目前,國家非常重視基礎教育課程改革,對于高校音樂專業(yè)的教學來說,也在發(fā)展中越來越受到重視,尤其是對音樂理論的指導和訓練,更是愈加得到關注!段鞣揭魳钒l(fā)展歷程及其佳作研究》在此教育趨勢下,十分注重西方音樂發(fā)展史的相關內(nèi)容,重視音樂在西方民族文化中的重要作用!段鞣揭魳钒l(fā)展歷程及其佳作研究》擬針對古希臘、古羅馬、中世紀、文
《聲樂演唱實踐與表演訓練》對聲樂演唱實踐與表演訓練的相關內(nèi)容進行了系統(tǒng)探討研究,主要內(nèi)容包括:美聲唱法的技巧與實踐、民族唱法的技巧與實踐、流行唱法的技巧與實踐、聲樂其他唱法實踐、聲樂表演作品的分析與情感表達、聲樂表演排練與心理訓練、聲樂表演的形體訓練與舞臺實踐等。本書內(nèi)容系統(tǒng)且有針對性,條理清晰,內(nèi)容豐富新穎,是一本值
隨著人們精神文化生活的不斷豐富,專業(yè)的人越來越多的從事歌唱事業(yè),促使美聲演唱得到了很好的發(fā)展!睹缆曆莩记杉捌湓诟鑴⊙莩械膽门c實踐研究》在研究演唱技巧的同時與歌劇演唱相結合,在歌劇演唱中分析美聲技巧的應用。
合唱藝術是西方音樂中很古老和很重要的藝術形式之一,它和西方的文化、政治、歷史、人文等多方面都有著千絲萬縷的聯(lián)系,它也是西方宗教發(fā)展過程中很重要的精神工具之一。本書對西方合唱藝術的發(fā)展歷史及作品進行了闡述,同時論述了西方合唱藝術的成熟與發(fā)展期、西方合唱的藝術特征、西方合唱作品的藝術處理實例分析等。本書邏輯清晰,結構合理,
聲樂藝術是一門具有較強實踐性的藝術學科,能夠?qū)θ说乃枷搿⒌赖、情操、智力以及身心的發(fā)展與提高起到陶冶作用。本書以聲樂教學藝術及其實施方法探討開篇,先后分別對聲樂教師的素質(zhì)要求與學生主體性的發(fā)揮、聲樂課堂教學言語及其規(guī)范運用、聲樂教學的核心內(nèi)容一關鍵性專業(yè)技能的教學、關于聲樂演唱技能教學中幾對矛盾的思考等方面依次展開研究
這部作品是19世紀末20世紀初挪威作曲家、指揮家、鋼琴家格里格所創(chuàng)作的室內(nèi)樂代表作之一。該作品體現(xiàn)了格里格創(chuàng)作成熟時期的音樂風格特征,并使用了精湛、獨特的音樂技術語言。在結構上基本遵循了傳統(tǒng)的奏鳴曲式,整部作品在力度、節(jié)奏、調(diào)性和織體等各方面都形成了強烈的對比,具有豐富的藝術感染力。編著者對作曲家創(chuàng)作這部作品的背景以及
《電腦音樂編輯、制譜與視唱練耳一本通(AdobeAuditionCC+TT作曲家+Encore+Auralia)》細致全面地介紹了有關音樂的四大軟件應用知識,主要內(nèi)容包括:使用AdobeAuditionCC(其前身為經(jīng)典的數(shù)字音樂編輯器CoolEditPro)進行專業(yè)級音頻編輯與處理,涉及音頻波形的編輯與處理、音樂的降
《你彈我唱萌歌匯:少兒鋼琴趣味彈唱學與練》的彈唱教學突出演奏技法的專項訓練,同時對斷奏和連奏技法進行了詳細說明。通過進度上循序漸進的安排,使學習考學會不同的觸鍵方法,逐步掌握更多的彈奏技巧!赌銖椢页雀鑵R:少兒鋼琴趣味彈唱學與練》選曲均根據(jù)少兒及家長們所熟悉喜愛的歌曲編配而成,涵蓋了從零基礎到中級的程度,伴隨大多教少
在六線譜、基礎樂理、作曲家年表、常用音樂術語及符號的基礎上,以筆記的形式加入課堂記錄、教師點評、自我評價、備忘錄等個性化的學習檔案。
一、本書的框架分為C、G大調(diào)單音;C、G大調(diào)音程和C、G大調(diào)和弦三部分。選用的是*基本的兩個調(diào),遵循由淺入深的原則,整體難度較低。書中教學內(nèi)容傾向于彈奏,同時標注伴奏和弦的曲目也可以作為彈唱曲目使用。、課程中穿插的基本指法練習和音程練習,因難度較低,往往容易被忽視。授課老師應加以監(jiān)督,在基本手型、姿勢、觸弦角度規(guī)范的前