本書(shū)著眼于新時(shí)代下紅色文化精神傳承與舞蹈創(chuàng)作實(shí)踐，從紅色資源的多重價(jià)值導(dǎo)向、紅色文化的形成過(guò)程，以及新時(shí)代中紅色文化傳承過(guò)程的重要意義、新時(shí)代的紅色舞蹈創(chuàng)作的理念等角度維度切入，剖析了新時(shí)代紅色文化教育的價(jià)值與精神傳承、紅色文化精神品牌傳播策略與傳承路徑；探討了舞蹈的民族化訓(xùn)練體系與創(chuàng)作策略、舞蹈多元化創(chuàng)作與藝術(shù)處理實(shí)踐；研究了基于紅色文化的舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)。

本書(shū)按照中國(guó)古代社會(huì)發(fā)展的脈絡(luò),在以文物資料為據(jù)的“考古學(xué)”基礎(chǔ)上,以“舞蹈學(xué)”的視角,通過(guò)貫穿于中國(guó)新石器時(shí)代至清代末近七千年歷史的四百余張具代表性的新穎文物圖片及通俗易懂、深入淺出的文字,對(duì)中國(guó)古代各時(shí)期政治、文化及與舞蹈藝術(shù)本體特征有關(guān)的文物形象資料,進(jìn)行一次涉及多個(gè)學(xué)科的綜合性考述與展示。強(qiáng)調(diào)從宗教、儀式的角度來(lái)還原具體舞蹈形象背后的功能與意義,編輯出版后將填補(bǔ)舞蹈學(xué)界以考古學(xué)研究舞蹈史的著作空白,具有重要的學(xué)術(shù)價(jià)值和社會(huì)效益。

本書(shū)以唐代樂(lè)舞、陜北秧歌和科技三者之間的融合作為研究對(duì)象，第一章至第三章講述了對(duì)唐代樂(lè)舞的研究，以及如何將其與科技進(jìn)行融合、展示、應(yīng)用與推廣。第四章回到本源，講述了我們所面臨的新的時(shí)代，以及新科技帶給人類(lèi)生活的諸多變化，并由此延伸至第五章關(guān)于傳統(tǒng)民間舞蹈的研究，以及它與科技的融合。

內(nèi)容提要舞蹈是以人的身體為媒介的藝術(shù)形式，在一定時(shí)空內(nèi)運(yùn)動(dòng)著的身體動(dòng)作構(gòu)成舞蹈的本體。在日常變化的生活經(jīng)驗(yàn)中，身體的性質(zhì)具有極大的差異，社會(huì)習(xí)俗、階級(jí)地位、職業(yè)群體及時(shí)代風(fēng)尚都會(huì)帶來(lái)身體體現(xiàn)出的變化，由此也產(chǎn)生了不同的舞蹈實(shí)踐，形成了豐富各異的舞蹈形態(tài)。舞蹈社會(huì)學(xué)研究把舞蹈視為人的一種社會(huì)實(shí)踐，把舞蹈置于社會(huì)體系內(nèi)部探討人與社會(huì)互動(dòng)過(guò)程中所呈現(xiàn)的種種舞蹈現(xiàn)象，以及各種舞蹈實(shí)踐的社會(huì)文化表征。舞蹈社會(huì)學(xué)研究以一切舞蹈實(shí)踐為研究對(duì)象，從社會(huì)中的舞蹈與舞蹈中的社會(huì)這兩個(gè)不同且相關(guān)的基本方面展開(kāi)，其研究

本書(shū)分為“舞蹈理論研究”“舞蹈作品評(píng)論”“舞蹈人物擷英”“隨感與散記”四部分，收錄了《淺談古典舞身韻動(dòng)作力度形成的美學(xué)特征》《談古典舞動(dòng)作中“點(diǎn)”的重要性》《“無(wú)聲言說(shuō)”的舞蹈時(shí)空力》《三問(wèn)：當(dāng)代中國(guó)舞蹈的藝術(shù)表達(dá)》《歐陽(yáng)老與新中國(guó)舞蹈藝術(shù)》等文章。

