前言

在學習水彩插畫的過程中，大家最關注的就是繪畫技法和繪畫風格。繪畫技法，是在不斷實踐的過程中慢慢體會和掌握的；至于繪畫風格，它不是某種固定的形式，而是具有個人性格和審美的綜合體現(xiàn)。
在學習各種技法類的課程中，堅持和不斷練習是一個重要的過程，學習水彩插畫亦是如此。用筆尖多推開一次水花，多暈染一層顏色，理解也就會更深入一步。
在水彩插畫的實際學習中，還有兩點很重要，那就是臨摹和寫生。入門的階段還是推薦以臨摹為主，它的優(yōu)點在于只需要拿著書按照步驟一步步完成就可以了，不受創(chuàng)作環(huán)境（如時間、光線、位置等）的限制。而在進階的時候，則需要穿插一些寫生的練習進來，這樣可以直接對描繪的對象進行觀察對比，從而進一步提高技法的運用能力。
另外，水彩插畫雖然以色彩為主，但希望線稿也能得到大家的重視。線稿其實相當于畫畫的形，線稿的練習是在鍛煉大家對于空間的感知和造型的能力，而且輪廓美觀對后期上色是非常有裨益的。
本書主要展示了基礎的水彩技法構成，平面的畫風也便于掌握形體的輪廓與顏色的變化。希望大家在實踐本書的技法后，能夠依據(jù)相關原理，創(chuàng)造出更多屬于自己的繪畫方法。
愿這本書能成為您學習水彩插畫之路的助手與益友。

牧洋T
2019年12月