《19世紀(jì)的音樂/“文化語境中的西方音樂”系列叢書》是一本好看的音樂歷史書。這不僅因為作者瓦爾特·弗利什文筆精彩流暢、書籍體量適中，而更重要的則是全書內(nèi)容是從文化語境中討論音樂。它改變了以往以音樂家和作品為中心的論述方式，將其轉(zhuǎn)移到孕育他們的歷史文化和藝術(shù)思潮上來。全書以宏闊的視野和詳實的史實為讀者鋪展開一張有關(guān)19世

大型原創(chuàng)交響合唱(附光盤奮進(jìn)新時代)(精)

古典吉他曲譜大全分為五冊，搜集了中外著名的經(jīng)典名曲，將其編成為古典吉他曲。改編后的樂曲既不失原曲風(fēng)味，而且又適合吉他演奏。有獨(dú)奏曲、重奏曲、協(xié)奏曲等。本書演奏程度涵蓋了初-中-高級水平彈奏。有著不同的曲調(diào)風(fēng)格，詮釋著不同的音樂感覺。古典吉他演奏風(fēng)格樸實無華。它的音質(zhì)純樸，音色豐富，從彈奏姿勢到手指觸弦都有嚴(yán)格的要求，技

1990年到1999年，是中國搖滾樂的黃金十年，“魔巖三杰”的影響力和傳奇，崔健教父地位的奠定，都在這十年發(fā)生，而孕育這一切的土壤，是在北京，這是當(dāng)時中國所有熱愛藝術(shù)的年輕人的選擇。那十年，是北京文藝圈的“野生”年代，它自由、豐富、浪漫、奇幻，匯聚了一個又一個有趣的靈魂，也寫就了一篇又一篇傳奇樂章。高原作為搖滾這些年的

著名樂評人馬慧元經(jīng)典樂評集，由馬慧元本人重新選篇并作序。全書分為兩部分，上篇為“音樂識小”，漫談古典音樂史上巴赫、帕赫貝爾、布克斯特胡德、達(dá)坎等大師的音樂特質(zhì)和創(chuàng)作故事，也從古爾德、西蒙、圖雷克、懷爾德等當(dāng)代演奏家的詮釋出發(fā)，解讀古典樂之美。下篇以“樂器之王”管風(fēng)琴為主題，以“古典音樂之父”巴赫的管風(fēng)琴音樂為線索，講述

視唱練耳是音樂類專業(yè)高考考試的必考科目，也是音樂的基本學(xué)科。作者從事了多年的視唱練耳教學(xué)工作，在教學(xué)過程中積累了大量的教學(xué)經(jīng)驗和學(xué)習(xí)方法，由此想到出版一本專項訓(xùn)練八小節(jié)的新視唱曲目。希望通過這本書幫助學(xué)生更有針對性地訓(xùn)練新視唱。

該書特色：科學(xué)、高效的學(xué)習(xí)方法，圓你鋼琴夢！拒絕枯燥附贈樂隊伴奏，更有趣拒絕單一多種風(fēng)格練習(xí)曲，更豐富拒絕應(yīng)試?yán)碚撆c實踐相結(jié)合，更實用拒絕碎片式系統(tǒng)化教學(xué)，更科學(xué)

古琴是中華文化中頗具魅力的藝術(shù)形式之一，其與書法、繪畫、圍棋并為文人雅士必備之藝，而在中國古代文明歷程中綿延不息，成為人們修身養(yǎng)性、以為文雅的具體表現(xiàn)，故有“琴棋書畫”四雅之說。中國古琴有著悠久歷史，早在遠(yuǎn)古時期便出現(xiàn)在古代的祭祀或盛典之上。傳說神農(nóng)氏“削桐為琴，繩絲為弦”創(chuàng)造了琴，也有“伏羲作琴”之說，“舜作五弦之琴

本書是流行鋼琴的簡譜版，以公式化演奏為特點。適用于成人即興彈奏，娛樂演奏。曲譜附有和弦、鋼琴譜、歌詞，可以多功能運(yùn)用在電子琴，樂隊合奏、吉他伴奏等等。本集選曲120首，包含了抖音流行曲。

《古樂尋幽——吳釗音樂學(xué)文集》是音樂史家吳釗自跨入音樂研究這一學(xué)術(shù)領(lǐng)域以來的一些學(xué)術(shù)文章匯集本。這些文章雖是全部學(xué)術(shù)活動的一部分，但從中可以看出他的學(xué)術(shù)之路究竟?怎樣走過來的。其中有些見解和研究方法，想或許會對人有所啟發(fā)。為了能看出自己學(xué)術(shù)研究的大致過程，各文均按發(fā)表年代的先后依次排列。文后附錄收錄了當(dāng)今海內(nèi)外著名學(xué)者