現(xiàn)在的孩子彈鋼琴、學樂器像完成任務，很多只為考級，家長常常要求老師加快進度。孩子在這樣的學習中很難真正進入音樂。讓孩子進入藝術(shù)殿堂進行音樂啟蒙，我們建議從聽開始。第一步：聽孩子們喜愛的古典音樂，；第二步：想象音樂中發(fā)生的有趣故事，將內(nèi)心豐富的情感與音樂意境結(jié)合；第三步：在游戲和互動中創(chuàng)編表演，激發(fā)音樂潛能�！兑魳返亩�朵

本書以音樂家串聯(lián)起音樂史，從西方四五百年的古典音樂史長河中，選取30位代表性音樂家，講述其生平故事，賞析其優(yōu)秀作品，讓人物在史的背景中有了立體感而顯影凸立，讓史在人物的襯托下有了生動的細節(jié)與血脈的流淌。書中講了那么多音樂，從文藝復興時期、巴洛克時期、浪漫主義時期……一直到現(xiàn)代音樂的誕生，從巴赫、亨德爾、莫扎特、貝多芬、

本書收錄了楊燕迪教授2017-2022年發(fā)表于《音樂愛好者》、《文匯報·筆會》音樂人文筆錄專欄、《上海書評》、《書城》、《人民音樂》、《鋼琴藝術(shù)》的散文、樂評，內(nèi)容聚焦德意志音樂、俄羅斯音樂、中國音樂與二十世紀音樂，既有對經(jīng)典作品獨到的今日解讀，也有對新作品的剖析推介，為當下音樂生活提供了一份可茲參考的實

噪音是如何變成美妙的音樂的？記譜法的發(fā)明源自怎樣曲折的故事？爵士樂為何會從美國一路火到巴黎？中國古代哲學又如何影響著世界音樂進程？ 伊薩科夫突破傳統(tǒng)音樂史作品編年體的結(jié)構(gòu)，采用主題式的書寫方式，從樂譜的發(fā)明、歌劇的誕生、爵士樂的爆發(fā)，到性別的解放，以及中西文化的合流等10余個主題，全面講述了人類音樂3000年的變革史。

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。第一卷《從最早的記譜法到16世紀》遍覽數(shù)個世紀的音樂創(chuàng)新，揭示了形塑西方古典傳統(tǒng)的各種早期力量。起筆于千年前音樂符號的發(fā)明，塔魯斯金處理了一系列主題：格里高利圣詠，奧古斯丁和波埃修斯的音樂之

著名音樂學家塔魯斯金以博古通今的一家之論，將西方音樂從源頭至今的故事娓娓道來，成就了享譽世界、屢獲殊榮的五卷本《牛津西方音樂史》。在最終卷《20世紀后期音樂》中，塔魯斯金介紹了從二戰(zhàn)結(jié)束至今的偉大作品，對科普蘭、凱奇、巴比特、布里頓、賴希與格拉斯的作品作了深刻剖析。電子音樂和計算機的影響，流行音樂和搖滾樂的興起，后現(xiàn)代

本書以田野音樂研究為切入點，運用現(xiàn)代田野手段對中國傳統(tǒng)音樂、少數(shù)民族音樂、跨界民族音樂等進行整體性創(chuàng)新研究，匯集了作者自21世紀以來通過實地考察，在路學、流域?qū)W、區(qū)域國別學、邊疆學、儀式學、形態(tài)學、內(nèi)亞研究等綜合論域視角下，提出的相關(guān)理論與實踐相結(jié)合之研究成果，具有鮮明的民族音樂學田野活態(tài)音樂研究特色，彰顯跨學科綜合研

本書從跨學科教育的核心理論入手，漸進至音樂教學的具體實踐、音樂與其他藝術(shù)如文學和繪畫的跨界結(jié)合，及跨學科教育對學生就業(yè)競爭力與全面素質(zhì)提升的作用。這系列探討不僅拓展了音樂教育的視界，更凸顯了音樂在促進跨學科學習、培養(yǎng)創(chuàng)造力、批判思維及文化敏感度方面的重要性，為塑造具備全球視角、創(chuàng)新意識與多元技能的復合型人才奠定了基礎(chǔ)。

本書獨具匠心地將音樂鑒賞的精髓與音樂史作品的形式結(jié)構(gòu)以及深度分析完美融合，以審美為靈魂，以跨越時空的杰出音樂作品為基石。通過這一創(chuàng)新的教學路徑，本書旨在極大地拓寬學生的音樂視野，不僅培養(yǎng)他們的音樂感受能力，還激發(fā)其無限的想象力和對音樂作品深層次的理解力。在此過程中，學生將逐漸掌握豐富多樣的音樂表現(xiàn)形式和體裁知識，全面提

本書是達爾克羅茲體態(tài)律動方法《節(jié)奏、音樂與教育》的譯著，該書為世界三大音樂教學方法“達爾克羅茲體態(tài)律動教學法”的創(chuàng)始人，埃米爾？雅克-達爾克羅茲從1897年至1920年在期間文章合集，也是第一部由雅克-達爾克羅茲本人書寫專業(yè)的理論性書籍。