什么是藝術(shù)？

提及藝術(shù)，我們通常是指音樂(lè)、舞蹈、戲劇、文學(xué)以及其他的視覺(jué)藝術(shù)。我們的感官以不同的方式感知每種藝術(shù)形式，但是每種藝術(shù)形式都源于對(duì)感情、見(jiàn)解和經(jīng)驗(yàn)的表達(dá)需要。藝術(shù)傳達(dá)的含義遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了一般的口頭交流，藝術(shù)家運(yùn)用了整個(gè)思想、情感和觀察的范疇作為他們藝術(shù)創(chuàng)作的主題。

視覺(jué)藝術(shù)包括素描、繪畫、雕塑、電影、建筑和設(shè)計(jì)等。一些想法和情感只能通過(guò)視覺(jué)形式得到最佳的表達(dá)。美國(guó)畫家喬治婭?奧基芙說(shuō)過(guò)：“對(duì)于那些無(wú)法用語(yǔ)言來(lái)描述的事物，我除了用顏色和形狀來(lái)勾勒外，別無(wú)他法�！�

藝術(shù)作品是一種運(yùn)用技術(shù)通過(guò)媒介對(duì)于思想或體驗(yàn)的視覺(jué)表達(dá)形式。每一種媒介都是一種獨(dú)特的材料，并擁有其獨(dú)特的表現(xiàn)方式。藝術(shù)家選擇不同的媒介來(lái)實(shí)現(xiàn)他們作品的功能，呈現(xiàn)他們想要表達(dá)的觀點(diǎn)。如果媒介的使用有助于我們理解和享受生活，那么我們所體驗(yàn)到的最終作品便可被稱為藝術(shù)。

至于《她的秘訣在于耐心》這幅作品，�？寺�試圖以一種與自然力量和諧的方式創(chuàng)作一幅講述鳳凰城的作品。因此，她選擇了靈活的網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)作為媒介，以其與自然界的風(fēng)交相輝映。同樣地，為了最佳地支持和表達(dá)其意圖，她確定了適合作品的大小、規(guī)模、形態(tài)以及顏色。

媒介的使用已有數(shù)百年，包括黏土、纖維、石頭、木頭等。在19世紀(jì)攝影和電影的基礎(chǔ)上，20世紀(jì)中期現(xiàn)代科技又產(chǎn)生了新媒介，比如視頻和計(jì)算機(jī)。由不同的材料組合而成的藝術(shù)，正如今天的許多藝術(shù)家所實(shí)踐的那樣，被稱為混合媒介。

什么是創(chuàng)造力？

所有藝術(shù)、科學(xué)和技術(shù)，事實(shí)上所有的文明，都源于人類的想象力或者說(shuō)是創(chuàng)造性思維。而我們稱之為創(chuàng)造力的天賦究竟是什么呢？

創(chuàng)造力是創(chuàng)造具有價(jià)值的新事物的能力。僅僅新穎是不夠的，新的事物必須有關(guān)聯(lián)性或者能打開(kāi)全新的思維模式。

創(chuàng)造力也有可能影響未來(lái)的思想或行為，它在大多數(shù)行業(yè)中都有重要意義。2010年，IBM公司采訪了1 500名來(lái)自60個(gè)國(guó)家的首席執(zhí)行官，問(wèn)他們未來(lái)成功的企業(yè)領(lǐng)導(dǎo)者最重要的技能是什么。他們的答案不是經(jīng)濟(jì)知識(shí)、管理技能、正直誠(chéng)信或者個(gè)人自律，而是創(chuàng)造力。

通過(guò)對(duì)不同領(lǐng)域創(chuàng)新者的研究，2011年出版的著作《創(chuàng)新者的基因》的作者總結(jié)了創(chuàng)造力以下五個(gè)特質(zhì)：

（1）聯(lián)想：將看似沒(méi)有聯(lián)系的領(lǐng)域關(guān)聯(lián)起來(lái)的能力。

（2）質(zhì)疑：不斷地對(duì)現(xiàn)有事物發(fā)起挑戰(zhàn)，對(duì)事物如何發(fā)展至今，又將如何發(fā)生改變及改變的原因提出疑問(wèn)。

