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中國古代版畫史綱(精裝全5冊)
中國古代版畫歷史悠久、題材廣泛、遺存宏富,是中國古代美術(shù)史的重要品類。作者周心慧浸潤于版畫史研究三十余年,以其豐厚的學(xué)術(shù)積累撰成本書。
全書以時代為綱、以專題為目,對古代版畫藝術(shù)進(jìn)行系統(tǒng)的整理和研究,一方面深入考察其發(fā)生、發(fā)展、繁盛直至消亡的歷史,另一方面詳盡闡釋各題材、地域、流派的藝術(shù)特色,引征賅博,條分縷析,把中國古代版畫藝術(shù)的輝煌成就,歷歷展現(xiàn)于讀者眼前。
與同類著作相比較,本書豐富版畫史研究的素材,拓展了版畫史研究的范圍,內(nèi)容更為全面,結(jié)構(gòu)更為合理,糾正了大量習(xí)見的訛誤,提出了不少新觀點(diǎn)。全書圖文并茂,圖片版本精良,很多是此前同類著作未曾著錄的。
雕版印刷術(shù)是中華民族貢獻(xiàn)于世界民族之林的最偉大的發(fā)明之一,版畫則是通過鏤版刷印取得的繪畫作品復(fù)制品,中國古代藝術(shù)殿堂中的一株?duì)N爛奪目的奇葩。其歷史悠久,題材廣泛,繪鐫精良,遺存宏富,不僅是中國版刻藝術(shù)史、印刷史、書史、美術(shù)史的重要組成部分,對考察古代政治、軍事、科技、宗教乃至社會生活的方方面面,都有重要的參考價值。
在王朝時代,版畫是使繪畫作品化一身為千百,行眾及遠(yuǎn)的最主要手段,被廣泛應(yīng)用于書籍插圖、年畫、招貼畫乃至紙馬、紙牌等民間迷信用品和娛樂用品中。但作為一門藝術(shù),卻從未受到過應(yīng)有的重視。究其原因,大概有五:
其一,版畫藝術(shù)是民間藝匠繪鐫,又多為坊肆梓行,它的最大遺存是以書籍插圖的形式出現(xiàn)的。在士大夫和藏書家眼中,坊肆刻書名低價賤,歷來不為所重,其中的版畫當(dāng)然也是下里巴人,難入其法眼。
其二,明末清初,戲曲、小說版畫大興,代表了中國古代版畫藝術(shù)的最高成就,也是古代版畫作品的最大遺存。此類書籍,在當(dāng)時就被視為難登大雅之堂的俚俗之作,更動輒被冠以“誨淫誨盜”的罪名屢加禁毀。皮之不存,毛將焉附,在專制、愚昧、偏執(zhí)的“文治”政策下,活躍于民間而為大眾喜聞樂見的版畫之被冷落,實(shí)屬必然。
其三,即使正經(jīng)、正史、詩詞文集、佛典道經(jīng)、工技農(nóng)藝等類書中的版刻插圖,時人所重的也僅僅是其圖釋名物、文字的功能,很少有人從藝術(shù)的角度去審視它的存在。
其四,帝王或士人對版畫的關(guān)注、提倡間或有之,如《帝鑒圖說》、《養(yǎng)正圖解》、《閨范》、《列女傳》、《圣跡圖》等書本之一刻再刻,明清內(nèi)府版畫之興盛發(fā)達(dá),莫不如是。不過,帝王們所看重的只是版畫廣為流通、行眾及遠(yuǎn)的特點(diǎn),把其作為行“教化”、施“仁”政、歌功頌德的工具來加以利用。
其五,北宋蘇軾、郭若虛等人始倡“文人畫”和“匠人畫”之說,匠人畫是屬于“看數(shù)尺便倦”的低劣之作,難登大雅之堂。在他們的眼中,那些為五斗米折腰,在書鋪?zhàn)又杏懮畹陌娈嬜魇,大概是連“匠人”也算不上的;版畫被徹底的邊緣化,更是不可避免的事。
