軒冕貴胄,仙佛僧道,逸士才賢,妃嬪仕女,耕織貨郎,宋人筆下活潑潑的時空,豐盈,洗練,傳神。
以畫寓禪的佛教畫里,有老僧的莊嚴(yán)靜穆,也有離經(jīng)叛道的詼諧;經(jīng)史畫里,有巖隱幽卜的高士,清談?wù)摰溃藷o朝市風(fēng)埃;肖像畫里,仕女們掃去粉黛,情性笑言,神采飛動;而風(fēng)俗畫中,田家嬰戲,山樵村牧,攤商行旅,濃郁的生活氣息,恬靜而溫暖。
精致的工筆重彩,洗練的減筆白描,淋漓的潑墨寫意。宋人成熟完備的技法中,是高雅超逸的文人意趣,是找尋心靈的寬解和棲居。
《宋畫大系:人物卷》甄選海內(nèi)外存世宋代人物畫188件,采用原比例、原色、超高清技術(shù)復(fù)制精印,億萬像素呈現(xiàn)經(jīng)典原貌,規(guī)?涨,盡閱天下宋畫,藏用兩宜;長卷、立軸、團(tuán)扇、斗方、冊頁,歸類飾裱,編年排序,欣賞臨摹,便捷實用,可賞、可摹、可藏。
關(guān)于《宋畫大系》的十點(diǎn)說明:
《宋畫大系》是一部全面呈現(xiàn)存世宋畫總貌的大型文獻(xiàn)圖典,充分展示有宋一代繪畫之盛,廣泛收錄了海內(nèi)外具有較高學(xué)術(shù)、研究價值的宋畫作品,是一套對古代繪畫藝術(shù)搶救性保護(hù)和普及性傳播的文化重典。
首先. 《宋畫大系》作為一部大型斷代繪畫典籍,由于時代、流派與畫風(fēng)的承應(yīng)關(guān)系,兩宋之外,五代和遼、金作品,也列為入編范圍。入編作品均為紙本和絹本繪畫,壁畫、版畫和石刻畫等其他材質(zhì)的繪畫作品,暫不收錄。
第二. 在全球范圍內(nèi)搜集遴選了北京故宮博物院、上海博物館、遼寧省博物館、臺北故宮博物院、歐美國家(包括紐約大都會博物館、弗利爾美術(shù)館、波士頓藝術(shù)博物館、克利夫蘭藝術(shù)博物館、納爾遜·阿特金斯藝術(shù)博物館等)、日本(東京國立博物館、大阪市立美術(shù)館等)以及內(nèi)地、港澳等其他文化機(jī)構(gòu)所藏的傳世宋畫作品1000多件,遴選收錄720件精品。
第三. 對傳世宋畫按畫科分為山水、人物、花鳥3類,每類一卷,共3大卷;每卷以形制再分為團(tuán)扇、斗方、冊頁、立軸、長卷5種主要形式,以此為輯,分輯裝訂。因此,《宋畫大系》共3卷8函。如此分類,便于讀者按喜好分別購買、欣賞、學(xué)習(xí)。
第四. 為確保作品的完整性、傳承性和學(xué)術(shù)性,全部呈現(xiàn)作品的引首、隔水、畫心和題跋,尤其對手卷題跋,盡量忠實原作,不作技術(shù)處理,力求完美再現(xiàn)真跡。
第五. 《宋畫大系》一改傳統(tǒng)圖書對畫作分頁切割、閱讀感官支離破碎的弊病,采用折頁連接形式裝訂(經(jīng)折裝),還原了長卷原貌氣韻,并對立軸等大幅作品,做展大或整幅印刷,如見原作?裳b裱,可觀賞,可臨摹,可收藏。
第六. 《宋畫大系》作品的編排,原則上以作者的生年先后及畫風(fēng)為序。對于跨朝代的作者,均以其主要生活期標(biāo)注朝代。
第七. 沿用各收藏機(jī)構(gòu)、藝術(shù)史家所編著錄類書籍中確定的作品名稱、作者和畫作尺寸。對于作者所屬時代尚存爭議的,沿用傳統(tǒng)說法,或統(tǒng)一以“宋”標(biāo)注;對于作品的創(chuàng)作者尚有爭議的,在作者姓名后標(biāo)注“傳”字;作品若有重名,盡量采用學(xué)術(shù)界常用名稱。
