認(rèn)真讀過吳復(fù)如先生主持編寫的《宜黃戲音樂資料匯編》一書，心中敬意油然而生。倘若編著者沒有對中華民族傳統(tǒng)文化的敬畏，沒有對植根于故鄉(xiāng)的古老劇種宜黃戲的熱愛，沒有廢寢忘食、窮根究底的實干精神，沒有克服萬難、百折不回的執(zhí)著堅毅，沒有廣采博收、海納百家的胸懷，要想完成一部如此規(guī)模、如此詳盡、如此專業(yè)的皇皇巨著，是絕無可能的。
　　我和吳復(fù)如先生曾在宜黃文工團(tuán)（戲劇團(tuán)）共事十余年，他當(dāng)黨支部委員，負(fù)責(zé)業(yè)務(wù)。在我的印象中，復(fù)如先生為人誠懇熱情、寬容謙和、樂觀豁達(dá)、笑口常開；組織能力業(yè)務(wù)能力都不錯；會演奏手風(fēng)琴、揚(yáng)琴、大提琴等多種樂器，還兼作曲，有時還寫歌詞，和我有過多次歌曲創(chuàng)作的合作。這次他將《宜黃戲音樂資料匯編》書稿送我征求意見，并囑作序。我自忖于戲曲音樂并無研究，對宜黃戲音樂也一知半解，惶恐不已。但盛情難卻，友情難忘，且姑妄言之，期方家正之。
　　追根溯源，要談宜黃戲音樂，還要先從戲曲聲腔的流變說起。中國戲曲是中華民族傳統(tǒng)文化的瑰寶，源遠(yuǎn)流長，種類繁多。起源于唐宋大曲、宋詞、諸官調(diào)和北方民間曲調(diào)的“雜劇”，又稱北曲，初見于晚唐，成熟于宋元。至北宋宣和年間，北曲在以浙江省溫州和永嘉為中心的江南地區(qū)演出過程中，大量吸收地方民間樂曲小調(diào)，使相對單調(diào)的唱腔音樂顯得豐富多彩；劇本和演出形式也更加靈活，一出戲可長可短。因而很受觀眾喜愛。改造后的北曲雜劇，始稱“溫州雜劇”和“永嘉雜劇”，后在臨安（杭州）定名“南戲”，亦稱“南曲”。明代南戲流傳到各地之后，形成“四大聲腔”：江蘇的昆山腔、浙江的海鹽腔、余姚腔、江西的弋陽腔（也有稱“五大聲腔”的，即加上閩粵的潮泉腔）。漢族傳統(tǒng)戲曲的“四大聲腔”概念，隨歷史發(fā)展不斷變化，如明代指昆山腔、弋陽腔、海鹽腔、余姚腔；清代康、乾年間，指“南昆、北弋、東柳、西梆”。現(xiàn)在比較通行的說法是指梆子腔、皮黃腔、昆腔和高腔。
　　中國戲曲劇種計有360多種，真可謂百花爭艷，炫人眼目。如此多的劇種，如何區(qū)分呢？以劇目區(qū)分肯定不行，劇目可以移植，許多劇目為眾多劇種所共有；以表導(dǎo)演區(qū)分也不行，一樣的行當(dāng)生、旦、凈、末、丑，一樣的表演基本功唱、做、念、打，一樣的藝術(shù)表演技法手、眼、身、法、步；以舞臺美術(shù)區(qū)分，更是不著邊際了。只有一種區(qū)分辦法，那就是包括唱腔和伴奏的戲曲音樂。如果說劇目、表（導(dǎo)）演、音樂、舞美，是中國戲曲的四大要素，那么戲曲音樂則是根本的、決定性的要素，是構(gòu)成中國戲曲劇種的主要基石。吳復(fù)如先生慧眼卓識，研究宜黃戲從音樂人手，正是抓住了根本。