1870年之前,歐洲音樂表達的仍是普遍的美學(xué)觀,各民族共有的音樂體系依然存在。從1870年普法戰(zhàn)爭爆發(fā)到一戰(zhàn)前夕,普遍音樂觀受到尖銳批評,歐洲音樂的民族精髓無一例外地與地方的某位天才聯(lián)系在一起。幾乎所有歐洲音樂家,都在某種程度上屈從于民族的身份、歷史、地理、文化因素,試圖以真正的民族藝術(shù)家自居。為踐行民族主義,音樂被工具化,被賦予政治和社會含義,成為一種動之以情的動員形式。公眾對音樂的崇拜一度引起本民族音樂和外國音樂的競爭,作曲家或被奉若神明,或為迎合而改名換姓,或因受了太多外國影響而在音樂史中銷聲匿跡。
本書以史學(xué)方法研究音樂,通過音樂洞察歷史,述說歐洲音樂的民族化,以及音樂在民族構(gòu)建過程中有別于其他藝術(shù)的特殊地位。
事實上,我可以肯定我的音樂帶有魚腥味。愛德華·格里格
在我們心中,卡米爾·圣-桑、塞薩爾·弗朗克、夏爾·博爾德和樊尚·丹第的名字將永遠與這民族復(fù)興之偉業(yè)連在一起。羅曼·羅蘭
我這個人從來不創(chuàng)作康塔塔、頌歌、進行曲,我討厭并鄙視任何的應(yīng)制作品。
朱塞佩·威爾第
我們需要追趕瓦格納,而不是模仿瓦格納。阿希爾-克洛德·德彪西
音樂民族主義幾乎是作為戰(zhàn)爭的先兆出現(xiàn)的。音樂在愛國動員中的作用也使人們開始嘗試新的民眾動員形式,以情感而不是道理為基礎(chǔ)的民眾動員形式在20世紀大大增加。這種音樂民族化現(xiàn)象并沒有局限在大作曲家中間,而是波及所有民族。許多作曲家雖然有過自己的輝煌,在國內(nèi)享有盛名,但是他們沒能享有威爾第的那種死后的殊榮。從弗雷德里克·帕修斯到奇普里安·波倫貝斯庫,從路易-阿爾貝·布爾戈-迪庫德雷到達沃林·延科,眾多為使自己的民族擁有代表性音樂而努力的音樂家如今已經(jīng)默默無聞。
本書不打算深入研究19世紀與20世紀之交的民族音樂。這不是一部探討音樂理論的書,而是一本史學(xué)著作。這就意味著本書所涉及的音樂作品是被看作歷史學(xué)研究對象和素材的。本書不寫音樂史,而是通過音樂寫歷史;這與弗朗斯·勒麥爾(Frans Lemaire)的斷言相反,他認為從本質(zhì)上優(yōu)先音樂藝術(shù)和音樂家的研究方法,與史料編纂的慣例相反,職業(yè)歷史學(xué)家往往對音樂充耳不聞。如果說歷史學(xué)家在把音樂作為原始資料使用方面有所保留,那是因為音樂不是單義的思想表達,而像是,用米歇爾·安貝蒂(Michel Imberty)的話說,一種無限定地表示附帶語義的語言……不具有直接的參照功能。有所保留合情合理,但是這種局限應(yīng)該被突破。正如語言學(xué)不反對用歷史學(xué)方法研究書面文字,音樂學(xué)同樣可以通過用史學(xué)方法研究有聲的、音樂的世界來完善自己,在音樂里不僅是歌詞、腳本或者作品的標題同時探尋一種反映和一個角色,后者參與了社會和文化的巨大變革,參與了民族和身份的形成。
音樂民族主義與整個歐洲表現(xiàn)出的民族的文化是同樣的概念嗎?我們該不該區(qū)分早已建國的民族,和仍處在專制桎梏下或剛建立新政權(quán)的年輕民族?人們的確傾向于把音樂民族主義與年輕民族聯(lián)系起來。德彪西的音樂的民族特征不如西貝柳斯或埃奈斯庫的音樂明顯。這就是說,作曲家會根據(jù)或強或弱的民族主義,和一個獨立國家的具體情況的需要,去汲取一筆有文化特征的民族遺產(chǎn)。如果我們采用歷史學(xué)方法特別是借助歐內(nèi)斯特·蓋爾納、埃里克·約翰·霍布斯鮑姆、本尼迪克特·安德森的研究成果把民族看作民族主義精神的結(jié)果,轉(zhuǎn)變思路,側(cè)重音樂的影響,這種音樂將不再是對一個已構(gòu)成民族的表達,而是構(gòu)建民族或者大眾民族化過程的要素。
引言 以史學(xué)方法研究多民族歐洲的音樂
1. 創(chuàng)建民族的藝術(shù)
打破沉寂/民族工廠/音樂之外的影響: 文化和友誼/作為出生證和宣言的音樂/邊疆和外省的歌/音樂的意大利地方主義和民族識別/凝聚與新生/無聲世界里唯一的音樂民族?
