提到色鉛筆繪畫,我們通常首先會想到那些有著微妙漸變、畫面寧靜柔和的寫實作品。這類作品固然逼真美麗,卻容易千人一面,欠缺特色。如果你想利用色鉛筆的特性,畫出讓人眼前一亮、更具真實感的風景作品,那么本書正是你所需要的。
本書先從作品賞析開始,帶你在蒼翠新綠、紫陽花開的美景中逐漸進入一個新奇、充滿動感的色鉛筆世界中。接著作者從常用畫材、握筆方法、排線方式和下筆力道等方面,全面講解色鉛筆繪畫的基礎(chǔ)知識,帶你在重識線條之美的同時掌握新的表現(xiàn)方法。最后結(jié)合多個實例,深入講解決定畫面好壞的風和光兩大要素的表現(xiàn)技巧,并穿插分享了許多在實際創(chuàng)作中領(lǐng)悟到的經(jīng)驗和法則;助你透徹掌握風與光這兩大描繪要素,用風的流動方向引導(dǎo)觀者視線,用光的強弱和位置照亮主體、烘托氣氛,從而演繹出“我想要描繪的動感風景”!
以前我也畫過水彩畫,但在用色鉛筆打草稿的過程中,我不經(jīng)意間發(fā)現(xiàn)了色鉛筆的線條之美,于是嘗試著不將顏色混合,而是通過線條的組合演繹作品。
色鉛筆的顏色清新美麗,因而較難表現(xiàn)出強勁有力的效果。
或許是這個緣故,大多數(shù)用色鉛筆描繪的作品,都是通過對比度有限的微妙漸變進行描繪,給觀者留下寧靜柔和的印象。
然而,作品中的線條有時也需要在柔和中演繹強勁。就我而言,是通過一根根線條的輕重、濃淡與紙張底色形成的對比,演繹色鉛筆獨有的柔和之中的強勁。
至于從哪里感受“柔和之中的強勁”,因人而異,對我來說,將感受到的風和光的強勁演繹出來,至關(guān)重要。
此時,我有些執(zhí)著于使用色鉛筆去畫,我追求這種非色鉛筆無法演繹的效果。
“風景色”一詞,正是對我所描繪的風景畫的最佳詮釋。
本書的創(chuàng)作定位并非是一本介紹縝密的繪畫技巧的指南書,而是在實際的繪畫過程中,加入結(jié)合我自身經(jīng)驗而來的具體解說,因此本書也是一本實踐之書。此外,這樣的解說也可看作是本書前半部分作品集的看點說明。希望大家能夠喜歡。
小川弘
2013年 盛夏
。廴眨菪〈ê耄1960年生于東京都。1982年畢業(yè)于武藏野美術(shù)大學(xué)造型學(xué)部建筑系。1992年創(chuàng)立建筑制圖&插畫公司Atelier4U。最初用手繪和3D-CG創(chuàng)作建筑制圖,現(xiàn)在則將該原理運用到其美術(shù)作品的創(chuàng)作中。近年來,致力于創(chuàng)作用色鉛筆的細膩線條展現(xiàn)大自然中的溫度和空氣感的作品。