波普藝術對美國的藝術家可以說是一種天然的需要，他們生活在彌漫著工商業(yè)氣氛的環(huán)境中。對于倫敦獨立小組的藝術家來說，波普藝術就是消除高級藝術與大眾文化之間的界限，讓藝術平民化、民主化，期待更加平等的未來。而美國波普藝術家的作品主要是非政治的，更顯得輕松。美國波普藝術家在藝術追求上繼承了達達主義的精神，作為對抽象表現(xiàn)主義的叛逆登上了藝術舞臺。抽象表現(xiàn)主義曾在40年代后期和50年代控制了美國的繪畫，并以其個人化、主觀性、精神性成為貴族藝術而高高在上，表現(xiàn)出對工業(yè)化的反感和對都市、機械文明的逃避，對消費文明采取否定態(tài)度。波普藝術家們認為，抽象主義把藝術帶進主觀的、以自我為中心的境地，使藝術與生活環(huán)境脫離，他們主張藝術家把所看、所知的生活環(huán)境，以大家熟悉的形象表達出來，使藝術和工業(yè)機械文明相結合，并利用電視、報紙、印刷品等大眾傳播媒介加以普及，充分表現(xiàn)出對機械文明和消費文明的肯定。他們以一種樂觀的態(tài)度對待消費時代與信息時代的文化，并通過現(xiàn)實的形象拉近了藝術與公眾的距離。他們試圖用新達達主義的手法來取代抽象表現(xiàn)主義，從發(fā)達的消費文化中汲取非常豐富的視覺資源，采用廣告、商標、影視圖像、封面女郎、歌星影星、快餐、卡通漫畫等具象的大眾文化主題，同時，把現(xiàn)實社會中的科技和工業(yè)的技術引進藝術，進行試驗，畫面簡單易懂，顏色艷麗媚俗。1963年，在美國紐約的古根海姆博物館舉辦了一個名為“六位藝術家及其物品”的展覽，這標志著美國波普正式登上歷史舞臺。這六員畫家后來都成為美國現(xiàn)代藝術英雄式的人物。
    美國藝術家羅伯特·勞申伯格和賈斯帕·約翰斯是美國20世紀五六十年代的最突出和最活躍的藝術家，他們也被視為從抽象表現(xiàn)主義殺出來而向波普藝術過渡的關鍵人物，是美國波普藝術的開創(chuàng)者，從藝術思想、風格技法乃至視覺語言等方面為波普藝術奠定了基礎。
    勞申伯格不完全是波普藝術家，但積極參加了波普藝術并產(chǎn)生了重大影響，在建立美國波普的語言方面起到了重要的作用。
    勞申伯格生于1925年，工人家庭出身，1948年到南加利福尼亞州的黑山學院向阿爾伯斯學習。在他藝術成長過程中對他起到更重要影響的還是來自約翰·凱奇。凱奇在音樂、戲劇、舞蹈和所謂的混合媒介等方面的數(shù)不清的試驗和創(chuàng)作對他影響極大。他以杜尚和凱奇為精神導師，將創(chuàng)作集中在事件和圖像的世界上。