第八. 作品圖版后標(biāo)注的基本信息包括:朝代、作者、作品名稱、材質(zhì)、墨色、尺寸、收藏單位。對于作品賞析,不做主觀評價。
第九. 每卷配一本呈現(xiàn)全部作品信息的《導(dǎo)讀》冊,包括本卷畫家簡介(生平、畫風(fēng)、技法特點(diǎn)及傳世作品)、圖版目錄,以及所選畫作圖版的全貌示意圖。圖版目錄中每件入編作品后注有該作品特有的一個編號,在書中每件作品后的圖說部分亦有對應(yīng)編號,便于讀者檢索查詢。看《導(dǎo)讀》冊即可知曉每卷完整信息。
第十. 《宋畫大系:人物卷》所選畫作均采用原作高數(shù)位、高精度超清圖片10微米調(diào)頻印刷。為展示作品豐富細(xì)節(jié),便于觀賞臨摹,90%以上的作品根據(jù)頁面尺寸進(jìn)行了等比例放大印刷,并在每件作品后標(biāo)注縮放比例,便于讀者直觀掌握原作大小。圖色細(xì)膩,墨韻古樸,層次豐富,絹補(bǔ)經(jīng)緯,宣紙肌理,纖毫畢現(xiàn),不偏色,無色差,力求充分體現(xiàn)作品整體風(fēng)貌和局部細(xì)節(jié)。
《宋畫大系》是集資料性、工具性、學(xué)術(shù)性、鑒賞性于一體的大型藝術(shù)珍品,對于繪畫職業(yè)人群,具有不可估量的學(xué)習(xí)、科研、鑒賞和收藏價值;但《宋畫大系》的價值遠(yuǎn)不止這些,在物欲橫流而精神貧乏的當(dāng)今社會,具備深厚文化底蘊(yùn)的《宋畫大系》必將成為補(bǔ)足現(xiàn)代人精神之“鈣”的良品佳作,提高人們?nèi)宋男摒B(yǎng)和生活品味,帶領(lǐng)人們感知中國式的古典美,并在此基礎(chǔ)上豐富人們的精神文化生活,尋求更有意義的生活方式。
1、 目前收圖超全的一套宋畫書
在全球范圍內(nèi)將北京故宮博物院、上海博物館、遼寧省博物館、臺北故宮博物館、歐美國家(包括紐約大都會博物館、弗利爾美術(shù)館、波士頓藝術(shù)博物館、克利夫蘭藝術(shù)博物館、納爾遜·阿特金斯藝術(shù)博物館等)、日本(東京國立博物館、大阪市立美術(shù)館等)以及內(nèi)地、港澳等其他文化機(jī)構(gòu)所藏的傳世宋畫精品囊括殆盡,是目前宋畫收集超多的一套書。
2、 按畫科分類成卷,科學(xué)合理
摒棄按館藏分冊類別混亂的缺點(diǎn),《宋畫大系》按繪畫內(nèi)容分為山水、花鳥、人物三卷,分類科學(xué),方便讀者按各自喜好購買使用。
3、長卷題跋完整呈現(xiàn),學(xué)術(shù)價值高
市場上的同類書很少保留畫作題跋,但畫作題跋是極為重要的一個部分,《宋畫大系》為確保作品的完整性和學(xué)術(shù)性,全部呈現(xiàn)出作品的引首、隔水、畫心和題跋,尤其對手卷中的大段空白,盡量忠實原作,不做技術(shù)處理,達(dá)到完美再現(xiàn)真跡的效果。畫心之外,前后題跋均忠實原作呈現(xiàn),未作刪減,增強(qiáng)了畫作的學(xué)術(shù)研究價值。
4、 館藏原圖,畫作質(zhì)量優(yōu)
95%為館藏原圖,全景圖,版本超高清。全書畫作均為高數(shù)位、高精度圖片,復(fù)現(xiàn)原貌,絕非大多電分掃描畫冊、噴繪的書畫高仿品所能比擬。
5、摒棄圖書的裝訂方式,采用經(jīng)折裝,“千米長卷”,再現(xiàn)原作氣勢