本書(shū)基于國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)拉丁舞展現(xiàn)教師舞蹈藝術(shù)素養(yǎng)課程教育教學(xué)能力方案設(shè)計(jì)完整過(guò)程和詳細(xì)的內(nèi)容選擇、理論研究與實(shí)踐整合來(lái)討論和呈現(xiàn)舞蹈藝術(shù)素養(yǎng)課程教學(xué)的理論、設(shè)計(jì)與實(shí)踐。通過(guò)使用方案實(shí)踐前后對(duì)教師的問(wèn)卷，實(shí)證方案設(shè)計(jì)實(shí)施的有效性和不足。旨在完整地呈現(xiàn)作為一個(gè)整體的普及型舞蹈藝術(shù)素養(yǎng)課程構(gòu)建，教學(xué)與評(píng)價(jià)設(shè)計(jì)，教師課程教育教學(xué)能力培養(yǎng)的理論、操作指南、實(shí)踐的結(jié)果及對(duì)結(jié)果的反思。

本書(shū)共包含六個(gè)章節(jié)，主要內(nèi)容涵蓋：舞蹈美與舞蹈美育概述；中國(guó)舞蹈文化審美及美育；舞蹈美育的心理基礎(chǔ)與應(yīng)用、舞蹈美育教學(xué)的模式、方法與設(shè)計(jì)；舞蹈美育的實(shí)施；新時(shí)代的舞蹈美育新路徑。

本書(shū)是舞蹈藝術(shù)研究類(lèi)專(zhuān)著。本書(shū)以絲綢之路龜茲樂(lè)舞的中原化過(guò)程作為研究對(duì)象,從絲綢之路龜茲樂(lè)舞的研究目的與方法入手,以龜茲樂(lè)舞的特征角度,闡述了龜茲地區(qū)的地理政治背景、龜茲的文化性特征、龜茲樂(lè)舞多元文化的特征,詳細(xì)分析了龜茲樂(lè)舞在中原的傳播,闡述了漢代龜茲樂(lè)舞的傳來(lái)初期以及南北朝時(shí)期龜茲樂(lè)舞的發(fā)展期,之后分析了隋唐時(shí)期龜茲樂(lè)舞的發(fā)展期,闡述了五代十國(guó)龜茲樂(lè)舞的轉(zhuǎn)換期,最后闡述了宋代龜茲樂(lè)舞的衰退期。

舞蹈創(chuàng)作是由舞蹈編導(dǎo)通過(guò)對(duì)客觀事物、主觀情感等的認(rèn)識(shí)和感觸,以人的肢體為載體,以審美性和創(chuàng)造性為目標(biāo),并運(yùn)用舞蹈獨(dú)有的藝術(shù)表現(xiàn)形式實(shí)現(xiàn)對(duì)作品的創(chuàng)造。它是編導(dǎo)將內(nèi)在情感轉(zhuǎn)換為舞蹈語(yǔ)言的過(guò)程,不同的編導(dǎo)結(jié)合自身的體會(huì)創(chuàng)作出不同特色的作品,形成獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。隨著時(shí)代的發(fā)展，人們審美水平的提高，對(duì)舞蹈的創(chuàng)作提出了更高的要求。本書(shū)除對(duì)舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的基本理論、創(chuàng)作技法、不同形式、舞臺(tái)表現(xiàn)進(jìn)行闡述外，還對(duì)不同舞種的相關(guān)作品進(jìn)行了鑒賞，同時(shí)結(jié)合時(shí)下最流行的新媒體與舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作進(jìn)行探討。本書(shū)結(jié)構(gòu)合理、條理清晰

本書(shū)是舞蹈大學(xué)本科學(xué)生編寫(xiě)的專(zhuān)業(yè)閱讀教材。該書(shū)收錄了中國(guó)第一本具有現(xiàn)代意義的舞蹈出版物《舞蹈游戲》,國(guó)內(nèi)最早出版發(fā)行的歌舞劇本《麻雀與小孩》,延安時(shí)期反映解放區(qū)革命文藝蓬勃發(fā)展的《秧歌舞初步》,新中國(guó)第一本舞蹈理論專(zhuān)著《新舞蹈藝術(shù)初步教程》等。該書(shū)以文獻(xiàn)出版發(fā)行時(shí)間先后為序,分為:清末、民國(guó)時(shí)期,新中國(guó)舞蹈文獻(xiàn)出版創(chuàng)建時(shí)期,初步發(fā)展時(shí)期,文革時(shí)期,改革開(kāi)放初期,迎接新世紀(jì)十年等六個(gè)時(shí)期。內(nèi)容涉及舞蹈表演、教育、編創(chuàng)、理論研究等領(lǐng)域。舞種包括中國(guó)古典舞、中國(guó)民族民間舞、外國(guó)民間舞蹈、芭蕾舞、現(xiàn)代舞