本論集是作者近30年來對文藝及其理論思考的一次匯集，內(nèi)涉文學、詩歌、戲劇、電影、繪畫等諸門類，兼及哲學、美學、藝術(shù)理論與藝術(shù)教育。從中可以觀察到從20世紀80年代至今處于劇烈變動的社會轉(zhuǎn)型時期，一個文藝研究者如何與他時代文藝的相遇，他的適應、摸索、判斷與選擇。
本書適用于文藝學研究人員
彭萬榮，戲劇戲曲學博士，武漢大學藝術(shù)學院教授，博士生導師�，F(xiàn)為教育部高等院校戲劇與影視學教學指導委員會委員，武漢大學人文社會科學學院學術(shù)委員，武漢大學人文科學學部學位委員，武漢戲劇家協(xié)會副主席，武漢大學表演藝術(shù)研究所所長。著有《表演詩學》、《戲劇編劇——一般戲劇和電影劇作原理》等，另編劇《西望樂山》、《有房子的女人》等曾公演。
第一輯 藝術(shù)現(xiàn)象：注視之后，凝思之中
中國當代流行文化的生成機制及其選擇策略
藝術(shù)、欣賞者與欣賞
對文學史的哲學思考
現(xiàn)象學詩學綱要
評李澤厚的主體性論綱
批判的循環(huán)——對十七年文藝批判的反思
新媒體：藝術(shù)、技術(shù)與人文
生命的痕跡及其隱喻——對劉一原繪畫的整體分析
第二輯 文學歸屬于藝術(shù)，卻為一切藝術(shù)之母
敘事與革命：先鋒小說的文本確定
北島和現(xiàn)實世界之齟齬
“新潮詩論”二十年評點
馬烽小說的敘事模式
價值·立場·策略——蘇童文本論
尋找價值和意義——劉繼明小說論
第三輯 戲劇本體、劇本、身體與敘事
評譚霈生戲劇本體論綱
戲劇情境對戲劇本體論與創(chuàng)作論的構(gòu)建
論馬丁·艾思林的戲劇情境
魯迅的戲劇觀
論余笑予的“當代戲曲”
哈姆萊特被反復闡釋的秘密
作為學科的表演與作為科學的表演
表演敘事論
戲劇與文學
戲劇形態(tài)與戲劇編劇
第四輯 影像閱讀與感知構(gòu)建
電視語境與戲劇困境
電影史中的電影大師
《英雄》的傳播學價值
時代的水滸——評電視劇《水滸傳》的改編
成功的意識形態(tài)影片——評《離開雷鋒的日子》
第五輯 相遇：感性沖動與理性規(guī)定之建構(gòu)
藝術(shù)于我有何用？
藝術(shù)教育與國家發(fā)展戰(zhàn)略
綜合性大學藝術(shù)教育的現(xiàn)狀與發(fā)展趨勢
讓關(guān)乎靈魂的藝術(shù)教育惠及廣大學子
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