作者徐建融,上海大學(xué)教授,上海市十五規(guī)劃文學(xué)、藝術(shù)、新聞學(xué)科評(píng)審委員,《辭�!罚�2009年版)美術(shù)學(xué)科主編。本書十講包括:一、超越大限——《伏羲女蝸圖》論;二、云岡石窟敘錄;三、幻想的太陽(yáng)——龜茲壁畫論;四、維摩詰與魏晉風(fēng)度;五、“六法”的本義和演義;六、從“曹衣出水”到“吳帶當(dāng)風(fēng)”——民族繪畫格式的確立;七、張彥遠(yuǎn)《
作者徐建融,上海大學(xué)教授,上海市十五規(guī)劃文學(xué)、藝術(shù)、新聞學(xué)科評(píng)審委員,《辭海》(2009年版)美術(shù)學(xué)科主編。本書所講美術(shù)史學(xué),主要是圍繞”實(shí)踐美術(shù)史學(xué)“展開。作者所謂實(shí)踐美術(shù)史學(xué),是從張彥遠(yuǎn)、郭熙到董其昌、石濤一脈相承、與時(shí)俱進(jìn)的一個(gè)非學(xué)院的傳統(tǒng)學(xué)派。實(shí)踐美術(shù)史學(xué)是傳統(tǒng)教育的一個(gè)優(yōu)良傳統(tǒng),其研究目的不是為歷史而美術(shù),也
作者徐建融,上海大學(xué)教授,上海市十五規(guī)劃文學(xué)、藝術(shù)、新聞學(xué)科評(píng)審委員,《辭海》(2009年版)美術(shù)學(xué)科主編。國(guó)學(xué)和西學(xué)是人類文明創(chuàng)造的兩大高峰,它們有相通的地方,但在根本的性質(zhì)方面卻有著重大的相異。不能認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn),就不可能真正地認(rèn)識(shí)到什么是傳統(tǒng)。從事藝術(shù)活動(dòng),堅(jiān)守國(guó)學(xué)的立場(chǎng),油畫可以成為傳統(tǒng);偏離國(guó)學(xué)的立場(chǎng),中國(guó)畫也
《走向現(xiàn)代:西方藝術(shù)1789—1914》這部綜合性巨著以開放的國(guó)際視角回顧了長(zhǎng)達(dá)一個(gè)多世紀(jì)(1789—1914)的藝術(shù)創(chuàng)作。它沒有完全按照傳統(tǒng)的“繪畫/雕塑/建筑/裝飾藝術(shù)/攝影”歸類和“流派”劃分,而是采用了一種更廣博的跨學(xué)科式研究方法。事實(shí)上,19世紀(jì)是理論思考的發(fā)展時(shí)期,也是藝術(shù)、藝術(shù)品和文化遺產(chǎn)真正大眾化的開端
《2024年首都市民系列文化活動(dòng)“影像北京”全市美術(shù)書法攝影大賽優(yōu)秀作品集》是一部畫冊(cè)。以“歌頌二十大奮進(jìn)新征程”為主題,開展“影像北京”全市美術(shù)書法大賽及第十屆“影像北京”美術(shù)書法攝影展系列活動(dòng),通過征集、評(píng)選,篩選出近200幅優(yōu)秀美術(shù)、書法、攝影作品,并精心編輯成冊(cè)。作品主題鮮明、題材豐富,有謳歌逆行者、勞動(dòng)者的主
譚平,中央美術(shù)學(xué)院副院長(zhǎng)、教授。其作品被中國(guó)美術(shù)館、今日美術(shù)館以及中國(guó)臺(tái)灣、中國(guó)香港、德國(guó)、美國(guó)、丹麥等地的多家美術(shù)館、博物館收藏。本畫冊(cè)為藝術(shù)家譚平先生從藝以來的階段性總結(jié),匯聚了其從事藝術(shù)創(chuàng)作以來的代表作,主要包括素描、速寫、版畫、油畫等近百件精品力作。這些作品展現(xiàn)出他不斷探索和創(chuàng)新的歷程,同時(shí)也是對(duì)他的藝術(shù)成果的
廣州美術(shù)學(xué)院附中是新中國(guó)創(chuàng)辦較早的全國(guó)八大美術(shù)學(xué)院附中之一,是華南地區(qū)藝術(shù)家成長(zhǎng)的搖籃。2024年是廣州美術(shù)學(xué)院附中70周年校慶,為了展示附中的濃厚歷史底蘊(yùn)和豐碩的教學(xué)成果,本書選取廣州美術(shù)學(xué)院附中建校70年的經(jīng)典作品集結(jié)成冊(cè),內(nèi)容包括歷屆教師的經(jīng)典作品和學(xué)生的優(yōu)秀作品,作品手法多樣,題材豐富,既有傳統(tǒng)的素描、色彩練習(xí)
本書是國(guó)家社科基金重大項(xiàng)目中國(guó)宗教藝術(shù)遺產(chǎn)調(diào)查與數(shù)字化保存整理研究的成果之一。全書從宏觀著眼,微觀入手,對(duì)佛教藝術(shù)遺產(chǎn)進(jìn)行總論與專論相結(jié)合的研究。作者通過人類學(xué)田野考察的方式,走訪了東起臺(tái)灣廣東、西迄西藏阿里、北達(dá)內(nèi)蒙古新疆、南至云南四川的許多佛教藝術(shù)圣地,到南亞、東亞、東南亞和歐美考察佛教藝術(shù)留下的印跡,拜訪求教于各
本書是一部兼具全面性和可讀性的藝術(shù)史讀本。在本書中,作者突破了材料、技術(shù)和圖像志的制約,重建藝術(shù)史講述框架,從藝術(shù)+市場(chǎng)的角度,讓讀者從更高維度上理解藝術(shù)演進(jìn)。在本書中,作者提出了兩個(gè)理解藝術(shù)史發(fā)展的線索。第一個(gè)線索是“時(shí)代之眼”,即對(duì)繪畫進(jìn)行解讀時(shí),首先要做的工作就是還原畫家當(dāng)時(shí)所處的環(huán)境。第二個(gè)線索是“甲方?jīng)Q定論”
本書的寫作集結(jié)了筆者近十年女性藝術(shù)研究的成果。上篇主要探討女性主義在中國(guó)傳播與轉(zhuǎn)譯,女性文化審美與身體敘事,中國(guó)女性藝術(shù)研究文獻(xiàn)史、中國(guó)女性藝術(shù)展覽相關(guān)理論問題,共6篇專題論文。中篇主要是筆者早期階段嘗試的女性藝術(shù)個(gè)案研究及批評(píng)寫作,共6篇專題論文。研究方法上雖有諸多不足,但亦可作為知往鑒今的寫照。下篇分別從女油畫家群