游戲場景設計，又稱為游戲概念藝術設計、游戲設計，是圖解說明游戲制作過程的一種形式，可以令游戲本身的整體設計思路形象化。它起源于電影和戲劇制作中的分鏡，設計師以這種便于人們理解的形式來設計布景，然后再進行技術繪圖。它還被廣泛應用于其他領域，如漫畫、廣告、音樂短片、音樂會等的制作及主題公園的開發(fā)。

概念藝術設計更傾向應用于插畫領域，用來為項目建立整體的視覺導向。這包括大量與各種氛圍、環(huán)境、人物、生物、交通工具等相關的實驗藝術作品。概念藝術設計側重于為游戲制作帶來靈感，或表達獨特的想法。這個設計階段通常發(fā)生在項目制作開始之前，并貫穿制作的早期階段。

一些藝術書籍上發(fā)表的帶有制作特輯之類標題的圖片，在大多數(shù)時候就像是概念畫，或者是精心定制的供游戲制作用的畫稿。它們展現(xiàn)了實際的游戲項目的精華。這可能會誤導剛入行的設計師，因為這不是游戲設計行業(yè)的全貌這只是實際工作的10%~15%。

游戲場景設計階段創(chuàng)作了實際游戲制作所用到的畫稿，它更接近工業(yè)設計、布景設計、服裝設計、化妝設計和特效設計。它被稱為設計，是因為所創(chuàng)作的畫稿必須在游戲制作中發(fā)揮一定的作用。通常而言，這種類型的畫稿遠不如概念畫漂亮，因為它的目的是在視覺上盡可能準確地將導演和藝術總監(jiān)的想法傳達給制作團隊。

游戲場景設計的手法繁多，如通過情緒版對有參考作用的圖片進行簡單收集、對場景項目中的多個部分進行細致而精美的2D或3D設計。

游戲制作的美術創(chuàng)作始于前期制作，一直持續(xù)到后期制作完成，并以特效概念設計收尾。制作團隊可以在這期間對游戲、電影、動畫的畫面進行調整。

此外，值得一提的還有宣傳畫，它是介于概念畫和插畫之間的一類圖畫。在游戲開發(fā)的各個階段，每一輪開發(fā)制作都需要這類畫稿，但是它更常用于游戲產品。在游戲開發(fā)制作過程中，營銷材料通常由開發(fā)制作公司創(chuàng)建。在電影制作和其他類型的制作中，營銷通常由分銷商負責，相關藝術作品則由廣告代理商制作。

宣傳畫重在表達藝術美，展現(xiàn)了游戲產品在各個制作階段中所使用的素材的主要特點。

在《玩轉關卡：游戲場景設計》一書中，可以看到幾乎所有擅長視覺敘事的國際知名設計師的作品：從反烏托邦式的城市到離奇古怪的生物，以及風格化的古典插畫或想象中的歷史遺跡。還能看到各種各樣的主題和流派，但是所有設計師都在做著同一件事在虛擬的環(huán)境中構建著天馬行空的世界和宇宙，講述著自己的故事。

我的前雇主Tameem Antoniades說過：概念設計師是探索者，他們用自己的想象力去發(fā)現(xiàn)一個人們從未去過的世界。一旦他們找到了通往這個世界的鑰匙，就會打開一扇門，讓團隊的其他成員進入這個世界。

本書展現(xiàn)了多個游戲世界的美麗之處，這些游戲世界是我們以前從未到訪過的，希望讀者能樂于跨過每個世界的大門，沉醉在這些創(chuàng)作者們奇特的想象之中。

Mark Molnar

Pixoloid Studios高級概念設計師

Digic Pictures藝術總監(jiān)

markmolnar.com / pixoloid.net