本書收錄孫紹誼教授生前在《文藝研究》發(fā)表的四篇論文。這些文章的論題從后人類主義到電影工業(yè),從游戲研究到中國早期電影史,跨度不可謂不大,但細察之下,它們都貫穿著對范式轉(zhuǎn)換時期的電影研究往何處去的自覺思考:一方面,自20世紀末起,大理論遭遇以波德維爾和卡羅爾為代表的美國電影研究者的抵制,電影研究出現(xiàn)向認知、實證和歷史的轉(zhuǎn)向,這種后理論語境成為一切重建嘗試的出發(fā)點;另一方面,電影研究的對象早已不限于在影院放映的經(jīng)典電影形態(tài),不僅種種新的影像和觀影實踐帶來后電影狀況,作為一種強大的影像生成引擎的視頻游戲,更使研究對象擴展為被看與被玩的,這些都極大挑戰(zhàn)了現(xiàn)有觀念和理論的適用性。
編者導(dǎo)言
孫 伊
本書收錄孫紹誼教授在《文藝研究》發(fā)表的四篇論文。這些文章的論題從后人類主義到電影工業(yè),從游戲研究到中國早期電影史,跨度不可謂不大,但細察之下,它們都貫穿著對范式轉(zhuǎn)換時期的電影研究往何處去的自覺思考:一方面,自20 世紀末起,大理論(Grand Theory)遭遇以波德維爾和卡羅爾為代表的美國電影研究者的抵制,電影研究出現(xiàn)向認知、實證和歷史的轉(zhuǎn)向,這種后理論語境成為一切重建嘗試的出發(fā)點;另一方面,電影研究的對象早已不限于在影院放映的經(jīng)典電影形態(tài),不僅種種新的影像和觀影實踐帶來后電影狀況,作為一種強大的影像生成引擎的視頻游戲,更使研究對象擴展為被看與被玩的,這些都極大地挑戰(zhàn)了現(xiàn)有觀念和理論的適用性。對此,孫紹誼的回答是回到理論如果說電影研究至今的發(fā)展離不開理論的蔭佑,那么將來也應(yīng)以理論作為立身之本。大理論的衰微并不意味著(復(fù)數(shù)的、根莖式的、跨學(xué)科的)理論喪失了用武之地,只是理論的詞義和功能發(fā)生了變化,不再是自上而下的預(yù)設(shè)和學(xué)術(shù)套語的操演,而是更多地作為一個開放的工具箱發(fā)揮作用;谶@種立場,孫紹誼以敏銳的眼光和扎實的功夫,向中文學(xué)界系統(tǒng)介紹了西方 21 世紀以來最前沿的電影研究成果, 廣涉后人類、電影現(xiàn)象學(xué)、生態(tài)主義、神經(jīng) - 影像等思潮和理論。他的這些寫作對于近年來的中文電影學(xué)界實有疆界拓展和理論更新的價值,甚至可被視為當(dāng)下若干研究熱點的一份前情提要。
孫紹誼在美國南加州大學(xué)取得文學(xué)、電影學(xué)博士學(xué)位。該校的電影藝術(shù)學(xué)院是美國電影教育風(fēng)頭的引領(lǐng)者之一,在美國高校中最早創(chuàng)建互動媒體與游戲?qū)I(yè),而孫紹誼博士學(xué)位論文指導(dǎo)教授之一瑪莎·金德(Marsha Kinder)更是新媒體和電子游戲研究領(lǐng)域的重要學(xué)者。海外求學(xué)的經(jīng)歷和南加州大學(xué)開放、跨學(xué)科的學(xué)術(shù)風(fēng)氣,激發(fā)了孫紹誼對前沿理論研究和譯介的不倦熱情。他在 2010 年《電影經(jīng)緯影像空間與文化全球主義》一書的序言中強調(diào),電影和知識天生具有的普遍傾向:取名《電影經(jīng)緯》,意在喻示自盧米埃爾兄弟起,電影從來就不曾被民族國家的限閾所束縛,而是一直在技術(shù)和文化的全球旅行中完善自身;谶@種對電影作為全球媒介的理解,他真切地期望電影研究能夠超越全球/民族、東方/西方等二元對立,關(guān)注不同文化之間的交互和借鏡,這雖是針對跨國電影研究而言,但也表達了他對觀念、知識和理論流動的信心與渴望。