如果你想品味顏料與水互動(dòng)時(shí)產(chǎn)生的隨機(jī)之美，如果你想知道如何才能表現(xiàn)出水彩畫獨(dú)有的通透之感，那就快翻開這本書“充電”吧！ 本書共分五大章節(jié)。在第一章中，你可以詳細(xì)地了解常見水彩畫具的相關(guān)特性和使用要點(diǎn)。在第二章中，你可以快速掌握水彩的用色方法、光影關(guān)系以及線稿繪制等水彩畫必備基礎(chǔ)知識(shí)。在第三章中，你可以進(jìn)一步學(xué)到濕畫法、暈染法、撒鹽法、干擦法和噴灑法在內(nèi)的十幾種技法。而在最后的兩大章節(jié)中，你則可以參照八大完整創(chuàng)作示例來挑戰(zhàn)花卉、水果和自然風(fēng)景等主題的創(chuàng)作。

本書作者在超過30年的教學(xué)及作為插圖畫家和漫畫家的工作經(jīng)驗(yàn)中，總結(jié)出了一套時(shí)尚而又有趣的繪畫方法，讓即使是從來沒有學(xué)過畫畫的人也能快速掌握繪畫技巧，并形成個(gè)人風(fēng)格。具體包括：怎么畫簡(jiǎn)單的人物、怎么畫簡(jiǎn)單的頭部、動(dòng)態(tài)人物畫法等。

自我一直以來都是藝術(shù)作品中十分令人著迷的表現(xiàn)主題，本書整理了從15世紀(jì)一直到當(dāng)代的藝術(shù)史中一些十分杰出且具有代表性的藝術(shù)家的個(gè)人肖像作品，以探索這一特殊藝術(shù)主題和藝術(shù)形式在幾個(gè)世紀(jì)中的發(fā)展、變化以及一直以來對(duì)自我和人格的探討。 本書在開篇對(duì)自畫像這一形式進(jìn)行了較為深入的介紹，并探討了有關(guān)畫面與現(xiàn)實(shí)的對(duì)應(yīng)和變化，以及畫像與照片和所見之間的對(duì)應(yīng)。隨后，本書以時(shí)間為序，通過不同時(shí)期的藝術(shù)家的個(gè)人圖像的案例，逐一介紹畫面所隱含的不同時(shí)期對(duì)自我和個(gè)人圖像的表達(dá)。本書以理論和實(shí)例相結(jié)合的方式，不僅為讀者呈現(xiàn)

本書是日本水彩大師永山裕子的最新力作,收錄了她近些年創(chuàng)作的許多作品,同時(shí)也記錄了她在創(chuàng)作這些作品時(shí)的獨(dú)特感悟。本書以12個(gè)代表性示例為主,條分縷析地講解了包含花卉、靜物、風(fēng)景和人物在內(nèi)的常見主題的繪制步驟,并對(duì)關(guān)鍵要點(diǎn)進(jìn)行重點(diǎn)提示。看范例,學(xué)技巧,跟隨作者全面學(xué)習(xí)藝術(shù)創(chuàng)作的基本思路和關(guān)鍵技巧,描繪身邊所見之物,發(fā)現(xiàn)并創(chuàng)造自己的繪畫風(fēng)格。閱讀本書,讀者不僅能從詳細(xì)的圖文講解中充分掌握作畫步驟,還能參考大量的作品臨摹練習(xí),學(xué)以致用,舉一反三,進(jìn)而達(dá)到自由創(chuàng)作的高階水準(zhǔn)。

如何收集鳥類素材？怎樣用不同的素材構(gòu)思一幅作品？繪制一幅彩鉛作品的過程是怎樣的？在繪制過程中有哪些需要注意的要點(diǎn)？相信很多讀者在下筆之前都會(huì)或多或少地出現(xiàn)以上的煩惱，本書將為你答疑解惑，教會(huì)你描繪鳥類的各項(xiàng)基本能力。 在本書中，作者不僅詳解了各種畫材的使用方法以及各種肌理的繪制技巧，還選用大量步驟圖片，深入解說了一幅畫從構(gòu)思到構(gòu)圖再到細(xì)致描繪的整個(gè)創(chuàng)作過程。此外，作者還穿插講解了在日常生活中收集素材，并靈活運(yùn)用素材組合畫面的絕佳技巧。閱讀本書，畫出栩栩如生的鳥類并非難事，快拿起筆試試看吧！

