20世紀早期的上海因其藝術與文化而充滿活力。隨著武俠片等通俗類型的發(fā)展、現(xiàn)代電影人之間的論爭以及有聲時代的到來，電影文化改變著都市生活。1937年抗日戰(zhàn)爭全面爆發(fā)，使這一切被迫戛然而止。一直以來，世界電影史和中國現(xiàn)代史的這一重要章節(jié)并沒有得到充分的考量。作為第一部海外學界對發(fā)生期的中國電影史進行系統(tǒng)研究的論著，《銀幕艷

本書為紀錄片制作者提供了翔實的理論和實用的方法。本書廣泛借鑒國內(nèi)外有關紀錄片的學術著作、論文及經(jīng)典案例，圍繞課程體系的設計主旨，分為基礎篇、理論篇、實踐篇。基礎篇重點講述紀錄片的概念、分類及發(fā)展歷程。理論篇圍繞紀錄片創(chuàng)作中需要用到的專業(yè)理論知識進行論述。創(chuàng)作篇聚焦紀錄片創(chuàng)作的前中后三個制作實踐階段展開探析。本書適用于戲

《動畫后期制作》是動畫創(chuàng)制基礎系列教材之一，專門探討動畫后期制作的有關原理與方法。后期制作是利用實際拍攝所得的素材，通過三維動畫和合成手段制作特技鏡頭，然后把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，并且為影片制作聲音。本書主要介紹動畫的制作和技術、動畫后期制作機制、動畫蒙太奇的手法等內(nèi)容�！秳赢嫼笃谥谱鳌房勺鳛楦叩仍盒�動畫專業(yè)

微紀錄片創(chuàng)作課程的任務是講述和探討具體的創(chuàng)作業(yè)務，因此每一個步驟都必須具有可操作性，以實用為基本特性。本書中教程簡明直觀，涵蓋微紀錄片創(chuàng)作從選題、策劃、文案、實地拍攝到剪輯、包裝等所需的各方面信息，每一個章節(jié)通過實踐案例，具體講述操作過程中的要點和可能出現(xiàn)的問題，幫助讀者快速掌握微紀錄片創(chuàng)作的全流程。全書圖文并茂，案例

本書是上海戲劇學院規(guī)劃教材，核心內(nèi)容是電影聲音元素在故事建構中的作用及應用，對電影聲音的故事建構進行了交叉研究。主要探討如何有機地利用聲音元素建構故事。從編劇角度探討利用聲音元素建構故事的方法，從導演的角度結(jié)合導演大師的聲音觀念研究了導演的聲音意識與故事建構的關聯(lián)，從電影聲音創(chuàng)作者的角度研究了聲音創(chuàng)作者利用聲音元素幫助

本教材與《影視剪輯》屬于姊妹篇，面對的對象有所不同，《影視剪輯》主要針對本科生，《影視修辭》主要針對專業(yè)碩士研究生。兩本教材沒有重復之處。按照教育部的規(guī)劃，2024年開始，全國影視專業(yè)不再培養(yǎng)學術碩士，只招收專業(yè)碩士�！队耙曅揶o》為此度身定制。其主要分成8個部分，1、緒論(理論)，2、平行蒙太奇，3、懸念，4、象征，5

“看中國·外國青年影像計劃”是由北京師范大學會林文化基金贊助、中國文化國際傳播研究院主辦的一項中國文化體驗項目，自2011年創(chuàng)辦以來，已成功舉辦七屆，該項目旨在通過外國青年電影人的獨特視角，在中方志愿者一對一配合下，每人拍攝完成10分鐘中國文化紀錄短片，意在凸顯外國青年的獨立創(chuàng)作與獨特體驗？外國青年講中國故事，從而提升

本書作者阿爾謝尼·岡丘科夫講述了自己的故事和制作電影的方方面面：從想法、創(chuàng)作到推廣，應有盡有，也涵蓋了從演員試鏡、準備和拍攝到后期制作、剪輯等實踐內(nèi)容，這些都是作者的親身經(jīng)歷和感受的凝結(jié)，為所有對電影感興趣的人們和懷揣著電影夢的普通人打開了一個學習的渠道。

本書深入探討了電影營銷過程的每個階段——從概念到后期制作，并闡述了每個階段的創(chuàng)意決策如何影響一部電影的市場銷售，是讀者了解電影營銷的實用指南。 在這本書中，電影營銷專家施瓦茨和麥克唐納德帶領讀者走入幕后，深入了解大制片廠和獨立制片公司營銷部門的內(nèi)部運作。他們追蹤了不同預算的電影(類型片、獨立影片、紀錄片和大制片廠投資的

本書從電影、電視、廣播、紀錄片等不同領域，對印度尼西亞傳媒藝術的發(fā)展和歷史進行梳理。