本書是對(duì)戲曲舞蹈身體語言規(guī)律性原理的探討。全書圍繞“身體語言”這一核心,首先對(duì)戲曲舞蹈身體語言的歷史形態(tài)進(jìn)行梳理,以確立戲曲舞蹈身體語言的本質(zhì)特征;在分析戲曲舞蹈程式化語言體系的生成方式、構(gòu)建原則與技術(shù)法則,以及外部形態(tài)的表達(dá)方式與風(fēng)格傾向之后,對(duì)戲曲舞蹈百年史中的眾多藝術(shù)典范進(jìn)行深入分析,這亦是對(duì)戲曲舞蹈身體語言的基礎(chǔ)理論研究加以佐證;同時(shí),提出在時(shí)代發(fā)展與變遷過程中,戲曲舞蹈的語言形態(tài)、語言結(jié)構(gòu)、風(fēng)格特點(diǎn)與動(dòng)作體系正在經(jīng)歷的藝術(shù)演變趨勢(shì);繼而嘗試運(yùn)用中國古典美學(xué)原則,挖掘傳統(tǒng)戲曲舞蹈身體語言中所蘊(yùn)含的審美范式與身體文化;最終從學(xué)科視點(diǎn)、學(xué)術(shù)視點(diǎn)與教育視點(diǎn)三個(gè)角度對(duì)戲曲舞蹈身體語言學(xué)的發(fā)展提出設(shè)想。
序一黃會(huì)林 胡智鋒王宜文
《京師青年藝術(shù)論叢》即將推出,這是北京師范大學(xué)藝術(shù)研究領(lǐng)域青年學(xué)者和學(xué)子們創(chuàng)新成果的匯集,中國的藝術(shù)學(xué)科迎來了一群朝氣蓬勃的年輕人,他們也帶來了新鮮的活力、銳氣和探索精神。祝賀這些成果和這些年輕人的出現(xiàn),并期待本論叢中國藝術(shù)學(xué)科的學(xué)術(shù)研究和科步。在叢書即將問世之際,我們認(rèn)為,有必要對(duì)中國的藝術(shù)學(xué)科所面臨的新環(huán)境、新挑戰(zhàn)與未來發(fā)展前景等做一點(diǎn)探究;同時(shí),也括本論叢在內(nèi)的京師藝術(shù)研究學(xué)派自身的發(fā)展脈絡(luò)、宗旨、特征行一下梳理與探索。
中國藝術(shù)學(xué)科面臨的新環(huán)境
世界格局在過去幾百年間實(shí)際上是由西方的。西方經(jīng)由文藝復(fù)興這場“命”解放了人,又經(jīng)過工業(yè)革命解放了生產(chǎn)力,積累了人類歷超過過去幾千年的財(cái)和,再經(jīng)代19、20世紀(jì)的社會(huì)運(yùn)動(dòng)——從大革命、英國大革命直到美國大革命之后帶來的社會(huì)革命——解放了生產(chǎn)關(guān)系,建構(gòu)了現(xiàn)代西方的政治體系、社會(huì)體系和文化體系。
這個(gè)較為完整的政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、文化體系百余年來一直在主控著人類社會(huì)。以二元對(duì)立哲學(xué)為主建構(gòu)起來的西方文化影響著全世界,在價(jià)值觀、思維方式和生活方式等方面深刻影響著人類社會(huì)。
這個(gè)狀態(tài)從19世紀(jì)以來就一直在東西方的沖撞之中蔓延著。作為擁有數(shù)千年文化沉淀的東方大國,中國一直試圖調(diào)整并改變這種狀態(tài)。代以來的中國,經(jīng)濟(jì)、政治、文化處于全面衰弱狀態(tài),直到中華人民共和國成立才開始了獨(dú)立自主程。經(jīng)過70年的努力,是改革開放40多年來的努力,中國實(shí)現(xiàn)了從站起來、富起來到強(qiáng)起來的偉大轉(zhuǎn)折。
2012年,次在經(jīng)量上超過了日本,成為世界第二大經(jīng)濟(jì)體。