把古代版畫藝術(shù)作為專門之學(xué),對其進(jìn)行系統(tǒng)、全面的搜集、整理、研究,是20世紀(jì)三四十年代才開始的。其時鄭振鐸先生以歐美人介紹的中國古代版畫作品多為陋本,以致“夫以世界版畫之鼻祖,乃竟為世界學(xué)人忽視、誤解至此,居恒未嘗不憤憤也”。于是發(fā)大愿力,“傾全力搜集我國版畫之書,誓欲一雪此恥”,終于1940年輯成我國第一部大型古版畫作品結(jié)集——《中國版畫史圖錄》,并索隱發(fā)微,提要鉤沉,條分縷析,撰寫了《中國版畫史序》這篇雄文。在版畫史研究這一領(lǐng)域,先生是做出了拓荒工作的,是當(dāng)之無愧的奠基者和開拓者。
自《中國版畫史圖錄》繡梓至今,已逾近80年。版畫史研究成績斐然,碩果累累。不過,當(dāng)我們對前人的努力表達(dá)深深的敬意和景仰之情時,也不能不指出,由于上述著作大都完成于20世紀(jì)60年代至80年代之間,囿于所處時代和所見資料的局限性,敘述畸重畸輕在所難免,如寫到清殿版畫洋洋灑灑,對明內(nèi)府版畫卻不置一詞;更偏重戲曲、小說版畫等易見的作品,對其他題材涉及過少;對于有圖錄出版的佛教版畫著筆甚多,對收藏分散、搜集不易的道教版畫匆匆?guī)н^甚或不置一言;對資料豐富的明代版畫事無巨細(xì),對由盛及衰的清代版畫過于籠統(tǒng)等等。這些都是亟需進(jìn)一步補(bǔ)充和完善的。
20世紀(jì)80年代末迄今,是古代版畫研究的春天。僅以數(shù)量而論,近一二十年刊發(fā)的論著,超過以往五十余年不知凡幾;新出版的圖錄類書品種繁多,采錄豐富,亦勝往昔。更重要的是,其間考古發(fā)現(xiàn)成果顯著,不少深藏于地下且不見于著錄的名作佳刊時現(xiàn)于世;互聯(lián)網(wǎng)時代提供的便捷,圖書館等收藏機(jī)構(gòu)政策的開明,使以往聞所未聞,見所未見,甚至流散海外的古版畫作品多見刊發(fā),品種之多難以數(shù)計(jì),極大地豐富了版畫史研究的原始資料和史證。上述的很多作品,甚或一紙之微,都可能對過去模糊性的論述給以更明晰的闡發(fā),對被認(rèn)為金科玉律的結(jié)論產(chǎn)生顛覆性的認(rèn)識。有鑒于此,我認(rèn)為又到了為中國古代版畫——這份有著千年歷史積淀的巨大文化財(cái)富,寫一部新的通史的節(jié)點(diǎn)。畢竟中國古代版畫史是隨著新的史料的被發(fā)現(xiàn),應(yīng)該不斷進(jìn)行修正和完善的歷史。
以時代為綱,事例為緯,是撰寫版畫史的成法,本書亦不能例外。具體章節(jié)的安排,考慮到佛、道版畫尤其是佛教版畫起源最早,源流最長,自成系統(tǒng),故各時代皆列出專章;晚明建安、金陵、徽州版畫盛極一時,因依源流、地域或坊肆介紹,以彰各流派、地域刊刻之盛;入清之后,流派劃分已無意義,故在時序下依題材論述。各時代重要的版畫藝術(shù)家如陳洪綬、蕭云從、任渭長等,以及獨(dú)具特色或價值的作品,如晚明的彩色套印版畫、天主教版畫、清初的“姑蘇版”、明內(nèi)府版畫、清殿版畫等,皆列專題敘述之。這樣,庶幾能夠把錯綜復(fù)雜、頭緒繁多的中國古代版畫史的源流遞嬗,闡述得更為詳明、周備些;把中國古代版畫恢弘燦爛的畫卷,盡可能全面、生動地展現(xiàn)出來;也更能突出各個歷史時期版畫藝術(shù)的特色。
