定格動畫是一種在材料上不斷探索的影像實踐。通過動畫實驗尋找對世界的認(rèn)知和感悟。筆者認(rèn)為，沒有比創(chuàng)作賦予凝固的物件以生命的定格動畫更愉悅的事。動畫是視聽藝術(shù)，綜合了繪畫、文學(xué)、舞蹈、雕塑、音樂等藝術(shù)形式，要創(chuàng)作好動畫需要在其他的藝術(shù)門類中廣泛吸取營養(yǎng)，甚至還要培養(yǎng)技工的動手能力。只有這樣，動畫才能夠更好地表達出視聽的藝術(shù)

本書涵蓋了影視攝影技術(shù)有關(guān)知識的主要方面。尤其是對測光表的原理、使用與曝光控制技巧，各類攝影用濾光器的應(yīng)用技巧，攝影鏡頭的成像原理與運用技巧，電影攝影機的結(jié)構(gòu)、類型及操作技術(shù)等諸多理論進行了全面、系統(tǒng)地闡述。論點新穎，概念準(zhǔn)確，邏輯嚴(yán)謹(jǐn)。書中對攝影創(chuàng)作實踐及對大量攝影作品進行的分析，強調(diào)了理論聯(lián)系實際及理論對實踐的指導(dǎo)

本書共八章：影視的語言、影視語言的語言本體論、早期影視語言的探索、常規(guī)蒙太奇剪輯（一）關(guān)于剪輯的基本概念、常規(guī)蒙太奇剪輯（二）敘述線、常規(guī)蒙太奇剪輯（三）原則與技術(shù)、“聲音”與“聲音”剪輯、非常規(guī)蒙太奇剪輯的理論基礎(chǔ)。書中配有188張各類照片、實物圖和示意圖，給讀者以更直觀、明晰和生動的感受。本書既是研究的科學(xué)成果，又

本書既可以最本體地介紹和研究電影，也可以探討風(fēng)格生成原因及其影響等方面的內(nèi)容，形成一個較為開闊的歷史與理論視野。書中用大量實證使學(xué)生在盡可能快捷且明晰的情況下，掌握世界電影歷史。本書既可以作為本科生電影史的主講或輔助教材，也可以作為高年級本科生或研究生選修課教材，還可成為影視愛好者深入了解電影的參考。

《都市·電影·傳媒：民國電影筆記》是筆者近年來所寫電影文章的一個匯集，其中有些是新寫的篇章，部分舊作也或多或少作了修改。全書共收錄電影筆記49篇，具體包括《電影選擇了上�！贰�1933年的中國影后選舉》《民國電影第一刊》《電影史上的三個失蹤者》《飄逝風(fēng)中的女星傳奇》《當(dāng)年“人猿泰山”熱》等。

講述了電影發(fā)展史中出現(xiàn)的不同流派和不同潮流之間互相“較量”、百花齊放的過程，介紹了藝術(shù)電影的表現(xiàn)手法。法國著名影評家菲利普·于格以其精深的學(xué)養(yǎng)為我們再現(xiàn)了世界電影的百年輝煌�！妒澜珉娪熬幠晔罚ㄌ籽b上下冊）》的敘述獨辟蹊徑，避免了歷史類圖書綜合概括所帶來的缺陷，轉(zhuǎn)而以時間為線索對幾千部影片逐個分析，更真實地展示了世界電影

想想可能就是《中國影像志（電視劇卷）》選題觸碰到了我的某個神經(jīng)，往昔的歲月的確也可以在流水一樣的時光中閃現(xiàn)光影，平日淡忘了的東西，一旦被一個觸因激起，便可能如漣漪微蕩越來越擴展清晰。幾十年來，電視劇原來那些刻印在我們記憶深處的一個個影像，曾經(jīng)消失在迅即變化的時代眩光中，似乎湮沒，而一旦被有智者發(fā)掘出來，情感的積淀便頓然

知道是夢卻信賴那個夢的意義，于是，技術(shù)時代的電影不斷制造著迷夢，人們也追逐著銀幕釋放自己在生活中難以獲取的希望。電影已經(jīng)成為了20世紀(jì)以來生活中不可或缺的一部分，我們的成長似乎也粘連著電影時態(tài)的變化。不同的人的經(jīng)歷一定不一樣，但對于影像的記憶卻似乎一樣的好奇，對于觀賞影像而得到的精神感覺一樣的記憶猶新。由此，看到有關(guān)電

本書系統(tǒng)地介紹了電視攝像與高清攝像技術(shù)，內(nèi)容包括攝影基礎(chǔ)、攝像入門基礎(chǔ)、高清攝像機的組成與原理、攝像機的使用、攝像的基本方法與技巧、固定鏡頭攝像與運動鏡頭攝像、拍攝用光與色彩的運用、拍攝場面的調(diào)度、現(xiàn)場聲音的錄制、電視片的拍攝等方法，全面敘述了電視攝像的藝術(shù)與技術(shù)。本書可作為高等院校電視、電影、影視藝術(shù)技術(shù)、影視制作、

《電影導(dǎo)演方法(第3版)：開拍前"看見"你的電影》從零開始，講述了基本概念和系統(tǒng)的方法學(xué)，包括在銀幕上充分發(fā)揮劇本最大戲劇潛力的系統(tǒng)方法學(xué)，以及明晰的把劇本轉(zhuǎn)化為電影的方法學(xué)，其視角在導(dǎo)演書籍中獨樹一幟。在劇本藍圖的基礎(chǔ)上，《電影導(dǎo)演方法(第3版)：開拍前"看見"你的電影》引導(dǎo)讀者使用具體技巧來分析劇本中的元素，并把這