有人預(yù)測(cè),用不了多少年,中國將超過美國,成為世界大經(jīng)濟(jì)體。更有觀點(diǎn)認(rèn)為,中國已經(jīng)成為世界經(jīng)濟(jì)的火車頭。一方面,我們可以看到,這些成就讓中國人的百年屈辱得以洗刷,使長期在西方下被壓迫、被剝奪、被歧視的民族屈辱得以洗刷;另一方面,我們又必須清醒地看到,西方體系依然強(qiáng)勢(shì)地著世界,是在文化上,也就是我們所說的“文化軟實(shí)力”。在經(jīng)濟(jì)硬實(shí)力的快速發(fā)展中,我們?cè)絹碓礁杏X到自身在文化軟實(shí)力上相對(duì)太軟,無法與快速發(fā)展、增長的經(jīng)濟(jì)硬實(shí)力相匹配。誠然,我們的硬實(shí)力,如各種經(jīng)濟(jì)指標(biāo),確實(shí)為國人以及世人所認(rèn)可、所羨慕;但與此相應(yīng),我們的價(jià)值觀、審美觀等文化軟實(shí)力是否能與硬實(shí)力相匹配,這無疑是擺在我們面前的令人警醒的重大問題。
我們認(rèn)為,中華文化只有表現(xiàn)出足夠的魅力和豐富的內(nèi)涵,才能真正讓世界敬佩。藝術(shù)作為當(dāng)今世界為直觀、生動(dòng)的文化載體和傳媒載體,它在文化創(chuàng)造、文化交流和傳播方面,毫無疑問扮演著舉足輕重的角色;蛘哒f,藝術(shù)對(duì)于中國文化軟實(shí)力的提升將扮演重要的角色。藝術(shù)學(xué)科在面臨國家文化軟實(shí)力提升的新環(huán)境之下,理應(yīng)在戰(zhàn)略層面有更大的抱負(fù)——努力在學(xué)科建設(shè)的宗旨、目標(biāo)、方向和規(guī)劃中,以全球化的視野打造新全球化環(huán)境,彰顯中華文化魅力與的學(xué)科內(nèi)涵,并為中國文化提升提供基礎(chǔ)性和戰(zhàn)略性的支撐。
中國藝術(shù)學(xué)科面臨的新挑戰(zhàn)
“雙”建設(shè)無疑是中國高等教育目前發(fā)展的主旋律。北京師范大學(xué)的藝術(shù)學(xué)科,是戲劇與影視學(xué)科在“雙”建設(shè)中,也獲得了的機(jī)遇。但藝術(shù)學(xué)科在“雙”建設(shè)的語境中,到底應(yīng)當(dāng)呈現(xiàn)出怎樣的格局與面貌呢?
……
在這片積淀深厚又年輕活躍的園地,使北京師范大學(xué)的學(xué)術(shù)研究始終保持朝氣和活力,接納來自這些年輕學(xué)人的源頭與活水。
我們積極倡導(dǎo)和構(gòu)建藝術(shù)研究的“京師學(xué)派”,核心主旨就是在學(xué)術(shù)研究過程中強(qiáng)調(diào)對(duì)民族化、中國化的密切關(guān)注。我們認(rèn)為,應(yīng)當(dāng)以中國美學(xué)的視角去研究中國藝術(shù)現(xiàn)象,既吸收世界藝術(shù)的精華,又堅(jiān)持中國文化的民族性,實(shí)現(xiàn)中國美學(xué)與西方美學(xué)在中國當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中的融合。只有這樣,我們才能創(chuàng)造出具有現(xiàn)代意識(shí)與民族風(fēng)格的藝術(shù)作品,建立起當(dāng)代藝術(shù)研究的中國學(xué)派。
我們期待,通過不斷的努力,括《京師青年藝術(shù)論叢》這些年輕學(xué)子的科研創(chuàng)新,逐漸形成鮮明的京師藝術(shù)研究學(xué)派。我們期待這套叢書能夠?yàn)榫⿴熕囆g(shù)學(xué)派的建設(shè)和中國藝術(shù)學(xué)科的發(fā)展做出的貢獻(xiàn)。
緒 論/00pan>
一、問題的提出/00pan>
二、概念申說/003
三、文獻(xiàn)綜述/003
四、研究方法/009
五、章節(jié)設(shè)置與研究內(nèi)容/010
章戲曲舞蹈的歷史嬗變/013
節(jié)潛在孕育/014
一、古代歌舞的形態(tài)佐證/014
二、百戲(角抵)的表演形式/019
三、歌舞戲的戲劇化傾向/02pan>
四、說唱藝術(shù)的腳色初現(xiàn)/023
五、宋代“隊(duì)舞”與“舞隊(duì)”的舞蹈素材/024
六、歷史文獻(xiàn)中的舞態(tài)記載/026
第二節(jié)初見雛形/028
一、宋雜劇中的舞蹈呈現(xiàn)/028