周心慧,首都圖書館原副館長、研究館員,中國圖書館學(xué)會學(xué)術(shù)研究委員會委員,北京師范大學(xué)管理學(xué)院信息管理系研究生導(dǎo)師。主要研究方向?yàn)閳D書館學(xué)、信息學(xué)、中國圖書史、中國古代版刻版畫史。著有《中國古版畫通史》、《中國版刻版畫史論集》、《中國古代版畫史論叢》等,主編有《新編中國古代版畫史圖錄》、《古本小說版畫》、《古本戲曲版畫》、《中國古代版畫全集?清代卷》、《中國古代彩色套印版畫圖錄》等,發(fā)表《(永樂大典)考略》等學(xué)術(shù)論文二十余篇。
前言
第一章 古版畫溯源
第一節(jié) 遠(yuǎn)古時代的“骨板畫”和“石板畫”
第二節(jié) 商殷至戰(zhàn)國的線刻“雕版”
第三節(jié) 畫像石、畫像磚和石刻線畫
第四節(jié) 印章和肖形印
第五節(jié) 最早的“版畫小品”:捺印佛畫
第二章 版畫藝術(shù)的發(fā)端和早期的發(fā)展——隋唐五代
第一節(jié) “隋代發(fā)端”的疑義與辨證
第二節(jié) “隋木刻加彩佛畫”辨析
第三節(jié) 文獻(xiàn)記載中的唐代佛教版畫
第四節(jié) 唐代佛教版畫實(shí)物遺存
第五節(jié) 早期的道教版畫和其他題材版畫
第六節(jié) 五代刊行的佛教版畫
第三章 版畫藝術(shù)的興盛和繁榮(上)——宋代
第一節(jié) 佛教版畫
第二節(jié) 道教版畫
第三節(jié) 其他題材版畫
第四章 版畫藝術(shù)的興盛和繁榮(下)——遼、金、西夏
第一節(jié) 遼朝的佛教版畫
第二節(jié) 金刻版畫
第三節(jié) 西夏的佛教版畫
第五章 承上啟下的時代——元代
第一節(jié) 佛教版畫
第二節(jié) 道教版畫
第三節(jié) 小說、戲曲版畫
第四節(jié) 其他題材版畫
第六章 版畫藝術(shù)的發(fā)展和壯大——明洪武至隆慶時期
第一節(jié) 佛教版畫
第二節(jié) 道教版畫
第三節(jié) 小說、戲曲版畫
第四節(jié) 其他題材版畫
第五節(jié) 明嘉靖、隆慶間的“建安派”版畫
第七章 版畫藝術(shù)的黃金時代——明萬歷時期版畫
第一節(jié) 百花齊放,推陳出新的晚明版畫
第二節(jié) 萬歷時期的建安派版畫
第三節(jié) 萬歷時期的金陵派版畫
第四節(jié) 版畫中的文人畫——徽派版畫
第四節(jié) 萬歷時期的武林版畫
第五節(jié) 萬歷時期的蘇州版畫
第六節(jié) 萬歷年間南北各地版畫
第八章 文人版畫的時代——泰昌、天啟、崇禎版畫
第一節(jié) 建陽、金陵、徽州版畫
第二節(jié) 武林、吳興版畫
第三節(jié) 蘇州版畫
第四節(jié) 啟、禎年間南北各地版畫
第五節(jié) 明泰昌至崇禎版畫小結(jié)
第九章 晚明版畫的重要成就
第一節(jié) 晚明的佛教版畫
第二節(jié) 晚明的道教版畫
第三節(jié) 明內(nèi)府所刊版畫
第四節(jié) 晚明的彩色套印春宮版畫
第五節(jié) 明代彩色套印版畫
第六節(jié) 陳洪綬的木刻畫藝術(shù)
第七節(jié) 明清之際西畫東漸中的天主教版畫
第十章 最后的輝煌——清前期(順治至乾隆)
第一節(jié) 佛教版畫
第二節(jié) 道教版畫
第三節(jié) 戲曲、小說版畫
第四節(jié) 山水、人物版畫
第五節(jié) 其他題材版畫
第六節(jié) 蕭云從的木刻畫藝術(shù)
