前言：在法蘭克�？蠢L本

第一次參加法蘭克福書展是在2009 年，那時(shí)候我還在今日美術(shù)館做當(dāng)代藝術(shù)的推廣工作。書展上，世界各地的出版機(jī)構(gòu)紛紛亮出自己的精品，令我大飽眼福。在重點(diǎn)看藝術(shù)類圖書之余，我還抽空看了看繪本，幾乎瞬間就被這些五彩繽紛的兒童書給深深吸引了。這些繪本，尤其是一些來自歐洲地區(qū)的繪本，不僅畫得很漂亮、可愛，符合兒童讀者的閱讀習(xí)慣和審美需求，那些繪本作者們還會(huì)做更深層次的美學(xué)探索，從西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)中汲取了很多的養(yǎng)分，并將這些養(yǎng)分以恰當(dāng)?shù)姆绞饺谌肜L本當(dāng)中，在潛移默化中影響兒童的審美眼光。從專業(yè)的藝術(shù)創(chuàng)作，到繪本的創(chuàng)作，再到對孩子的美學(xué)啟蒙，作者們創(chuàng)編時(shí)會(huì)反復(fù)碰撞、有機(jī)融合、相互推進(jìn)，這種創(chuàng)作方式引發(fā)了我的思考。

從2010 年到2017 年，我又去了四次法蘭克福書展，有幸認(rèn)識了法蘭克福書展的相關(guān)負(fù)責(zé)人，他們知道我在做圖像和視覺的研究。后來，在德國圖書信息中心龔迎新主任的熱情邀請下，法蘭克福書展承辦方正式委托我對德國的LOOK!系列繪本做圖像研究。

LOOK!系列繪本不是某一個(gè)畫家的創(chuàng)作集，也不是某一個(gè)出版社的產(chǎn)品，而是法蘭克福書展對德國老、中、青三代共85 位插畫家的優(yōu)秀作品做評選而成的繪本精選系列，相當(dāng)于一份推薦書單。這份書單經(jīng)過法蘭克福書展的專家們反復(fù)挑選，可以說全部是德國繪本的精華。當(dāng)然，限于篇幅，我相信肯定有很好的作品未能入選，成為遺珠，有待大家不斷去發(fā)現(xiàn)。

很開心，也很忐忑，我得到了相關(guān)授權(quán)，可以和大家來分享自己的一些感受，去探究這些繪本的藝術(shù)創(chuàng)意。這里列舉的雖然都是德國（或德語地區(qū)）的繪本，但有很強(qiáng)的代表性，足以讓我們見識到歐洲地區(qū)繪本創(chuàng)作的藝術(shù)手法極其豐富，作者們在廣泛的層面上不斷去探索、發(fā)現(xiàn)圖像的創(chuàng)意，使用的媒介與材料更是推陳出新。這些創(chuàng)意演變的核心，是放棄視覺的真實(shí)，追求心理的真實(shí)；畫面不去刻意描摹客觀的圖像，而是看重內(nèi)心世界的主觀感受，這就是所謂的藝術(shù)觀念。

也許看過這本書，今后我們再去美術(shù)館，尤其是去現(xiàn)代美術(shù)館參觀的時(shí)候，可以不再抱怨說這個(gè)畫得不像，或者說這個(gè)很奇怪，無法理解。我們只需要牢記這個(gè)創(chuàng)意演變的核心，用同理心去感受。這就是藝術(shù)（包括繪本）帶給人類的最有價(jià)值的東西對于美和創(chuàng)意的體驗(yàn)。

在20 世紀(jì)二三十年代，歐洲興起了超現(xiàn)實(shí)主義。超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家認(rèn)為人的意識已經(jīng)被過多的概念裝飾得不真實(shí)了，而潛意識甚至夢境才是真實(shí)的精神領(lǐng)域，這個(gè)領(lǐng)域藝術(shù)卻從來沒有表現(xiàn)過。所以，超現(xiàn)實(shí)主義畫家把夢境、幻覺、潛意識世界，還有任何不受支配的思想，當(dāng)作他們最重要的創(chuàng)作素材。

馬格利特的作品《委任狀》中，馬在樹林中穿行，身體被切割成不真實(shí)的場景，觀看者會(huì)有一種隱隱約約的感覺，好像電影中一匹馬從水中躍過去一樣。中國藝術(shù)家呼鳴看到這件作品，產(chǎn)生了一個(gè)創(chuàng)意，她在這件作品上疊加了中國繪畫中的《虢國夫人游春圖》，把中西兩幅經(jīng)典繪畫做了融合，效果更加夢幻。

兒童有著無與倫比的想象力，夢幻、非真實(shí)正合他們的口味，因而這類源于超現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)意的繪本很多。比如托本·庫爾曼的繪本《鼴鼠小鎮(zhèn)》，畫面很夢幻，巨大的齒輪就像手表里面的那些零件，但是被放大成了一個(gè)迷宮，小鼴鼠孤單地提著一盞礦燈，背著一把鐵鍬，去演繹它的故事。這個(gè)場景整體上非常不真實(shí)，但素材又是真實(shí)的，這是典型的超現(xiàn)實(shí)主義的氣氛營造。

托比亞斯·克雷奇的《尼什·蘭德斯》，畫面中一群人劃著一葉輕舟，遇到驚濤駭浪席卷而來。藝術(shù)家把如山的雪浪幻化成奔騰的駿馬，那種萬馬奔騰而來的驚險(xiǎn)、喧囂和震撼，極富視覺、聽覺、觸覺的沖擊力。我認(rèn)為這同樣是一幅杰出的藝術(shù)作品，足以送到美術(shù)館去展覽。

藝術(shù)的可貴之處就在于它的創(chuàng)造性，在西方藝術(shù)史上，有許多藝術(shù)家在孜孜不倦地探索創(chuàng)造的可能性，推動(dòng)藝術(shù)不斷向前發(fā)展。塞尚曾經(jīng)說過：線是不存在的，只存在色塊之間的對比。所以他畫了很多色塊組合的作品。馬蒂斯也說：不管自然物體如何，應(yīng)自由使用色塊。馬蒂斯老年時(shí)得了嚴(yán)重的帕金森癥，手抖得很厲害，不能再拿筆作畫。但馬蒂斯有超乎尋常的創(chuàng)造能力，不能畫就剪，他用剪子剪出了很多非常漂亮、非常有意思的作品。剪紙和拼貼也能創(chuàng)造出偉大的作品，比如美術(shù)史上的經(jīng)典之作《蝸�！罚�就是用色塊剪拼出來的。小朋友看了可能很不服氣：我也會(huì)！當(dāng)然可以，因?yàn)槊總�(gè)人都是藝術(shù)家，不妨試一試。