本書一改傳統(tǒng)圖書對畫作分頁切割、閱讀感官支離破碎的弊病,采用立軸形式全開印刷,折頁連接形式裝訂(經(jīng)折裝),分段純手工粘貼,累計長達(dá)上千米,氣勢恢宏,完美再現(xiàn)長卷風(fēng)貌。無論長卷、立軸,皆可單幅原大展開,可掛閱可展開,如見原作。
6、高清、等比例放大印刷
本書所選畫作均采用原作高數(shù)碼、高精度超清圖片10微米調(diào)頻印刷。90%以上的作品根據(jù)頁面尺寸進(jìn)行了等比例放大印刷,并在每件作品后標(biāo)注縮放比例。圖色細(xì)膩,墨韻古譜,層次豐富,絹布經(jīng)緯,宣紙肌理,纖毫畢現(xiàn),不偏色,無色差,充分體現(xiàn)作品整體風(fēng)貌和局部細(xì)節(jié)。
7、高端品質(zhì),中端價位
同類作品一般定價極高,基本用于館藏和專業(yè)使用,《宋畫大系》除了滿足專業(yè)需求,更需要滿足非專業(yè)人群的需求,因此盡力做到高品質(zhì)、低定價,旨在讓宋畫作品不僅僅限于圖書館收藏、專家使用,本書更能讓非專業(yè)讀者可買好用。
8、實用的宋畫書,完整的宋畫博物館
無論你是有成就有影響的畫家,還是想深入學(xué)習(xí)國畫精髓的職業(yè)畫家;無論你是美術(shù)學(xué)院的教師,還是在校學(xué)生;無論你是畫室老師,還是畫廊、書畫城、字畫店、拍賣行、廣告界、藝術(shù)衍生品經(jīng)營者;無論你是商界精英,還是上班族;都可以在《宋畫大系》中獲益。
《宋畫大系》因為接近原作的高品質(zhì)印制,尤其經(jīng)折裝的裝訂方式,讓長卷、立軸等大幅作品可以完整展開,如《千里江山圖》《清明上河圖》等長卷展開后氣勢恢宏,既可以展覽、收藏,也可以單獨(dú)裝裱,成為家庭墻上藝術(shù)掛品,還能夠臨摹、欣賞、學(xué)習(xí),尋求藝術(shù)靈感。
對非專業(yè)人群,也可以近距離接近宋畫,提高人文修養(yǎng)和生活品味,感知中國式古典美,豐富精神文化生活。除此之外,《宋畫大系》還是饋贈朋友的高檔禮品。
去某個博物館看不到全貌,看展覽也只是部分作品,擁有《宋畫大系》,相當(dāng)于擁有一座完整的宋畫博物館。
海報:
宋代 ◎ 人物畫
宋代是中國繪畫發(fā)展的巔峰時期,佳作繁多,流派紛呈,名家輩出。其創(chuàng)作題材廣泛,表現(xiàn)手法豐富,筆墨技巧精純,藝術(shù)境界高妙,無論在花鳥、山水、人物等畫科均取得了極高的成就,確立了中國繪畫的審美規(guī)范,各種開宗立派的畫風(fēng)和樣式,被后世傳承發(fā)展,奉為圭臬。
兩宋人物畫的主題,主要集中在史事逸聞和佛道神話,同時社會風(fēng)俗畫得到了高度發(fā)展。
北宋初期的宗教人物畫繼承了唐以來的傳統(tǒng),創(chuàng)作仍較活躍,不少名家參加了寺觀壁畫的創(chuàng)稿與繪制,畫風(fēng)的主流是吳道子一派的式樣。有作品流傳的代表性畫家首推武宗元,其《朝元仙仗圖》布局宏大,人物眾多,身姿顧盼精妙入微,高低疏密穿插得當(dāng),衣紋使用“莼菜條”描法,衣袂飄舞,顯示出“吳帶當(dāng)風(fēng)”的特色。
至北宋中期,山水花鳥畫迅猛發(fā)展,一時躍居于人物畫之上。也從此時起,人物畫開始朝著新的方面演進(jìn),在畫法上由絢燦的重著色走向水墨。李公麟的道釋畫不蹈襲前人,獨(dú)創(chuàng)不著色彩、全以墨筆線描的“白描”畫法,既注重格法技巧,精密嚴(yán)謹(jǐn),又包含著文人士大夫的審美情致,單純洗煉,樸素優(yōu)美,影響所及,歷南宋而至元明。