第七節(jié) 空前繁榮的官刻版畫——清殿版畫
第八節(jié) 西法中用的清內(nèi)府銅版畫
第九節(jié) 清代的彩色套印版畫
第十節(jié) 西法中用,蔚為大觀——“姑蘇版”版畫
第十一章 漸消漸亡的清中晚期版畫
第一節(jié) 佛教版畫
第二節(jié) 道教版畫
第三節(jié) 戲曲、小說版畫
第四節(jié) 山水、人物版畫
第五節(jié) 其他題材版畫
第六節(jié) 任渭長的木刻畫藝術(shù)
第七節(jié) 清代的天主教版畫
第十二章 西藏的佛教版畫
第一節(jié) 西藏佛教版畫的起源
第二節(jié) 規(guī)模宏大、傳承有序的西藏佛畫刊刻
第三節(jié) 西藏佛教版畫的內(nèi)容和基本藝術(shù)特征
第四節(jié) 西藏各繪畫流派中的版畫作品
第五節(jié) 西藏佛教版畫的藝術(shù)特色
第六節(jié) 獨(dú)具特色的西藏版畫——風(fēng)馬旗
第十三章 年畫、紙馬等民間版畫
第一節(jié) 年畫的起源和發(fā)展
第二節(jié) 年畫的題材和形式
第三節(jié) 年畫的藝術(shù)特色
第四節(jié) 年畫的產(chǎn)地和地域特色
后記
版畫藝術(shù)在萬歷至崇禎間的“光芒萬丈”,絕不是一個偶然的現(xiàn)象,而是諸多社會原因促成的必然結(jié)果。雕版印刷術(shù)的進(jìn)步和普及,版畫藝術(shù)創(chuàng)作的社會大環(huán)境,社會風(fēng)氣的嬗變等等,都起到了決定性的作用,成為其革故鼎新的巨大原動力。
一、圖文并茂,蔚為時尚
鄭振鐸先生說晚明是一個幾乎“無書不圖”的時代,對那個時代書中插圖的情況作了高度的概括,也形象地說明了版畫題材的極大豐富。明代以前,佛教版畫一直在版畫藝苑中占據(jù)著最重要的地位,其他題材的版畫雖有刻,品種、數(shù)量卻很難與之相提并論。晚明版刻插圖普及,版畫題材豐富,諸子百家之書,無不有版刻插圖本。其如小說、戲曲,畫譜、譜錄等類書,插圖之豐富,風(fēng)格之多樣,繪鐫之精良,更是超越佛教版畫不知凡幾。至此,終于完成了版畫藝苑從以宗教題材為主向世俗題材為主的轉(zhuǎn)化,使其真正成為大眾的藝術(shù),當(dāng)然也是晚明這個版畫藝術(shù)黃金時代的一個重要標(biāo)志。
二、不同流派,異彩紛呈
晚明是中國古代雕版印刷術(shù)大放異彩的時代,是時書坊林立,刻家蜂起,官、私、坊三大刻書系統(tǒng)并皆稱盛,全國兩京十三省,幾無地不刻書。不同地域在為圖書繪鐫插圖的過程中,逐漸形成了鮮明的地域特色。在萬歷之前就已經(jīng)形成自身特點(diǎn)的建安派版畫,萬歷間又有長足的發(fā)展和進(jìn)步;此前版畫不顯的金陵,徽州,書業(yè)急速發(fā)展,版畫插圖各具一格,從而形成了萬歷中葉前后建安派、金陵派、徽派鼎足而三的大格局。萬歷中葉至明亡,建陽、金陵、徽州版畫漸衰,武林、湖州、蘇州勃然而興,以北京為中心的北方版畫亦頗興盛。歷來論晚明版畫藝苑,多只稱建安、金陵、徽州三派,其實(shí),稍后興起的這些地域所刻版畫也很有自身的特點(diǎn),稱之為武林派、湖州派、蘇派也未嘗不可。晚明的版畫藝苑,呈現(xiàn)出來的就是這樣一個百花齊放、推陳出新的大格局。
三、文人雅玩,案頭清賞