（3）觀察：仔細(xì)觀察世間的一切，不施加評(píng)判，以獲取新見(jiàn)解和新舉措。

（4）交流：即使與他人的觀點(diǎn)差異甚大，即使他人所擅長(zhǎng)的領(lǐng)域與此并不相關(guān)，也樂(lè)于交流與學(xué)習(xí)。

（5）試驗(yàn)：通過(guò)試驗(yàn)、建立模型和拆解來(lái)探索新的可能性。

創(chuàng)造力存在于人類的大部分活動(dòng)中，我們?cè)谶@里關(guān)注的是多種形式的藝術(shù)創(chuàng)造力。電影導(dǎo)演將演員和攝像機(jī)置于舞臺(tái)之上以強(qiáng)調(diào)劇本中的某一方面�；羝ぷ宓闹铺展と擞眯碌姆绞浇Y(jié)合傳統(tǒng)設(shè)計(jì)以更好地裝飾水壺。平面設(shè)計(jì)師坐在電腦屏幕前，推敲樣式、圖片和色彩以傳達(dá)他要表達(dá)的信息。日本的雕刻家將木頭雕刻成寺院里的佛陀以幫助冥想。我們?cè)S多人都有在墻上布置畫框和用相機(jī)構(gòu)圖攝影的經(jīng)歷。所有這些行為都需要視覺(jué)創(chuàng)造力，也就是運(yùn)用圖像來(lái)傳達(dá)那些僅憑言語(yǔ)無(wú)法描述的事物。

《他贏得了比賽》（He Got Game）這幅作品就是運(yùn)用簡(jiǎn)單方式表達(dá)視覺(jué)創(chuàng)意的很好例子。當(dāng)代南非藝術(shù)家羅賓?羅德（Robin Rhode）在街道的柏油路面上畫了一個(gè)籃球架，然后作品中的人物以12種不同的姿勢(shì)躺臥在地上拍照，就好像在表演一個(gè)不可能的空中翻轉(zhuǎn)扣籃。這位藝術(shù)家在這里模仿了體育節(jié)目中經(jīng)常用到的慢動(dòng)作和定格攝影技術(shù)來(lái)創(chuàng)造一幅超然天賦的畫面。他的作品巧妙地運(yùn)用了低技術(shù)含量的粉筆畫和俚語(yǔ)標(biāo)題來(lái)表達(dá)自吹自擂的街頭文化。正如他的作品顯示，創(chuàng)意是一種態(tài)度，這是體驗(yàn)和欣賞藝術(shù)作品的基本要求，也是創(chuàng)作藝術(shù)作品所需要的。富有洞察力的眼界本身就是一種創(chuàng)造性的行為；它需要開(kāi)放式接受的態(tài)度，即擱置習(xí)慣性的思維模式以及舒展心靈的意愿。

20世紀(jì)的美國(guó)藝術(shù)家羅馬勒?比爾登（Romare Bearden） 在觀察南部農(nóng)村和紐約的哈萊姆區(qū)人們的日常生活之后創(chuàng)作的畫作中，表現(xiàn)出了另外一種形式的創(chuàng)意。在《儀式的盛行：消息》（Prevalence of Ritual: Tidings）這幅作品中，他用借來(lái)的畫面片段和一些柔和的色彩創(chuàng)作了一幅合成照片，以此描繪了憂郁和渴望的情緒。作品中，一個(gè)有翅膀的人似乎在安慰一位拿著花的耽于自省的女人，影射著基督教的天使報(bào)喜。圖中的火車意味著離開(kāi)這個(gè)世界或者僅僅是去北方過(guò)更好的生活。和比爾登的許多其他作品一樣，他在這幅作品中也關(guān)注傳達(dá)信息的效果，但是同樣重要的是他表達(dá)創(chuàng)意的內(nèi)在需求——藝術(shù)如何塑造我們。