這種跨文化新知探索是一種高要求的,卻往往被低估的學(xué)術(shù)工作。在信息高度流動的當(dāng)下,西方理論的譯介似已成為尋常之事,但零碎的翻譯、囫圇的拿來與建立在學(xué)術(shù)判斷之上的梳理和評介判然有別。孫紹誼的文章總是在扎實綿密的文獻辨析基礎(chǔ)上,為研究者繪制出一幅坐標明確、路徑可靠的理論地形圖。本書收錄的關(guān)于后人類、視頻游戲和電影產(chǎn)業(yè)的文章,就是此類研究和寫作的范例。
《當(dāng)代西方后人類主義思潮與電影》原刊于《文藝研究》2011 年第 9 期。該文最早在國內(nèi)電影學(xué)界引入相關(guān)理論,其追蹤文獻和研究視角之新與全,使其成為如今已蔚為大觀的后人類影像研究領(lǐng)域一篇難以繞過的文章。該文第一部分首先在西方現(xiàn)代思想的歷史中錨定后人類主義的位置,指出后人類并非當(dāng)代技術(shù)進步的晚近產(chǎn)物,事實上,若認為該思潮的核心是對盲目尊崇人類理性和主體的反撥,則可將它追溯到19 世紀末開始的西方文明內(nèi)部對啟蒙理性、人文主義的批判性思考。由此出發(fā),文章提出后人類主義不同于跨人類主義(transhumanism),后者是對人文主義的強化而非顛覆,這是一個重要的區(qū)分和澄清。第二部分從思想折返電影因為正是在電影,特別是科幻電影中,非 / 后人類的形象和故事得到最豐富的呈現(xiàn)與講述,銀幕上傳統(tǒng)的人類中心論正在逐漸彌散為多版本的后人類烏托邦。第三部分引入的觀點尤具前沿性:虛擬攝影機使電影有機會從傳統(tǒng)的人類視覺中解放出來, 賦予影像制作本身一種后人類的視覺潛能,進而創(chuàng)造一種超越人類感官機制的寫實主義。這種較為樂觀的后人類影像想象, 或可與技術(shù)批判立場的后人類視覺理論形成對照。
作為大理論衰微的另一后果,電影產(chǎn)業(yè)研究在世紀之交被重新發(fā)現(xiàn),其對市場、機構(gòu)、經(jīng)濟、法律、技術(shù)、政策等問題的關(guān)注,有望改變以往獨尊電影理論和電影史的狹隘格局,為電影研究注入活力。然而長期以來,電影產(chǎn)業(yè)研究存在理論貧弱、學(xué)理匱乏、方法混雜之弊,亟須夯實自身的學(xué)理根基和方法論基礎(chǔ)。在其中,理論必然亦需扮演一個重要角色。那么該以何種理論和方法去研究、參與這些曾被學(xué)院放逐的對象?如何找到理論與實踐、學(xué)界和業(yè)界之間的契合點?在增加現(xiàn)實相關(guān)性的同時,研究如何保持獨立品格而不致淪為宰制性力量的附庸?對此,原刊于《文藝研究》2013 年第 9 期《電影產(chǎn)業(yè)研究:理論與方法》做出了一個嘗試性回答。文章梳理了西方電影產(chǎn)業(yè)研究的歷史與現(xiàn)狀,概括出五種研究理路:批判性政治經(jīng)濟與文化研究;源自社會學(xué)和人類學(xué)的族群志和田野考察;歷史研究;傳媒經(jīng)濟框架下的電影產(chǎn)業(yè)經(jīng)濟研究;批判性文化政策研究。在脈絡(luò)梳理的基礎(chǔ)上,文章特別強調(diào),這些研究理路彼此并非割裂和對立,而是交織互滲的,因此應(yīng)取一種有機整合和靈活運用的整合式文化 - 工業(yè)分析方法。作者認為研究者應(yīng)始終秉持一種人文學(xué)者的批判性介入立場,即以產(chǎn)業(yè)研究作為契機,推動更具參與性的電影(研究)生態(tài)的形成。
