十大行書名帖放大臨摹本--顏真卿祭侄文稿
十大行書名帖放大臨摹本--黃庭堅松風閣詩帖
十大行書名帖放大臨摹本--蘇軾黃州寒食帖
本書共五章,內(nèi)容包括:繪畫構圖概說、西方繪畫中的構圖運用技巧、西方繪畫構圖的類型與風格、西方繪畫構圖的畫面、西方繪畫構圖的法則與作品賞析。
姜宸英、朱彝尊、陳奕禧、楊賓、何焯等書家群體在清初學術及文藝等諸多領域各有建樹,在整個清代乃至中國古代文化史上都具有一定的地位和影響。他們的書法思想為考察清初書法思想發(fā)展嬗變、更全面地認識清代書學觀念的時代特質(zhì)提供了多元視角。明末清初“帖學”觀念的轉(zhuǎn)變和晚清“碑學”理論框架在交游群體書法思想中已基本具備。本書對其進行深
在我國美術教育教學中,素描教學對于培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)具有重要意義。素描教學是美術教學的重要組成部分,在塑造學生美術技法及造型意識方面起重要作用。《素描教學內(nèi)容與方法探究》以“素描教學內(nèi)容與方法探究”為選題,內(nèi)容涉及素描相關理論、素描的元素與構成、繪畫透視學與素描造型基礎訓練方法、素描繪畫技法教學方法、人物素描技法教學方
本書為“十三五”普通高等教育本科部委級規(guī)劃教材。根據(jù)繪畫、藝術設計專業(yè)外出寫生的教學要求,對色彩基礎知識、外景寫生的透視與構圖、外景寫生實踐、水粉畫外景寫生、油畫外景寫生、中國畫外景寫生、鋼筆畫外景寫生等基礎知識進行了詳細講解與闡述。本書所講授的內(nèi)容,涵蓋大部分畫種,并且配置了大量圖例供學生學習參考,起到了理論聯(lián)系實際
伯里曼作為人體結構的資深研究者和繪畫專業(yè)教師,他傾注畢生心血所著《伯里曼人體結構學》不僅僅限于解剖知識的講解,更加以圖文并茂的生動方式給予讀者從簡入深地系統(tǒng)性引導理解,成為美術專業(yè)學習人體結構基礎教程之一。伯里曼此譯本涵蓋全面,從整個人體動態(tài)、光影、穿插著手講解逐步講解至人體局部肌肉以及骨骼,最后講解至人體著裝。這本書
中國古代印學理論盡管繁復雜蕪,仍不失為一個有機的整體,具有結構復雜、彼此緊密關聯(lián)的框架體系。沿著這一思路,本書從不同側面,對七百余年的印學理論加以全面梳理,做多層次、多視角之考察析說,最終形成一個較為完整的印學理論體系。同時,本書自始至終關注印論產(chǎn)生和發(fā)展的源泉,指出印論的興起具有顯著的“后起性”。由于印論的晚出,其發(fā)
本書共分為2個章節(jié),第1章為馬克筆植物手繪基礎;第2章為馬克筆植物手繪表現(xiàn)。其中包含了57個特色的馬克筆植物繪制案例,57個繪制要點,36個技巧和31個提示。教讀者如何構圖、如何畫線稿以及如何上色。讓讀者快速熟悉馬克筆繪畫的小竅門,體會自己筆下繪出各種植物所帶來的成就感!本書適用范圍較廣,配以馬克筆手繪表現(xiàn)時用到的色號
本書共分為6個章節(jié),第1章為山水風景馬克筆手繪基礎;第2章為山石一角;第3章為水景一角;第4章為國內(nèi)旅游景點的自然風景;第5章為國內(nèi)旅游景點的建筑風景;第6章為國外旅游景點的山水風景。其中包含了60個特色的馬克筆風景繪制案例,60個繪制要點,3個提示,39個技巧,教讀者如何構圖、如何畫線稿以及如何上色。讓讀者快速熟悉馬
本書共分為9章,第1章為馬克筆手繪基礎;第2章為線條的種類與畫法;第3章為透視原理;第4章為構圖;第5章為色彩的基本原理;第6章為馬克筆的基本技法;第7章為效果圖的繪制步驟;第8章為單體的運用;第9章為組合場景的運用。本書教讀者如何繪制線條、如何掌握透視、如何構圖、如何運用馬克筆上色以及如何繪制完整的效果圖。讓讀者快速