接受過(guò)訓(xùn)練和未受過(guò)訓(xùn)練的藝術(shù)家們

我們中的很多人都傾向于認(rèn)為，“藝術(shù)”只能由藝術(shù)家——那些具有獨(dú)特天賦的人——來(lái)創(chuàng)作，因?yàn)樵诋?dāng)代社會(huì)，藝術(shù)往往是與生活分開(kāi)的，許多人認(rèn)為自己沒(méi)有藝術(shù)天賦。然而，我們每個(gè)人都有創(chuàng)新的潛能。

在過(guò)去，世界上訓(xùn)練有素的藝術(shù)家一般從學(xué)徒開(kāi)始學(xué)藝，最終成為技藝超群的大師。（也有一些明顯的例外，女性被排除在學(xué)徒群體之外。）通過(guò)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，他們獲得了有關(guān)他們所處社會(huì)的藝術(shù)傳統(tǒng)的必要技能和知識(shí)。如今，大部分藝術(shù)培訓(xùn)都在藝術(shù)學(xué)校，或者是學(xué)院抑或是大學(xué)的藝術(shù)系。無(wú)論是以當(dāng)代還是以歷史上不同的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)看，在這樣的環(huán)境中學(xué)習(xí)，有助于高層次人才的培養(yǎng)。通常情況下，受過(guò)培訓(xùn)的藝術(shù)家會(huì)展現(xiàn)出他們對(duì)于自身與藝術(shù)史關(guān)系的自我意識(shí)。

培訓(xùn)、技能和智慧對(duì)創(chuàng)造力的開(kāi)發(fā)是有幫助的，但也不總是必要的。創(chuàng)造的需求是普遍的，與藝術(shù)培訓(xùn)鮮有關(guān)聯(lián)。那些僅接受過(guò)一點(diǎn)點(diǎn)或者完全沒(méi)有接受過(guò)藝術(shù)教育的人通常被稱為未經(jīng)訓(xùn)練的藝術(shù)家或者民間藝術(shù)家，但是極富創(chuàng)造力。未經(jīng)專業(yè)訓(xùn)練的藝術(shù)家，被稱為樸素藝術(shù)家或者素人藝術(shù)家，他們中的絕大部分人不了解藝術(shù)史和藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)。民間藝術(shù)由人們遵循傳統(tǒng)創(chuàng)作而出，不同于民間藝術(shù)，素人藝術(shù)家創(chuàng)作的藝術(shù)是拋開(kāi)了傳統(tǒng)實(shí)踐和風(fēng)格的個(gè)人表達(dá)。

《我們的小鎮(zhèn)》（Nuestro Pueblo）是美國(guó)最知名、最大的素人藝術(shù)作品之一，它更被人熟知為“華茲塔”。創(chuàng)作者薩巴蒂諾?西蒙?羅迪亞（Sabatino Simon Rodia）在作品中使傳統(tǒng)材料的新可能性變得可視化。他花了33年致力于創(chuàng)建這座教堂般的塔，他用廢棄的材料建成了這座塔美輪美奐的結(jié)構(gòu)，例如用鋼筋、網(wǎng)孔和砂漿粘連起來(lái)的金屬管和基架。令人難以置信的是，他沒(méi)有使用電動(dòng)工具、鉚釘、焊接或者螺栓就建成了這座塔。

這座塔矗立在他的三角形的后院，他用從社區(qū)撿來(lái)的盤子碎片、瓦片、熔化了的玻璃瓶以及其他五顏六色的垃圾碎片井然有序地覆蓋在塔的表面。他的塔是藝術(shù)家創(chuàng)造力和毅力的有力證明。他說(shuō)：“我曾考慮過(guò)要做一件大事，然后我做到了�！�

