再注中國陰歷年份。所立條目不論巨細,均以說明中國音樂發(fā)展線索

簫是中國最具傳統(tǒng)特色的樂器之一,以純樸的音色,內斂的特性而受到人們的喜愛。作者從事專業(yè)簫笛的演奏、教學工作多年,希望把積累的經(jīng)驗通過教材的形式分享給簫演奏的學習者和愛好者們。書中內容分技巧篇、傳統(tǒng)篇、流行篇三個部分。從八孔簫的基礎入門演奏技巧說起,通過文字、圖片、表格等形式對簫演奏的口形、手形、音階、裝飾音、指法等進行

歌圩是壯族民眾在特定的時間和地點舉行的周期性、集體性、傳統(tǒng)性,以唱歌為主要內容的公共節(jié)日活動。2006年,壯族歌圩被列入第一批國家級非物質文化遺產(chǎn)名錄。本書在文獻整理和田野調查的基礎上,以圖文并茂的方式,全面介紹歌圩的概念與定義、時空分布、來源與發(fā)展、歷史與現(xiàn)狀、形式與內容等,重點關注歌圩習俗在各地的多樣化表現(xiàn),以及在

本書主要內容包括：愛在西元前、稻香、反方向的鐘、給我一首歌的時間、明明就、一路向北、鼓樓、FatalLove、ShapeofMyHeart、美麗拍檔、漠河舞廳、知足、如愿、五十年以后、指紋、青鳥等。

.《芭蕾課堂鋼琴伴奏選編》是北京舞蹈學院芭蕾舞系全體鋼琴教師根據(jù)教學實際需要，對芭蕾鋼琴音樂資料進行了重新的整理、創(chuàng)作、編輯，是對原有芭蕾基訓音樂的補充，也是對多年來芭蕾舞系鋼琴教師在芭蕾課堂中音樂伴奏部分的一次梳理和總結，此教材的出版將對今后的芭蕾舞教學產(chǎn)生積極的影響。

本書收錄的Op.33練習曲共有24首，屬于有擴展的基礎性綜合練習，調性布局鮮明有序，每首均有清晰的結構與完整的構思�？楏w形態(tài)多樣，變化鮮明豐富，演奏法的組合巧妙生動，對音色應用、張力變化、音量擴充以及靈活運指等應被看作是逐步進入中、高級練習階段的必備。練習者需要對每首的特點與要求清晰表達、細致呈現(xiàn)，力爭揭示每首練習曲的

音樂劇作為一門獨立的學科，其演唱藝術有其特殊性、獨立性。音樂劇聲樂教學離不開外國經(jīng)典音樂劇作品的選用，也需要加入中文流行音樂作品來強化。作者經(jīng)過多年的教學實踐總結認識到，在音樂劇聲樂教學訓練中，無論是在演唱技巧的開發(fā)、歌唱音樂情感的表現(xiàn)處理方面，還是舞臺歌唱表演的訓練等方面，中外聲樂作品都起著舉足輕重的作用。本教材主要