本書(shū)以中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)概念為基底，以中國(guó)畫(huà)當(dāng)代藝術(shù)的未來(lái)發(fā)展為得向，對(duì)中國(guó)畫(huà)的造型以及西方寫(xiě)實(shí)主義影響下的中國(guó)畫(huà)發(fā)展進(jìn)行了論述。不僅對(duì)中國(guó)畫(huà)的基礎(chǔ)知識(shí)、發(fā)展歷程、藝術(shù)特征、審美功能等基礎(chǔ)知識(shí)進(jìn)行了介紹，還分析了中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)造型和造型手段。結(jié)合西方寫(xiě)實(shí)主義的理論，介紹了中國(guó)畫(huà)的兩位藝術(shù)名家，并進(jìn)行了藝術(shù)論析與介紹。

本書(shū)共五章，內(nèi)容包括：中國(guó)山水畫(huà)概述、中國(guó)山水畫(huà)基本知識(shí)、中國(guó)山水畫(huà)基礎(chǔ)技法、山水畫(huà)寫(xiě)生技法、中國(guó)山水畫(huà)的鑒賞。

全書(shū)以水西莊查氏第二代查禮為研究重心，他亦商亦官，還擁有詩(shī)人、畫(huà)家、收藏家和藝術(shù)贊助人的多重身份。作者將其與天津鹽商作為一個(gè)特殊群體，放到清代前期天津城市由地方軍事中心向地方行政中心轉(zhuǎn)型的過(guò)程中去觀(guān)察，揭示出“南人北上”與“南畫(huà)北渡”兩條藝術(shù)脈絡(luò)在天津交匯后，一個(gè)由鹽商主導(dǎo)的藝術(shù)現(xiàn)象生成、演進(jìn)的過(guò)程

本書(shū)展示了作者近年來(lái)苦心鉆研宋代院體花鳥(niǎo)畫(huà)的成果，分為作品研習(xí)和技法解析兩個(gè)部分，側(cè)重解讀分析構(gòu)圖、造型、筆法、敷色等傳統(tǒng)繪畫(huà)研習(xí)的難點(diǎn)要點(diǎn)。作者還結(jié)合作品內(nèi)容對(duì)當(dāng)時(shí)的歷史文化、文學(xué)藝術(shù)做了闡述，方便讀者檢索、鑒賞與閱讀。

本書(shū)以中國(guó)繪畫(huà)美學(xué)中的“遠(yuǎn)”范疇為主要研究對(duì)象，通過(guò)對(duì)相關(guān)文獻(xiàn)、圖像資料進(jìn)行搜集整理，做出系統(tǒng)、深入研究。中國(guó)文人常常將“遠(yuǎn)”作為藝術(shù)和人生的精神追求和審美準(zhǔn)則�！斑h(yuǎn)”的美學(xué)內(nèi)核是指向人的內(nèi)在精神世界的“意中之遠(yuǎn)”，即“超越有限，追求無(wú)限”的心靈之遠(yuǎn)。

本書(shū)講述機(jī)械制造加工技術(shù)，從機(jī)械制造概述與切削原理入手，介紹了金屬切削的刀具與機(jī)床選擇，同時(shí)分析了金屬切削加工的方法，重點(diǎn)剖析了零件的結(jié)構(gòu)與機(jī)械加工過(guò)程、機(jī)械加工精度以及機(jī)械加工表面質(zhì)量，闡釋了機(jī)械裝配工藝規(guī)程與現(xiàn)代制造技術(shù)，對(duì)零件材料種類(lèi)的選擇、毛坯成型方式、熱處理、機(jī)械加工基礎(chǔ)知識(shí)、切削過(guò)程及控制、典型表面加工、機(jī)械加工質(zhì)量及其控制、工藝規(guī)程設(shè)計(jì)等各方面進(jìn)行了探究。本書(shū)可為機(jī)械制造加工專(zhuān)業(yè)的教師、學(xué)生以及從事制造業(yè)的相關(guān)人員提供有價(jià)值的參考和借鑒。