本書是一本動(dòng)物繪畫技巧圖書,為讀者展示了如何觀察和繪制各種類型的動(dòng)物。該書不僅詳細(xì)講解了包括海洋生物、兩棲動(dòng)物、哺乳動(dòng)物及鳥類在內(nèi)的眾多物種的肌肉結(jié)構(gòu)、骨骼系統(tǒng)以及描繪要點(diǎn),還介紹了與動(dòng)物相關(guān)的一些趣事,幫助讀者將科學(xué)知識(shí)與實(shí)踐創(chuàng)作相結(jié)合,創(chuàng)造出一個(gè)屬于自己的活力動(dòng)物王國(guó)。本書不僅適用于任何想要提高自己動(dòng)物繪畫技能的繪畫愛好者,還適用于那些希望用一種稍微不同并且更具美感的方式來理解周圍世界的普通讀者。該書的出版具有較高的出版價(jià)值和市場(chǎng)價(jià)值。

本書是彩色藝術(shù)經(jīng)典圖書館系列第17冊(cè)，介紹了19世紀(jì)法國(guó)印象派風(fēng)景畫大師西斯萊的生平和藝術(shù)魅力。西斯萊（18391911）是19世紀(jì)偉大的風(fēng)景畫家之一，也是莫奈、畢沙羅和雷諾阿的好友。西斯萊活動(dòng)于英法之間，描繪了各式各樣的景色，在不同的天氣效果下探索者前人未曾涉足的領(lǐng)域。不同于莫奈、雷諾阿等好友熱衷于描繪現(xiàn)代生活場(chǎng)景，西斯萊始終將風(fēng)景畫家當(dāng)做自己的職業(yè)追求，記錄下了巴黎郊區(qū)的雪景、塞納河的洪水、泰晤士河的劃船賽等場(chǎng)景。他探索著光線、空氣和氛圍的影響，不斷改進(jìn)、提高著自己的繪畫技法。在他的作品中，

如果你喜歡隨心涂抹色彩，并想嘗試用手指代替畫筆直接作畫，還希望享受獨(dú)特的柔軟暈染質(zhì)感，那這本書一定不會(huì)讓你失望。本書從繪制色粉畫的常用畫材講起，介紹各類色粉的特性和使用要訣，使你能根據(jù)自身喜好，活用組合。技法講解部分圖文結(jié)合，重點(diǎn)展示了刮粉法、擦除法、混色法、薄涂法以及點(diǎn)彩法等12種核心實(shí)用技法。此外，本書還精選花卉、風(fēng)景以及人物等常見六大主題的成品畫作，從準(zhǔn)備到起稿，再到涂繪上色，全流程真人示范，清晰直觀，要點(diǎn)明確，助你創(chuàng)作出別具一格的動(dòng)人作品。

本書旨在幫助水彩繪畫愛好者掌握基本混色方法和著色步驟原理，活用技法，在水彩學(xué)習(xí)中漸入佳境。 本書開篇就畫材及其使用要點(diǎn)做了詳細(xì)介紹，其后分三大部分詳解繪畫方法和步驟要點(diǎn)，分別是講解技法使用要點(diǎn)和活用技巧的教學(xué)篇、獨(dú)幅作品繪制指南的進(jìn)階篇，以及解答常見疑問和難題的輔助資料篇。此外，書末還附有示例底稿，使沒學(xué)過素描或不精于塑形的學(xué)習(xí)者也能從容運(yùn)用手邊畫材，快速完成佳作。

從零基礎(chǔ)繪畫菜鳥蛻變?yōu)槁殬I(yè)動(dòng)畫師，不斷精進(jìn)畫藝的室井康雄不僅形成了一個(gè)獨(dú)特的繪畫流派，更是細(xì)心地將自己常用的繪畫技巧總結(jié)成簡(jiǎn)單易懂的練習(xí)法則分享給大家。動(dòng)畫私塾便是他自2013年就開始創(chuàng)辦的動(dòng)畫制作課程，他將講座中的知識(shí)精華進(jìn)行匯總后集合成冊(cè)，并保留了16幅修改案例作為全書知識(shí)點(diǎn)的綜合應(yīng)用示范。在此獻(xiàn)給所有熱愛畫畫、想要突破繪畫瓶頸的人們！