一些創(chuàng)意工作者遠(yuǎn)離藝術(shù)圈，他們的名字不為人所知。1982年，費(fèi)城的一名藝術(shù)系的學(xué)生發(fā)現(xiàn)了好幾盒手掌大小的雕塑被遺棄在一個(gè)破舊不堪的社區(qū)垃圾堆里。這些雕塑由電線包裹的垃圾和其他小物件組成，數(shù)量超過(guò)一千個(gè)。這些雕塑被稱為“費(fèi)城電線人”，其作者姓名仍然未知。在展覽幾個(gè)月后，依舊沒(méi)有人出面聲明版權(quán)。由于需要用力掰彎電線，作品的作者被認(rèn)為是男性。無(wú)論如何，他創(chuàng)造了引人入勝的碎片集合物，激發(fā)了人們的記憶和想象。

與素人藝術(shù)家不同，民間藝術(shù)家的創(chuàng)作風(fēng)格屬于既有的風(fēng)格傳統(tǒng)、主題傳統(tǒng)和工藝傳統(tǒng)的一部分。大部分民間藝術(shù)家沒(méi)有接受過(guò)系統(tǒng)的藝術(shù)訓(xùn)練，他們的作品往往顯示出了對(duì)傳統(tǒng)的熱愛(ài)。民間藝術(shù)以多種形式存在，包括棉被、刺繡手帕、裝飾用的風(fēng)向標(biāo)、雕塑或者定制汽車等。

在墨西哥和美國(guó)西南部，人們逃脫了某種危險(xiǎn)或者從疾病中恢復(fù)過(guò)來(lái)后，通常用祭壇畫來(lái)感恩上帝。這些畫通常描繪了救贖的場(chǎng)面，并附有文字描述。在圖1.8中，一位被誣告的人逃脫了死刑，并創(chuàng)作了這幅畫。碑文表述了他親愛(ài)的父母和受了委屈的妻子熱切祈禱拯救了他，使他逃離了最終的懲罰。碑文的拼寫錯(cuò)誤和真誠(chéng)的繪畫風(fēng)格相結(jié)合，極具吸引力。兒童使用一種通用的視覺(jué)語(yǔ)言。從用筆探索，到描繪形狀，再到使所看和所想的東西形象化，世界各地2~6歲的兒童展現(xiàn)出類似的精神成長(zhǎng)階段。在大約6歲以前，兒童通常用象征性的方式而不是現(xiàn)實(shí)的方式來(lái)描繪世界。他們頭腦里的形象更多的是一種心理構(gòu)造而不是視覺(jué)觀察的記錄�！赌棠獭罚℅randma）這幅畫由3歲的阿蘭娜（Alana）創(chuàng)作，這幅畫在重復(fù)的綠色和棕色的畫圈中表現(xiàn)出了熱情和自信。她在眼睛和頭部的繪畫中找到了節(jié)奏，并興致勃勃地將其延伸到了袖子的創(chuàng)作中。

兒童通常會(huì)展現(xiàn)創(chuàng)作的直觀感覺(jué)。不幸的是，當(dāng)他們開(kāi)始有概念有意識(shí)地審視這個(gè)世界的時(shí)候，大部分這種均衡設(shè)計(jì)的直觀感覺(jué)就會(huì)消失。那些從小就被給予各種彩頁(yè)書、練習(xí)冊(cè)和預(yù)先繪制的打印紙的孩子們會(huì)變得過(guò)于依賴這種沒(méi)有個(gè)人色彩的刻板道具。這樣，孩子們往往會(huì)失去憑借自己的經(jīng)驗(yàn)來(lái)創(chuàng)造獨(dú)特畫面的能力。近期研究表明，許多孩子在9歲或10歲的時(shí)候開(kāi)始懷疑自己的創(chuàng)造力。但是富有創(chuàng)造力的那些人，無(wú)論將來(lái)成為藝術(shù)家還是首席執(zhí)行官，直至成年都會(huì)保留自己的創(chuàng)造力。

無(wú)論是受過(guò)訓(xùn)練的藝術(shù)家、素人藝術(shù)家還是民間藝人，作為一個(gè)藝術(shù)家必須具備獨(dú)立思考的能力和跳出群體思維模式的勇氣。這樣，藝術(shù)家才能為觀眾提供延伸經(jīng)歷的新鮮見(jiàn)解。