余傾心于繪畫形式之美，對中國畫論研究亦自有心得，為此，幾十年來，欲使“道器合一”，既進行繪畫實踐，又經(jīng)常研讀畫論及古典詩文，推敲章句，含英咀華，偶有體會，隨手記下。后來，在高校任教，又為研究生開設中國畫論課，專門講述山水畫論。通過分析歷代畫家創(chuàng)作思路，更加深入理解了許多繪畫道理，自覺運用于創(chuàng)作實踐中而使畫功有所長進，同時，隨著作畫水平不斷提高，對古代畫論思想也逐漸加深了認識，因而形成了一些研究性言論，成為本書基本框架。其中包括四個方面，第一，“單刀直入”。直譯畫論觀點，力求正確闡述作者原意。第二，“旁敲側(cè)擊”。旁征博引出其他相關原理加以論證，或借鑒前人研究成果加以訂正，以至于考異和批判。第三，“借題發(fā)揮”。在山水畫實踐基礎上，重新審視前人理論維度，總結(jié)個人創(chuàng)作心得與讀書體會，力求環(huán)環(huán)相扣，不離正軌，不搞玄虛理論，不作空洞解釋，在實際創(chuàng)作中領悟畫理，在理性認識中通融畫藝。第四，“順藤摸瓜”。在前人論著中提煉出某個畫理，拓展到另一層面，或根據(jù)作者一段言論，引發(fā)多層道理，甚至于某字某詞中，深挖其本質(zhì)含義，以求正確理解。

　　在中國古代畫論注釋“前人之述備矣”情況下，還要再行拓展理論思維空間，其難度可想而知。盡管如此，作為畫家，從山水畫實踐方面思考繪畫理論元素，專門對歷代山水畫有關論著進行系統(tǒng)闡發(fā)，對藝術創(chuàng)作規(guī)律進行研究，即為本書寫作目的。

　　俞劍華在《中國畫論類編》卷首語中寫道：“歷代論畫之書，或為片詞只語，或為鴻篇巨制，雖未能汗牛充棟，然數(shù)量亦頗可觀�！庇谑�，俞先生分類進行整編，其中山水畫論部分精彩紛呈，如顧愷之《畫云臺山記》、宗炳《畫山水序》和王微《敘畫》，在中國畫論史上舉足輕重，頗具“母體”性質(zhì)，影響極其深遠，后世畫論多為其子孫體系。梁元帝《山水松石格》、王維《山水論》與《山水訣》、荊浩《筆法記》、郭熙《林泉高致》、黃公望《寫山水訣》、董其昌《畫眼》、石濤《苦瓜和尚畫語錄》、黃賓虹畫論等，又都是畫家創(chuàng)作心得體會，在山水畫實踐中總結(jié)出來，為后來者激賞不已，對當代山水畫創(chuàng)作依然具有“指導”意義，所以，都在本書中得到重點闡發(fā)。

　　炎炎酷暑，已近尾聲，為撰寫這本專著，不知“有誰催我，三更燈火五更雞”，洋洋灑灑，筆耕不輟，思若泉涌，文如看山，上下千年，與古人神交。舉凡歷代優(yōu)秀山水畫論，無不一一過目，聊發(fā)新論。其時“思接千載，視通萬里”，予復何為哉？