晚明版畫的一個最重要成就,也是最突出的特點(diǎn),就是完成了從民間藝匠的創(chuàng)作到文人畫的轉(zhuǎn)變。從此版畫藝術(shù)登堂入室,成為可以離書獨(dú)立的藝術(shù)品,成為文人雅玩、案頭清賞。這是中國版畫史上具有分水嶺意義的大事,是版畫藝術(shù)質(zhì)的升華和飛躍。
世風(fēng)的嬗變,是推動版畫藝術(shù)風(fēng)格轉(zhuǎn)型的巨大原動力。明王朝到了萬歷時期,已經(jīng)是燕雀處堂,不知大廈之將傾的末世,朋黨傾軋,宦官亂政,內(nèi)憂外患此伏彼起,政治上的腐朽、頹敗病入膏肓,無可救藥,以至清代史學(xué)家趙翼感嘆說:“論者謂明之亡,不亡于崇禎,而亡于萬歷!保ㄚw翼著;《廿二史札記·萬歷中礦稅之害》,臺北中華書局,卷三十五,第4頁。)不過,由于明自開國以來二百多年的修養(yǎng)生息、晚明商業(yè)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和商業(yè)城市的興起,在長江下游和江南沿海一帶,出現(xiàn)了前所未有的繁榮。明開國以來崇尚節(jié)儉,恪守理學(xué)的社會風(fēng)氣也為之一變,沉湎于富貴奢華的享受,縱情于聲色犬馬,成了社會生活的主流,反映到藝術(shù)上,則是對唯美的形式追求,無論是家具、建筑、園林、服飾等等,務(wù)求華美、精雅,清賞、清供、清玩的生活情趣彌漫在士和市民階層中,就如鄭振鐸先生在論及徽派版畫時所說:“你在那里見到了‘世紀(jì)末’的明人的真正生活。他們氣魄小,他們只知道追求恬靜而安樂的生活;他們要的是雅致精巧的布置。他們愛的是小園林、是假山,是陂池,是小盆景;他們喜歡嬌小的女性,溫柔的生涯,暖馥馥的內(nèi)室,出奇的窗飾和帳幕。他們一切都小,但是必求精致,必求其完美!保ㄠ嵳耔I:《明代徽派的版畫》,載于《大公報》,民國二十三年十一月十一日,第九版。)鄭振鐸先生沒有提出版畫文人畫這個概念,但已經(jīng)說出了晚明版畫的實(shí)質(zhì)。風(fēng)行一時的建安派、金陵派版畫質(zhì)樸無文的風(fēng)格,顯然不能滿足士和廣大市民階層的欣賞口味,必須加以唯美的變革,才能符合這個階層賞心悅目的情致雅趣,才能和社會風(fēng)尚保持一致,也才能使版畫這種藝術(shù)形式保持向上發(fā)展的活力。
四、名工輩出,“雕龍”國手
中國古代重農(nóng),技巧匠作之事是從來不被人看重的。但到了明代,隨著時人欣賞取向的變化,這種情況也有了根本的改觀。著名文士袁宏道就說:“古今好尚不同,薄技小器皆得美名。鑄銅如王吉、姜娘子,琢琴如雷文、張?jiān)剑G器如哥窯、董窯,漆器如張成、楊茂、彭君寶,經(jīng)歷幾世,士大夫?qū)毻嫘蕾p,與詩畫并重。當(dāng)時文人墨士,名公巨卿,煊赫一時者,不知湮沒多少,而諸匠之名,顧得不朽!保ā疵鳌翟甑乐骸镀炕S集》卷八《時尚》。)鐫刻之技當(dāng)然屬于袁宏道所說的“薄技小器”之類。這些人不再被文人視為技藝之徒,而是應(yīng)當(dāng)與“詩畫并重”的杰出藝術(shù)家,是“雕龍”圣手。這樣的論述,在明代以前,是很難見到的。