本書(shū)運(yùn)用文化原境的視角，通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)文人畫(huà)創(chuàng)作“情境”的還原，從傳統(tǒng)文人畫(huà)創(chuàng)作的歷史背景、文化生態(tài)、思想基礎(chǔ)等方面展開(kāi)分析，窺探傳統(tǒng)文人畫(huà)歷史深處的現(xiàn)象特征與圖像哲學(xué)，了解古代文人的視覺(jué)方式、文化價(jià)值、終極關(guān)懷和世界觀(guān)，試圖在歷史“原境”的基礎(chǔ)。上建立藝術(shù)史的敘事話(huà)語(yǔ)。具體內(nèi)容分為六個(gè)方面：古代文人的文化原境、傳統(tǒng)文人畫(huà)家的群體環(huán)境、文化原境影響下傳統(tǒng)文人畫(huà)品評(píng)理論的審美價(jià)值、傳統(tǒng)文人畫(huà)品評(píng)理論引領(lǐng)下的創(chuàng)作語(yǔ)言、文化原境影響下傳統(tǒng)文人畫(huà)的整體風(fēng)格、文化原境的嬗變與文人畫(huà)的發(fā)展。

本書(shū)以插畫(huà)藝術(shù)與創(chuàng)意為主題進(jìn)行展開(kāi)，首先從插畫(huà)藝術(shù)的基本理論出發(fā)，討論插畫(huà)的發(fā)展史及插畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作的應(yīng)用領(lǐng)域；其次對(duì)插畫(huà)藝術(shù)的數(shù)字化發(fā)展趨勢(shì)進(jìn)行分析；接著對(duì)現(xiàn)代插畫(huà)藝術(shù)設(shè)計(jì)的風(fēng)格、職業(yè)發(fā)展以及創(chuàng)意表現(xiàn)進(jìn)行闡述說(shuō)明；最后針對(duì)現(xiàn)代插畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)意設(shè)計(jì)及應(yīng)用展開(kāi)分析。

構(gòu)圖也被稱(chēng)為章法、布局，是山水畫(huà)創(chuàng)作中重要的一個(gè)環(huán)節(jié)。它是決定一張山水畫(huà)的好與壞的先決條件。本書(shū)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)的構(gòu)圖進(jìn)行研究。本書(shū)共五章，章是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)概述，主要介紹了傳統(tǒng)山水畫(huà)的概念界定、傳統(tǒng)山水畫(huà)中的自然觀(guān)、傳統(tǒng)山水畫(huà)中的方法論等方面的內(nèi)容；第二章從魏晉早期山水畫(huà)的構(gòu)圖萌芽、隋唐五代山水畫(huà)的構(gòu)圖突變、宋元時(shí)期山水畫(huà)的構(gòu)圖法則和明清晚期山水畫(huà)的構(gòu)圖創(chuàng)新等方面，從歷史的角度介紹中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)構(gòu)圖的歷史嬗變；第三章的內(nèi)容是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)構(gòu)圖的審美范式，包括傳統(tǒng)山水畫(huà)的構(gòu)圖理論、傳統(tǒng)山水畫(huà)的構(gòu)

本書(shū)從緒論、動(dòng)漫角色設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)理論、動(dòng)漫角色創(chuàng)意設(shè)計(jì)實(shí)踐、傳統(tǒng)元素在動(dòng)漫角色設(shè)計(jì)中的應(yīng)用、中國(guó)動(dòng)漫角色設(shè)計(jì)元素傳承與創(chuàng)新研究等方面，介紹了動(dòng)漫角色與動(dòng)漫角色設(shè)計(jì)、國(guó)內(nèi)外動(dòng)漫角色設(shè)計(jì)概況、角色設(shè)計(jì)意義與產(chǎn)業(yè)化理念、動(dòng)漫角色設(shè)計(jì)者應(yīng)具備的能力等。