《樂理視唱與音樂常識》（第二版）整體上延續(xù)了第一版的結構設計和內容安排，理論部分包括基本樂理、視唱練耳、和聲、浮雕、曲式分析等，相關練習的呈現(xiàn)，兒歌創(chuàng)編寫作方便的指導，第二版中對第一版中的個別錯誤進行了更正，為了更好的適應教數(shù)學實際的需要，本書中更換了部分練習曲目，并且更新了二維碼里的拓展資源，以期給學生更好的學習體驗

本書是在原《電影電視劇音樂分析教程》的基礎上修訂而成，補充了近年來上映的經典電影電視劇中的音樂運用案例，分析了典型音樂形象，同時對原書第一版中的差錯和遺漏進行了修改和補足。本書針對傳媒音樂專業(yè)教學的內容、體例、風和教學實踐的可行性問題，突出了傳媒音樂教育的獨特性、傳媒音樂教育的目標性、理論教學的可操作性、音樂知識面的系

在19231953年這段鄉(xiāng)村音樂發(fā)展史的重要時期，鄉(xiāng)村音樂完成了自身的工業(yè)化進程，并將本真性確立為首要特征。彼得森透過藝術社會學的視角，深入剖析了本真性的建構本質，揭示出看似高于生活的藝術趣味，實際上也是通過廣播、電影、巡演、展銷會等日常途徑，由普羅大眾參與塑造的。 此外，書中還記錄了鄉(xiāng)村音樂的諸多重要人物及其活動：通

除了浪漫、性和陽光，音樂是*能給人帶來享受的事物。 聽古典音樂，你或許也要知道整個音樂體制的那些重要零部件。 什么樣的音樂廳*合適耳朵？什么樣的管弦樂團是指揮家心目中的寶馬奔馳？什么樣的樂器能賣出天價？偉大音樂家的私人生活是怎樣的？大到音樂產業(yè)的生死存亡，小到小鎮(zhèn)人民自娛自樂的票友歌劇節(jié)，且聽萊布雷希特為您一一道來。

巨人的時代已經終結。對于我們的時代，更多的教育、更多的親近才是正途。 身處網絡時代，為什么我們依舊如此癡迷古典樂？著名樂評人、英國名嘴諾曼·萊布雷希特以其多年的專業(yè)精耕，為我們梳理西方音樂千年傳統(tǒng)中那些獨立不羈的靈魂人物和生生不息的精神特質。從大師貝多芬、馬勒，到新生代的特里福諾夫、郎朗那些作曲家、指揮家

本書是中國戲曲名家唱腔精選系列中的又一力作。全書收錄了中國京劇院主要演員，國家一級演員耿其昌先生的60余段經典唱段，包括傳統(tǒng)戲、現(xiàn)代戲、京劇詩詞等。全書是一本包含樂隊伴奏的唱腔譜集，同時每首作品之后，耿其昌先生還用文字記述了每段唱腔傳承與演出之時的背后故事，不僅為專業(yè)團體的的演出提供了文獻資料，也為戲迷們聚會雅集提供了

《蔡正仁昆曲唱腔精選》收錄了蔡正仁先生擅演的十五出戲的百余段曲牌，包括《長生殿》《牡丹亭》《琵琶記》《荊釵記》《邯鄲夢》《玉簪記》《千忠戮》《雷峰塔》《紅梨記》《鐵冠圖》 等經典名劇，以及《蔡文姬》《班昭》《桃花扇》《曲圣魏良輔》等新創(chuàng)劇目。書中，蔡正仁先生對每出劇目的傳承、編創(chuàng)以及演唱重難點等進行了闡釋，既可清晰地看

本書作者對書中的一些作品的體裁特點，創(chuàng)作特征，以及彈奏方面的教學要求等，作了簡明扼要的注釋。希望從鋼琴教學的初級階段開始，就將音樂理論的基本知識和對音樂形象的理解力、表現(xiàn)力以及鋼琴彈奏技巧這三方面的教學緊密的結合起來，使學生的音樂素質和專業(yè)水平得到充實的、全面的提高與發(fā)展。此書屬于看，這本書可以聽有聲音樂圖書系列叢書之

本書為孫國忠教授學術性寫作之外的音樂評論與隨筆集，所收入的大部分文章寫于近五年，分別發(fā)表在《音樂愛好者》《書城》《文匯報》《新民晚報》等刊物上。從這些既具學術底蘊又有鮮明觀點的音樂論說中，可見一位學院派音樂學家現(xiàn)場聽樂的獨特感受和關于古典音樂欣賞及音樂學術的思考。讀者還可以從這些音樂會評論中感受到上海這座大都市近年來音

《親子樂理1》《親子樂理2》《親子樂理3》 提倡親子學習模式，以三大基本音樂內容（樂理、節(jié)奏、音階）為切入點，目前包括《親子樂理》（共三冊）、《親子鋼琴音階》（共三冊）。 呈現(xiàn)童趣化的設計風格，以豐富插圖和精心設計的圖標以及符合兒童心理和認知規(guī)律的方式向樂童呈現(xiàn)各種樂理知識點，在視覺吸引和文化元素等方面作出創(chuàng)新嘗試。