《被看的影像與被玩的影像:走向成熟的游戲研究》原刊于《文藝研究》2016 年第 12 期,是國內(nèi)較早對英美學(xué)府中的游戲研究做出系統(tǒng)梳理的文章。游戲研究自 20 世紀 90 年代初進入學(xué)院,在短短三十年間經(jīng)歷了令人激動的發(fā)展和嬗變,不斷突入媒介和影像研究的中心區(qū)域,更成為當(dāng)下最炙手可熱的新興研究領(lǐng)域之一。該文勾勒出游戲研究的歷史、現(xiàn)狀和未來走向,特別關(guān)注其與電影研究之間相互依存、對話、競爭、激發(fā)的關(guān)系。游戲研究在早期對電影及其他人文學(xué)科的論題、理論和人員多有借重,但自 21 世紀初開始,它開始脫離敘事性視角的框限,走向?qū)﹄娮佑螒蛎浇樘厥庑缘年P(guān)注。游戲性統(tǒng)攝下的一些獨特命題, 如玩家身份、具身性、交互性、仿擬性、沉浸性等的探索, 使游戲研究逐漸擺脫電影理論的殖民,顯示出學(xué)科的自信與成熟。文章的落腳點依然在電影,探討了游戲研究作為觀念和知識生產(chǎn)的新域,如何反過來為影像和媒介研究提供新的方法和視角。
《魔幻、凡派亞文化與類型 / 性別之爭:〈盤絲洞〉與中國喧囂的 20 世紀 20 年代》為孫紹誼遺作,原以英文發(fā)表于 2017 年 9 月在英國赫爾大學(xué)舉辦的電影類型再協(xié)商: 東亞電影及其未來學(xué)術(shù)研討會上。正如該研討會主題所示,電影類型并非固定不變的范疇,而是存在很大的開放性和協(xié)商空間。在美國電影學(xué)者達德利·安德魯(Dudley Andrew)界定為世界主義的 20 世紀 20 年代,邊界流動的狀況尤為復(fù)雜。該文正是在這種視野中,以近年被重新發(fā)現(xiàn)的默片《盤絲洞》為個案,對中國早期電影進行了一次重訪。孫紹誼憑借文學(xué)研究出身的功底和視野,結(jié)合中國文學(xué)傳統(tǒng)中的超自然女性形象,以及彼時上海的都市經(jīng)驗、文藝思潮和性別觀念,提出一個極具顛覆性的觀點:這部在既往影史書寫中被歸為古裝 / 武俠神怪片的影片,或可被視為西方吸血鬼電影的跨境轉(zhuǎn)型, 具有(電影創(chuàng)作和性別層面的)先鋒意義。以個案分析為基礎(chǔ),孫紹誼提出應(yīng)在全球視野之下重估上海早期電影的價值, 認為這一具有高度創(chuàng)造性和實驗性的電影文化,在德國表現(xiàn)主義、法國印象派、蘇聯(lián)蒙太奇等流派風(fēng)起云涌的喧囂的 20 世紀 20 年代,實于世界電影版圖上占據(jù)著一直被低估的重要位置。文章雖然沒有大段理論鋪設(shè),卻貫穿著對重寫電影史問題的方法論反思。正如孫紹誼在另文中提出的,早期電影研究應(yīng)超越簡單的文本和人物的鉤沉、梳理和考證,致力于對邊界的逾越和重畫,以及對現(xiàn)成歷史敘述的撬動。對此,這篇文章做出了堪稱精彩的嘗試。在此特別感謝孫紹誼的學(xué)生董舒和上海戲劇學(xué)院石川教授妥帖精當(dāng)?shù)姆g和審校,使這篇文章能夠以漂亮的中文面貌面世。
最后,還要感謝孫紹誼的兄長孫紹友先生,承蒙他的慷慨許可,這本小書得以呈現(xiàn)在諸位讀者面前,使我們能重溫這些寄托心血的文字,作為對逝者的紀念和追思。
目錄
001 當(dāng)代西方后人類主義思潮與電影
034 電影產(chǎn)業(yè)研究:理論與方法
061 被看的影像與被玩的影像:走向成熟的游戲研究
096 魔幻、凡派亞文化與類型 / 性別之爭:《盤絲洞》與中國喧囂的 20 世紀 20 年代