中國古代版畫的創(chuàng)制分兩步走,畫家繪稿,刻工鐫版。晚明的版畫藝苑,涌現(xiàn)出了一大批能夠再現(xiàn)畫家筆意的木刻藝術(shù)家。其中很多人就是有著深厚底蘊(yùn)的文人和畫家,如聞名天下的虬村黃氏刻工中的早期刻工黃文敬(1439—1570),“懂醫(yī)道,工書法,郡守彭公以禮敬之”;黃鉞善書法,尤精草篆,通八義,鉞子黃應(yīng)濟(jì)亦工書法;黃應(yīng)澄工書法、善繪事,擅人物花鳥寫真,人得其真跡,視為至寶等都是。這樣的例子還可以舉出很多。至此,版畫在經(jīng)過了隋、唐、五代、宋、元的長期發(fā)展后,在畫家和木刻藝術(shù)家相輔相成的努力下,終于完成了從民間藝匠的創(chuàng)作向文人版畫的過渡。之所以說是“文人版畫”,主要是為了區(qū)分宋郭若虛、蘇軾等人所提出的“文人畫”概念,兩者在創(chuàng)作目的、創(chuàng)作理念等許多方面,畢竟有明顯的不同。
五 、小說、戲曲版畫獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷
前已述及,明初思想文化鉗制甚烈,然而明中葉以后,政事日廢,治道日乖,嘉靖皇帝躲在西苑“躬尚丹修”,三十余年未上朝;萬歷耽于逸樂,三十一年不問朝政;熹宗迷戀木工,不通政務(wù),以致《明史·方從哲傳》一言以蔽之曰:“職業(yè)盡失,上下解體!泵鞒踽槍π≌f、戲曲的嚴(yán)刑峻法再無人提及。物極必反,小說、戲曲文學(xué)的創(chuàng)作、出版由是而大興。
實(shí)際上,在人們對小說、戲曲認(rèn)識的顛覆性變化中,朱元璋、朱棣的不肖子孫們,是起到了帶頭和榜樣作用的。明李開先《張小山小令后序》就說:“史言憲廟好聽雜劇及散詞,搜羅海內(nèi)詞本貽盡”,“武宗亦好之,有進(jìn)者即蒙厚賞”。劉鑾《五石瓠》則言:“神宗好覽《水滸》傳!奔尉笗r,中央政府出版機(jī)構(gòu)司禮監(jiān)率先刊梓了《三國演義》、《水滸傳》;南京國子監(jiān)也有《三國》鏤板,就連都察院這樣的機(jī)構(gòu)也刊刻《水滸》,無異于是以帝王之尊,以中央出版機(jī)構(gòu)的權(quán)威地位,以實(shí)際行動宣示了明初祖宗成法的廢止。
晚明版畫藝苑興盛發(fā)達(dá)的一個重要標(biāo)志,就是小說、戲曲版畫的全面興旺。明中葉之后,朝廷解禁,隨著商品經(jīng)濟(jì)的成長,商業(yè)經(jīng)濟(jì)的繁榮,崇尚奢華社會風(fēng)氣的彌漫,對小說、戲曲的刊刻,都起到了推波助瀾的作用。嘉靖、萬歷時人于慎行就指出:“先年士風(fēng)淳雅,學(xué)務(wù)本根,文義源流皆出經(jīng)典,是以粹然統(tǒng)一,可示章程也。近年以來,厭常喜新,慕奇好異,《六經(jīng)》之訓(xùn)目為陳言,刊落芟夷,惟恐不力;陳言既不可用,勢必歸極于清空;清空既不可常,勢必求助于子史;子史又厭,則宕而之佛經(jīng);佛經(jīng)又同,則旁而及小說。拾殘掇剩,轉(zhuǎn)相效尤,以致踵謬承訛,茫無考據(jù),而文體日壞矣。”(明于慎行著:《轂山筆麈》卷八《詩文》,中華書局,1984年,第84頁。)袁宏道《東西漢通俗演義序》中也說:“史統(tǒng)散而小說興!苯(jīng)史不興而小說興,在某些時人眼里,已經(jīng)是很正常的事情。袁宏道在這篇序中舉例說:“里中有好讀書者,緘嘿十年,忽一日拍案狂叫曰:‘異哉!卓吾老子吾師乎?’客驚問其故,曰:‘人言《水滸傳》奇,果奇。予每檢《十三經(jīng)》或《廿一史》,一展卷即忽忽欲睡去,未有若《水滸》之明白曉暢,語語家常,使予捧玩不能釋手也。’” 在士這個階層,讀書不再僅僅為了改換門庭,光宗耀祖,也不再抵制小說、戲曲的流行和閱讀。相反,就如明嘉靖時戲曲家、藏書家李開先所說:“士大夫率喜小說,古人解經(jīng)之書多閣而不行”,(范鳳書著:《中國私家藏書史》,大象出版社,2001年,第一冊,第197頁。)晚明小說、戲曲的興盛,正是社會風(fēng)氣嬗變,追求聲樂享受,沉湎于娛樂性閱讀的社會現(xiàn)實(shí)的反映。