北宋后期,反映城市經(jīng)濟(jì)發(fā)展與城鄉(xiāng)生活的作品大量出現(xiàn),善畫京師車馬屋宇、角觝夜市的風(fēng)俗畫家層出不窮,對不為一般“高人雅士”重視的“市井細(xì)民”的生活進(jìn)行了深入描繪,審美視野從描繪仙佛貴族擴(kuò)大到市井風(fēng)情。如張擇端的巨制《清明上河圖》即為代表,以其內(nèi)容的異常豐富性,高度的歷史真實性,藝術(shù)表現(xiàn)力的無比生動性,成為我國古代繪畫史上的不朽杰作。
南宋禪宗興盛,梁楷擅繪洗煉放逸的人物簡筆畫,多以佛教禪宗人物或文人雅士為題材,游戲點(diǎn)化,草草數(shù)筆神氣迥出,開啟了元明清寫意人物畫的先河。南宋末元初的禪僧畫家法常(牧溪)也創(chuàng)作了大量的禪宗題材畫,隨筆點(diǎn)墨而成,意思簡當(dāng),俱有高致。這些禪宗繪畫在氣格上顯得狂逸粗野,遠(yuǎn)離了文人清雅蘊(yùn)藉的審美觀,被主流畫壇評價為“誠非雅玩”,卻為盛行禪宗信仰的日本人士所青睞,不少宋元禪宗畫被日本僧人帶回本土,并對日本禪畫和水墨畫產(chǎn)生了重要的影響。
南宋時期反映廣闊社會生活的風(fēng)俗畫和節(jié)令畫進(jìn)一步活躍。描繪農(nóng)作蠶織、車船運(yùn)載、貨郎擔(dān)夫題材較為廣泛。擅畫盤車的朱銳,擅畫牧牛的閻次平,擅畫嬰戲的蘇漢臣,擅畫農(nóng)事貨郎的李嵩均是此中杰出者。這些極富生活氣息的宋代風(fēng)俗畫以生動形象地描繪出社會底層生活,一定程度上反映市民欣賞趣味,在中古繪畫發(fā)展中占有重要地位。
宋代歷史故事畫除承襲前代存乎鑒戒的作用外,還借古喻今,以表現(xiàn)褒忠貶奸及民族矛盾的題材最為流行。如南宋人所繪《文姬歸漢圖》,李唐意在箴規(guī)、表現(xiàn)忠貞氣節(jié)的《采薇圖》等。
宋代畫院還有一些創(chuàng)作描繪宋代帝王事跡者,如傳為蕭照的《中興瑞應(yīng)圖》等,大都為歌功頌德之作。
金墨,本名朱百鋼,中國藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)博士,北京書法家協(xié)會會員。多年從事藝術(shù)圖書策劃編輯工作,所主編的《條幅名品精選:原寸復(fù)制高清大圖 明清書家系列》《二王大系》《心經(jīng)大系》《金剛經(jīng)大系》《日本唐風(fēng)書法大系》《日本古畫名品大系》等百余種書畫類圖書,以精良的制作水準(zhǔn)、較高的學(xué)術(shù)含量、獨(dú)特的呈現(xiàn)方式和全新的閱讀感受,深受讀者歡迎。
《宋畫大系》學(xué)術(shù)支持:
謝小銓 中國國家博物館藏品部主任 研究員
高 茜 中國藝術(shù)研究院藝術(shù)創(chuàng)作院 國家一級美術(shù)師
秦金根 《書畫世界》副主編 編審
劉 童 中國國家畫院《中國美術(shù)報》 編輯
王菽一 文化部中國藝術(shù)科技研究所 人物畫家
陳 凱 中國藝術(shù)研究院美術(shù)學(xué)博士 山水畫家
馬新陽 中國畫院特邀畫家 花鳥畫家
《宋畫大系·人物卷》(一)團(tuán)扇、斗方、冊頁、立軸
《宋畫大系·人物卷》(二)長卷
《宋畫大系·人物卷》(三)長卷