2. 協(xié)會、機構(gòu)和音樂
星羅棋布的協(xié)會: 以第三共和國的法國為例/民族的合唱曲/歌唱的民族和被歌唱的民族/合唱協(xié)會和曲目/從社團網(wǎng)絡(luò)到國家機構(gòu)/音樂的職業(yè)化/音樂學(xué)院: 國家機構(gòu)/愛樂樂團/國家歌劇院與國家劇院/軍樂隊、軍樂和音樂民族主義
3. 音樂,政治儀式和節(jié)慶活動
國家節(jié)慶活動的君主制模式和革命模式/音樂,儀式的述行性跡象/民族與想象中的節(jié)慶活動/音樂會的儀式/朝圣的年代/噢,驕陽的車隊……(儒爾·拉弗格)
4. 一筆光榮與遺憾的遺產(chǎn)(埃內(nèi)斯特·勒南)
音樂的繼承與遺產(chǎn)/成為民族英雄的音樂家: 是個人崇拜嗎?/祖國感謝偉人/史詩與戰(zhàn)役/源頭的音樂: 神話與歷史/民族的黃金時代與逆境
5. 關(guān)于相異性: 音樂保護主義,異國情調(diào),發(fā)現(xiàn)與摒棄
流亡的樂音/音樂家: 民族的使者/作為民族名錄的音樂/另一方,音樂家和其民族之間的調(diào)解者/一種音樂保護主義?/外國的時尚與行會主義者的反抗/反瓦格納音樂體系/高盧藝術(shù)/禁止對外傳播音樂嗎?/反對外國藝術(shù)和滑稽模仿/音樂的極端民族主義
6. 虛構(gòu)民間作品,原始主義和弘揚語言
雅、俗文化/尋找音樂的正宗性還是民族的正宗性?/民間音樂,從理想化到收集/音樂節(jié)和民俗學(xué)組織/專業(yè)作曲家的作品引用民歌和民間舞曲/狂想曲的時代/重新質(zhì)疑和聲、調(diào)性并尋找樂器的色彩/癖好舞曲和節(jié)奏/譜曲配詞法和通過音樂捍衛(wèi)民族語言/表現(xiàn)延續(xù)的傳統(tǒng)還是杜撰的傳統(tǒng)?
7. 河流、鄉(xiāng)村和城市: 民族音樂地理學(xué)
音樂譜寫的民族的空間/被歌曲聯(lián)結(jié)在一起的大自然和民族: 音樂與風(fēng)景/音樂、土地和樹木/春天與民族的復(fù)蘇/江、河、水/山脈/城市與鄉(xiāng)村/維也納,獨一無二的維也納/不可見的城市或者弗洛伊德和博伊托的羅馬/被歌頌的首都
8. 國歌、合唱和進行曲: 用音樂傳達民族情感
齊聲唱出的民族/行進的最佳方式/管弦樂隊的規(guī)模和力量的展示/主導(dǎo)主題和重復(fù)的修辭法/民族的悲歌和行動的激情
9. 明示的美學(xué)
英雄的、陽剛的和民族的音樂/尋找對應(yīng)/明示的和絕對的音樂修養(yǎng)/承擔(dān)思維定式的旋律
10. 音樂: 個人的表達和普遍性的庇護所
大地之歌/音樂,美與嘲諷/音樂是與社會格格不入的藝術(shù)嗎?/從音樂的民族主義到音樂/音樂國際/民族主義音樂家如何得到全歐洲的認可/瓦格納音樂體系和民俗主義是歐洲的激情嗎?