二、宋代南戲中的舞蹈表演/03pan>
三、元雜劇中的舞容舞態(tài)/033
第三節(jié) 語言定型/037
一、充分的理性自覺/038
二、對(duì)身體訓(xùn)練的重視程度/04pan>
三、程式化動(dòng)作的成熟與完善/043
第四節(jié)百花齊放/046
一、清代地方戲中的舞蹈表演/046
二、已成體系的京劇舞蹈/048
三、各美其美的地方戲曲舞蹈/050
第二章戲曲舞蹈身體語言的本質(zhì)屬性/056
節(jié)理解戲曲舞蹈身體語言/056
一、戲曲舞蹈身體語言的價(jià)值/056
二、戲曲舞蹈身體語言的限制與自由/060
第二節(jié)他律性的戲曲舞蹈身體語言/06pan>
一、戲曲舞蹈身體語言與唱腔念白的關(guān)系/062
二、戲曲舞蹈身體語言與鑼鼓經(jīng)的關(guān)系/064
三、戲曲舞蹈身體語言與行當(dāng)?shù)年P(guān)系/066
四、以戲劇性為中心的戲曲舞蹈身體語言/068
第三節(jié)自律性的戲曲舞蹈身體語言/074
一、戲曲舞蹈身體語言容性/075
二、戲曲舞蹈身體語言的高度程式化/076
三、戲曲舞蹈身體語言的虛擬性/084
第三章 戲曲舞蹈身體語言的內(nèi)部結(jié)構(gòu)/093
節(jié)戲曲舞蹈程式的基本要素/093
一、點(diǎn)/094
二、線/097
三、面/099
第二節(jié)戲曲舞蹈程式的類型劃分及其構(gòu)建原則/10pan>
一、戲曲舞蹈程式的類型劃分/10pan>
二、戲曲舞蹈程式的構(gòu)建原則/106
第三節(jié)
戲曲舞蹈的技術(shù)支撐/113
一、戲曲舞蹈的技術(shù)手段/113
二、戲曲舞蹈的法/114
三、戲曲舞蹈的技術(shù)控制與藝術(shù)獨(dú)立/118
第四節(jié)戲曲舞蹈身體語言的言語創(chuàng)造/120
一、語境的設(shè)定/12pan>
二、“知法犯法”的藝術(shù)原則/124
三、表演與接受/125
第四章戲曲舞蹈身體語言的外部形態(tài)/129
節(jié)“渾身有戲”的身體/129
一、微身體語言/130
語/133
三、軀干動(dòng)作/148
四、足蹈/154
第二節(jié)無機(jī)的身體
——戲曲服飾道具的語言性/156
一、社會(huì)角色的象征/157
二、身體意識(shí)的延伸與情感的宣泄/165
第三節(jié)戲曲舞蹈藝術(shù)風(fēng)格的呈現(xiàn)/172
一、統(tǒng)一性的定格/173
……
二、情之中和/252
三、以情入境/254
第四節(jié) 陰陽體動(dòng)的生命狀態(tài)/256
一、子午陰陽/257
二、離合始反/259
三、動(dòng)靜相宜/262
四、崇剛戀柔/265
結(jié) 語/272
一、學(xué)科視點(diǎn)的戲曲舞蹈身體語言學(xué)建構(gòu)/273
二、學(xué)術(shù)視點(diǎn)的戲曲舞蹈身體語言學(xué)研究/273
三、教育視點(diǎn)的戲曲舞蹈身體語言學(xué)傳承/274
參考文獻(xiàn)/276
一、古代戲曲典籍類/276
二、古代詩文典籍類/277
三、戲曲史類/278
四、戲曲理論類/279
五、舞蹈史類/282
六、舞蹈理論類/283
七、藝術(shù)理論與美學(xué)理論類/283
八、期刊論文、碩士博士論文類/285
九、工具書類/287
緒論
在中國五千年的文明歷史中,舞蹈是人類早產(chǎn)生的藝術(shù)樣式之一,它的足跡在歷史年輪中從未中止過,只是到了明清時(shí)期,舞蹈被綜合程度更高的戲曲藝術(shù)所取代,以“體變質(zhì)存”的方式融入了戲曲藝術(shù),成為以形體動(dòng)態(tài)的表演塑造戲曲人物形象的一種表現(xiàn)力的藝術(shù)手段。戲曲舞蹈有其復(fù)雜的歷史形態(tài),從漢魏六朝角抵(百戲)的高超技術(shù),隋唐音樂舞蹈的高度成就、歌舞戲的流傳,到宋元南戲、雜劇,再到新中國成立后百花齊放的戲曲劇種,戲曲舞蹈在歷史變遷中也逐漸形成了成熟完備的身體語言體系與審美坐標(biāo)。