《新編簡筆畫大全10000例》——繪畫是一件使人身心愉悅的事情,兒童學習畫畫更能鍛煉觀察力、想象力、創(chuàng)造力和手眼協(xié)調(diào)能力。簡筆畫幾乎是每個人孩提時代繪畫生涯的開始,簡單的線條、可愛的形狀,總能釋放你滿滿的愛心和童心。書中案例豐富、種類多變,包含超過10000個圖例,種類繁多,包羅萬象,各種人物、動物、植物、實物、生活用
本書為西方古典油畫“師從經(jīng)典”系列叢書之一,全書共四部分內(nèi)容,首先,講解古典油畫重要流派——荷蘭小畫派產(chǎn)生與發(fā)展的歷程,重點解讀該畫派的主要繪畫題材;其次,詳細分析荷蘭小畫派作品特色、繪畫材料、繪畫技法,比如間接畫法與直接畫法結合等;然后,通過三個實際創(chuàng)作案例,生動演示古典油畫創(chuàng)作的具體過程;最后,書中展示了近百幅高清
本書從水彩畫的材料工具、色彩理論與水彩技法、風景速寫訓練、水彩風景外出寫生、室內(nèi)練習到創(chuàng)作,系統(tǒng)引導讀者學習水彩風景畫,其中特別注重繪畫理念、創(chuàng)作思路與實用技法的教授,并用大量寫生示范說明技法和取舍重點,在寫生中融入創(chuàng)作的前奏,著重講解建筑物、樹木、水面、波浪、光感等的繪畫技法。最后,教授讀者以寫生中所積累的素材,提煉
本書稿針對藝術高考考生而編寫,專攻美術聯(lián)考中的素描頭像部分,圍繞大量范畫,從頭部整體的透視、頭骨、肌肉,到具體的頭發(fā)處理、衣服刻畫,再到素描頭像的起形、鋪色調(diào)、深入、調(diào)整要點分析,從起稿到結構素描,再到明暗素描,一一詳解。書中范畫分為正面、3/4側面、正側面,男青年、女青年、男中年、女中年等,為高考藝考常見考題,讀者能
本書以大量敦煌文書和唐代墓志為材料基礎,與傳世文獻互證,圍繞身份與職能、仕履與生活、教育與藝術三個主題展開,從“書藝—人—制度—社會”四維角度探析寫本最繁盛時期書手群體政治、經(jīng)濟、文化生態(tài)以及文字書寫的實際狀態(tài),厘清了書手的多重身份以及其職官的變遷軌跡;考補了六位書手墓志及其世系生平;從地域與空間、共時與歷時的互動方面
本書從隋唐文字學之于書學的角度切入,論述了文字學之于隋唐書法及其書學理論所起的奠基作用。隋唐五代的文字學成績很大,尤其是字樣學很有特色,文字學素養(yǎng)是書學研究者的基礎,唐代大書家、書學理論家都在這上面有很深的修養(yǎng),諸如虞世南、張懷瓘、李陽冰、顏真卿等。如果沒有文字學的奠基,唐代書法美學要想傲視千古,是不可想象的。唐代書法
《中國水陸畫研究》是戴曉云教授在中國美術史研究方向的一部專著。該書整合了作者十幾年來在佛教藝術史研究領域的新思考和新成果。該書共五章,除揭示中國水陸畫的起源和發(fā)展的歷史過程和規(guī)律之外,還包括《天地冥陽水陸儀文》研究、水陸畫神祇研究和水陸畫個案研究等,學術價值較高。全書插圖189幅,圖像品質(zhì)精良;該書作者撰寫了自序,反映
本書是2018年荷蘭莫瑞泰斯皇家美術館開展“聚光燈下的少女”項目——《戴珍珠耳環(huán)的少女》畫作技術性檢測工作的成果總括。內(nèi)容涵蓋畫作的歷時變化、表層及之下的宏觀與微觀信息;維米爾作畫技法與繪畫原材料;畫作檢測所用的多種先進分析技術等。本書所體現(xiàn)的方法論、研究模式、應用技術、數(shù)據(jù)解釋與面貌還原等內(nèi)容,對其他類別和地區(qū)的文化