視覺形態(tài)訓(xùn)練教程:繪畫造型基礎(chǔ)
定 價(jià):28 元
叢書名:視覺形態(tài)訓(xùn)練教程
- 作者:胡伯忠 著
- 出版時(shí)間:2010/2/1
- ISBN:9787539323039
- 出 版 社:福建美術(shù)出版社
- 中圖法分類:J21
- 頁碼:128
- 紙張:
- 版次:1
- 開本:16開
不論是設(shè)計(jì)專業(yè)還是繪畫專業(yè),它們基礎(chǔ)課的目的是一樣的,都是研究繪畫語言,用造型語言表達(dá)自己的思想和情感!独L畫造型基礎(chǔ)》從中外美術(shù)發(fā)展史引入,分析點(diǎn)、線、面、材料、肌理、空間等繪畫基本元素和比例、節(jié)奏、平衡等構(gòu)圖原理,并介紹繪畫造型的鍛煉方式。
造型一詞大多數(shù)詞典解釋為:形的創(chuàng)造。如何創(chuàng)造形和構(gòu)建畫面是繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)。研究美術(shù)史我們會(huì)發(fā)現(xiàn),繪畫造型的發(fā)展大致分4個(gè)時(shí)期:(1)平面化時(shí)期。文藝復(fù)興以前,透視學(xué)沒有應(yīng)用到繪畫中來,這個(gè)時(shí)期的空間表現(xiàn)是靠形的重疊來完成的。比較具代表性的作品有古埃及藝術(shù)、早期基督教藝術(shù)、古代中國藝術(shù)等,平面化是一個(gè)很現(xiàn)代的概念,很多現(xiàn)代大師做過很多探索。(2)錯(cuò)覺空間時(shí)期。由于透視學(xué)在繪畫中的應(yīng)用,繪畫在再現(xiàn)自然方面有了突破,人們掌握了真實(shí)表現(xiàn)自然的能力。這個(gè)時(shí)期主要以意大利文藝復(fù)興的畫家為代表,這種繪畫沿用到十九世紀(jì)末,直到塞尚的出現(xiàn)才有所突破。(3)多視點(diǎn)的探索。塞尚打破了傳統(tǒng)的焦點(diǎn)透視,對自然進(jìn)行多視點(diǎn)的表現(xiàn),開創(chuàng)了現(xiàn)代繪畫的先河,被稱為“現(xiàn)代繪畫之父”。他的理論把自然概括成:球體、圓柱體、方體等幾何形體,這些理論影響了后來的立體派等現(xiàn)代流派的形成。(4)全方位關(guān)照自然。立體派完全打破了自然的空間概念,對自然進(jìn)行解構(gòu)和結(jié)構(gòu)。立體派與現(xiàn)代科學(xué)和哲學(xué)有著緊密的聯(lián)系,代表畫家畢加索和勃拉克等。以上四個(gè)時(shí)期表明,人類對自然的認(rèn)識(shí)是從感性到理性逐步發(fā)展起來的,西方繪畫的每一次變革都是以傳統(tǒng)為參照,建立了新的體系,對傳統(tǒng)的繼承是多元的,這些都是我們要借鑒西方繪畫的主要原因。
前言
第一章 西方繪畫發(fā)展簡史
史前美術(shù)
古代美術(shù)
中世紀(jì)美術(shù)
文藝復(fù)興美術(shù)
十七世紀(jì)美術(shù)
十八世紀(jì)美術(shù)
十九世紀(jì)美術(shù)
二十世紀(jì)美術(shù)
第二章 中國傳統(tǒng)造型藝術(shù)
漢代畫像石
敦煌壁畫
線描
水墨畫
書法
民間藝術(shù)
第三章 繪畫基本元素
點(diǎn)
線
形
明暗
空間
材料
肌理
第四章 構(gòu)圖
構(gòu)圖基本原理
空間劃分
正負(fù)形
平衡
比例
節(jié)奏(韻律)
第五章 造型研究
素描靜物
肖像畫
人體
風(fēng)景畫
抽象繪畫
第六章 造型實(shí)踐
參考書目