一、問題的提出
對(duì)于戲曲舞蹈的認(rèn)識(shí),一直存在著兩“極”一“缺”現(xiàn)象。兩“極”是指兩個(gè),即認(rèn)識(shí)上的兩種誤區(qū)。
誤區(qū)一:僅僅將戲曲中某些插入性的純舞蹈或成套表演程式稱為戲曲舞蹈。這一認(rèn)識(shí)形成的原因大致有二:其一,混淆了戲曲舞蹈與舞蹈的概念。戲曲舞蹈是舞蹈與戲劇緊密結(jié)合的產(chǎn)物,它既符合舞蹈動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)的審美特點(diǎn),又將舞蹈形式不露聲色地整合到戲曲的框架中,為戲曲藝術(shù)服務(wù)。其實(shí)傳統(tǒng)戲曲中插入性的純舞蹈為數(shù)不多,較為集中地體現(xiàn)在梅蘭芳的古裝新戲中,如《天女散花》中的“風(fēng)帶舞”、《西施》中的“羽舞”、《霸王別姬》中的“雙劍舞”、《黛玉葬花》中的“花鋤舞”等。如果戲曲舞蹈僅僅是這些擱置于戲曲表演中的舞蹈片段,那它的存在還只是個(gè)案。所以,戲曲舞蹈雖然具有舞蹈的性質(zhì),但它并不是純粹的舞蹈,更不僅是戲曲中插入性的純舞蹈。以此推論,戲曲舞蹈并非戲曲中單擺浮擱的舞蹈段落,而是具有戲劇特性并為戲曲表演服務(wù)的舞蹈手段與形式。其二,忽視了戲曲舞蹈中經(jīng)過提煉
與美化的生活動(dòng)作或更小的動(dòng)作單元。戲曲舞蹈離不開生活的滋養(yǎng),它與生活之間的關(guān)系如同齊白石所說的“似與不似間”,戲曲舞蹈中的成套表演程式——趟馬、起霸、走邊等,利用象征手法對(duì)生活場行變形,形成了一整劇中人物在特定情境中的動(dòng)作程式,這無疑是戲曲舞蹈的一部分,但不是全部。此外,戲曲舞蹈中含有大量舞蹈化的生活形態(tài),或一指一看、一戳一站的輔助性身段,這些動(dòng)作雖與生活原型較為,但被賦予節(jié)奏感韻律感與美感,所以依然屬于戲曲舞蹈的范疇。
誤區(qū)二:視戲曲舞蹈為獨(dú)立的舞蹈體系,與古典舞蹈、民間舞蹈、以鄧肯為開拓者的新舞蹈藝術(shù),一并稱為“世界四大舞蹈體系”。他們將戲曲舞蹈看作是脫離戲曲這一“土壤生態(tài)”而存在的獨(dú)立的舞蹈體系,以舞蹈藝術(shù)的視角來對(duì)待它。誠然,戲曲舞蹈中積淀著豐富的傳統(tǒng)舞蹈的藝術(shù)內(nèi)容,故為中國傳統(tǒng)舞蹈的一支,但戲曲舞蹈在繼承上不僅做了形式上的調(diào)整,更重要的是它融化在戲劇環(huán)境中,成為塑造人物、傳達(dá)人物情感的重要表現(xiàn)方式。戲曲舞蹈盡管以柔情綽態(tài)感染眾人,但意義鮮明,具有指向性。從這個(gè)角度去理解,才能正確估量戲曲舞蹈的意義和價(jià)值所在。如果將它從戲曲藝術(shù)中脫離出來,成為獨(dú)立的舞蹈體系,它便成為有形無神的“空皮囊”,這種無源之水、無本之木式的體系建構(gòu)無法合乎歷史邏輯,更無法滿足現(xiàn)實(shí)需求的發(fā)展之道。可以說,戲曲舞蹈有其的動(dòng)作體系和鮮明的審美風(fēng)格,但絕非獨(dú)立的舞蹈體系。
一“缺”是指缺乏系統(tǒng)的理論闡述。戲曲舞蹈研究當(dāng)然是戲曲研究的題目中的應(yīng)有之義,由于它承擔(dān)了戲曲”中的“做”與“打”的重要任務(wù),理應(yīng)成為戲曲表演研究不可或缺的組成部分。然而,有關(guān)戲曲舞蹈的論題在戲曲界的學(xué)術(shù)研究中一直處于邊緣地帶,在舞蹈界的研究中也只是作為中國舞蹈史中的一個(gè)歷史節(jié)點(diǎn)而有過大致論述,并未將戲曲舞蹈置于戲曲藝術(shù)的綜合形態(tài)行整體考量。另外,前人對(duì)于戲曲舞蹈的研究是處于散兵游勇式的狀態(tài),在戲曲或舞蹈的諸多論著與文獻(xiàn)中有關(guān)戲曲舞蹈或身段的論述雖不乏精彩的見解,但大多都是蜻蜓點(diǎn)水,有涉及卻不深入,更多的文獻(xiàn)是對(duì)外部動(dòng)作的分析、對(duì)戲曲舞蹈與古代舞蹈的關(guān)系辨析,或是能地……