文不足以圖補(bǔ)之,圖不足以文敘之,是中國書的優(yōu)良傳統(tǒng);對于小說、戲曲而言,兩者更是缺一不可。圖像可以提高圖書自身的裝幀審美,可以提高人們的閱讀興趣,是營銷的重要手段,書坊主們對此并不諱言,王思任《清輝閣批點(diǎn)玉茗堂還魂記·凡例》中就說“曲爭尚像,聊以寫場上之色笑,亦坊中射利之巧也”;(王思任《清輝閣批點(diǎn)玉茗堂還魂記》卷首 天啟四年著壇刊本),謝國《蝴蝶夢》凡例第五則亦言:“曲之有像,售者之巧也”,既然圖像成了打開市場的法寶,小說、戲曲版畫自然也會隨著書本的盛行而發(fā)達(dá)起來。
一個奇怪的現(xiàn)象是,當(dāng)小說、戲曲插圖本大行于世的時候,士這個階層對圖的看法卻是極為矛盾的。周之標(biāo)《吳歈萃雅》選例第六則就說:“圖畫止以飾觀,盡去難為俗眼!绷铦鞒踉凇段鲙鍎 し怖分姓f:“是刻實(shí)供博雅之助……自可不必圖畫。但世人重脂粉,恐反有嫌無像之為缺事者! 不外是說曲文原本不用配圖,但無圖難以滿足讀者“俗”的意愿,配上圖是為了“諧俗”,不得已而為之。所謂“俗”,所指必然是文化水平不高的中下層民眾,“士”這個階層是絕不在其內(nèi)的。而實(shí)際情況是圖愈刻而愈精,文人畫的韻味也愈濃,以圖為營銷手段這張大網(wǎng),是撒向了各個階層的人眾的,雅俗共賞,絕無例外。當(dāng)他們說著“諧俗”的時候,這種名士派頭是多么的酸腐、矯情、無聊。這也恰好從反面說明,書坊主們對小說、戲曲等通俗文學(xué)插圖的重視,至于那些故作清高之語,本不用去管它。
自小、戲曲大行于世,明清兩代履遭禁毀。明前期的情況前已述及,入清之后更是變本加厲,無所不用其極,唯晚明時期,對圖書出版基本沒有管制、干預(yù),等于為小說、戲曲的刊行提供了政治上的保障。朝廷不聞不問,市場需求極度膨脹,即如大滌余人為《水滸》作序時所言“正史不能攝下流,而稗說可以醒通國”,正經(jīng)、正史只有一心仕進(jìn)的讀書人感興趣,小說、戲曲雅俗共賞,上至帝王后妃,中及官吏士人,下及販夫走卒,社會各階層人都是潛在的讀者,“醒通國”、“攝下流”既是對圖書性質(zhì)的定位,也是市場定位,書坊主們?yōu)槟怖?jì),自然趨之若鶩,惟恐落于人后了。
明葉盛《水東日記》說:“今書坊相傳,射利之徒偽為小說雜書。南人喜談如漢小王光武,蔡伯喈邕、楊六使文廣,北人喜談如繼母大賢等事甚多,農(nóng)工商販抄寫繪畫,家蓄而人有之。癡呆女婦,猶所酷好!笨铝伎 端挠妖S叢書》說:“今小說雜家,無處不刻!碧K州崇禎元年刊刻的《拍案驚奇》識語稱:“舉世盛行小說”,都是這種情況的實(shí)錄。晚明刻印了多少小說戲曲,是一個很難搞清楚的問題,臺灣淡江大學(xué)教授林宜鶴先生統(tǒng)計(jì),戲曲版本600余種;(林宜鶴:《晚明戲曲刊行情況》,載于《漢學(xué)研究》1991年第9卷第1期,第287頁—326頁。)程國賦先生考,小說刊本409種。(程國賦著:《明代書坊于小說研究》,中華書局,2008年10月,第7頁。)兩位先生的統(tǒng)計(jì),主要依據(jù)存世之本,若再加上亡佚的本子,數(shù)量會更大。
小說、戲曲刊本流行,為版畫的創(chuàng)作提供了豐饒的沃土,這是不言自明的事。筆者在2000年輯錄的《古本小說版畫圖錄》,影錄晚明所刊小說版畫167種;《古本戲曲版畫圖錄》影錄明刊戲曲版畫196種,其中絕大部分刊行于晚明。兩書是當(dāng)時收錄小說、戲曲版畫最為豐富的古版畫結(jié)集,但所錄絕非完璧。以此而言,明代出版的小說版畫插圖本,當(dāng)在200種以上,戲曲插圖本更多。應(yīng)該在400種上下,是一個合乎實(shí)際的客觀的估計(jì)。晚明刊行的小說、戲曲,過半有圖,其版畫插圖的盛況,堪稱各類書本插圖之最。
更為重要的是,當(dāng)小說、戲曲成為士和市民階層喜聞樂見的讀物,而不僅僅主要流行于下層民眾之中時,為了適應(yīng)這些人的審美取向,插圖也漸脫質(zhì)樸無文的民間藝術(shù)習(xí)俗。萬歷時人謝肇淛在《五雜俎》中就說:“吳興凌氏諸刻,急于成書射利,又慳于倩人編摩,其間亥豕相望,何怪其然?至于《水滸》、《西廂》及《墨譜》、《墨苑》等書,反覃精聚神,窮極要眇,以天巧人工,徒為耳目之玩,亦可惜也!边@里所說的“覃精聚神,窮極要眇”,用來形容晚明的戲曲、小說版畫,是沒有一絲一毫夸張的?傊砻鞯男≌f、戲曲版畫,不僅完成了從民間藝匠的創(chuàng)作向文人版畫脫胎換骨的轉(zhuǎn)變,而且達(dá)到了文人派版畫的最高成就。在一定意義上,甚至可以說晚明這個版畫藝術(shù)黃金時代的出現(xiàn),就是以小說、戲曲版畫的興盛為其代表,為其標(biāo)志的。
六、黃金時代,貫穿晚明始終
近年多見有人撰文,認(rèn)為古代版畫藝術(shù)的黃金時代貫穿于明萬歷至崇禎國滅,鄭振鐸先生只談“光芒萬丈的萬歷年”,割裂了晚明版畫藝苑的整體發(fā)展脈絡(luò),有不盡完整之嫌,也不足以全面概括晚明版畫的輝煌。余意以為,對先生文意的曲解,莫過于此了。細(xì)按先生對晚明版畫的論述,可以看出先生是把萬歷到崇禎這一階段,整體作為版畫史的黃金時代來論述的。先生在1940年為《中國版畫史》撰寫的《序》中開宗明義:“獨(dú)我國(版畫)則于晚唐已見流行,迄萬歷、崇禎之際而光芒萬丈。”這是先生刊發(fā)的第一篇系統(tǒng)論述中國版畫史的文章,對晚明版畫的認(rèn)識如此深刻,論述如此精辟,可以說極為難得,且其中哪里有絲毫把崇禎排斥在“黃金時代”之外的意思?不過,就如先生所論述的,萬歷時期和啟禎時期的版畫藝苑,存在著許多差異。這個黃金時代,其實(shí)是經(jīng)歷了二個發(fā)展階段的:其一為萬歷一朝,歷48年,是各流派形成和成熟,版畫藝術(shù)全面興盛的階段;其二為泰昌、天啟、崇禎三朝,歷24年,是繼萬歷之后的持續(xù)發(fā)展階段,但在版畫藝術(shù)格局、地域分布等許多方面,與萬歷相比都有顯著不同,先生分別敘述之,正是分章謀篇的高明處,非如此,則難以對晚明版畫錯綜復(fù)雜的淵源流變,給以脈絡(luò)清楚,層次分明的解說。在這個問題上,鄭振鐸先生的表述是清楚明確的,并不存在所謂的“割裂”。
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