孕育和誕生 公元前6萬～公元500年 11
年表 12
人，音樂的創(chuàng)造者 14
早期的人類借助原始的樂器，用音樂傳遞歷史和傳說。
音樂的搖籃 16
在中國、美索不達(dá)米亞、古埃及和印度等國，樂師們?yōu)閷m廷助興，向神靈獻(xiàn)禮。
從哲學(xué)角度看音樂 18
在古希臘哲學(xué)家的眼中，音樂和數(shù)學(xué)是理解宇宙的關(guān)鍵。
神話與悲劇 20
在古希臘的音樂和戲劇比賽上，合唱團(tuán)歌唱，音樂家演奏樂器。
■古代樂器 23
吹響號角 24
音樂可以集結(jié)古羅馬軍隊(duì)，可以在宴會(huì)和玩樂時(shí)助興，可以在儀式上表演。
中世紀(jì)的音樂 500～1400年 27
年表 28
神圣的圣詠 30
圣詠、調(diào)式和早期記譜法在歐洲教堂和修道院中出現(xiàn)。
游方藝人和南部游吟詩人 32
街頭藝人和宮廷樂師演唱表達(dá)單相思和政治諷刺的歌曲。
■中世紀(jì)的樂器 34
記錄旋律 36
為幫助僧侶們記住圣詠旋律，圭多（阿雷佐的）發(fā)明了四線譜。
齊特琴、利拉琴、古長號和肖姆管 38
在中世紀(jì)社會(huì)，舞蹈、宴會(huì)和神秘劇中都有音樂伴奏。
伊斯蘭音樂 41
在中國、非洲、西班牙和中東等地形成了各種不同的音樂傳統(tǒng)。
■伊斯蘭樂器 43
古代中國的音樂 44
從軍事演習(xí)、國家慶典等活動(dòng)，到寺廟、茶館等場所，音樂都發(fā)揮著關(guān)鍵作用。
■中國傳統(tǒng)樂器 47
復(fù)調(diào)音樂 48
準(zhǔn)確的樂譜為層次豐富、聲部復(fù)雜的音樂創(chuàng)作鋪平了道路。
文藝復(fù)興與宗教改革 1400～1600年 51
年表 52
愛情歌曲 54
新的復(fù)調(diào)風(fēng)格影響著法國、德國和意大利等地區(qū)的歌曲傳統(tǒng)。
音樂的印刷 57
新的印刷技術(shù)使活頁樂譜得到普及，鼓勵(lì)了業(yè)余愛好者演奏音樂。
西方器樂音樂的興起 58
印刷技術(shù)的發(fā)展大大增加了人們對新音樂作品的需求，更復(fù)雜的作品初心。
對神的崇拜 60
會(huì)眾不再是默默地傾聽拉丁彌撒曲，而是開始用他們自己的語言歌唱。
■ 喬瓦尼·皮耶路易吉·達(dá)·帕萊 62
斯特里納
琉特琴的黃金時(shí)代 65
16世紀(jì)，琉特琴是獨(dú)奏者和伴奏者中流行的樂器。
■ 琉特琴 66
牧歌 68
作曲家采用表達(dá)愛與失的意大利十四行詩創(chuàng)作，將情感融入音樂。
■ 合奏樂器 70
伊比利亞半島的繁榮 72
在多種因素的綜合影響下，宗教音樂在西班牙及其殖民地蓬勃發(fā)展。
威尼斯的榮耀 74
隨著作曲家們爭相為威尼斯的許多公共活動(dòng)創(chuàng)作音樂，新風(fēng)格涌現(xiàn)出來。
巴洛克精神 1600～1750年 77
年表 78
巴洛克風(fēng)格 80
一種生機(jī)勃勃的、有表現(xiàn)力的音樂出現(xiàn)。
歌劇的誕生 83
佛羅倫薩的知識分子和音樂家將神話和歷史故事與音樂相融合，為歌劇奠定了基礎(chǔ)。
清唱?jiǎng)『涂邓?84
在意大利出現(xiàn)了新的歌唱風(fēng)格：清唱?jiǎng)。ㄓ墒ソ?jīng)故事改編成的唱?jiǎng)。┖涂邓☉騽⌒允浪赘枨?/p>
贊助人與作曲家 86
歐洲的君主和貴族家庭慷慨資助藝術(shù)。
■ 小提琴 89
■ 安東尼奧·斯特拉迪瓦里 90
■ 歐洲的弦樂器 92
■ 安東尼奧·維瓦爾第 94
英國音樂的復(fù)興 96
曾遭受奧利弗·克倫威爾壓制的音樂在查理二世時(shí)代得以復(fù)蘇，合唱和歌劇開始蓬勃發(fā)展。
■ 管風(fēng)琴 98
對位法與賦格 100
作曲家把音樂片段組合成一個(gè)復(fù)雜、和諧的整體。
■ 約翰·塞巴斯蒂安·巴赫 102
奏鳴曲、組曲和序曲 104
器樂越來越流行，小樂隊(duì)演奏的新形式出現(xiàn)。
■ 鍵盤樂器 106
鍵盤大師 108
隨著鍵盤樂器的發(fā)展，作曲家創(chuàng)作出對演奏技術(shù)要求更高的作品。
■ 喬治·弗里德里希·亨德爾 110
日本戲劇 112
演員或木偶在舞臺上的演出都伴有器樂和合唱。
古典主義時(shí)期 1750～1820年 115
年表 116
新簡潔 118
比起復(fù)雜的巴洛克風(fēng)格，作曲家開始傾向于清晰平衡的樂句。
管弦樂隊(duì) 120
曼海姆公爵決心組建歐洲的管弦樂隊(duì)。該樂團(tuán)以其獨(dú)特的技術(shù)和特效而聞名。
奏鳴曲 122
新興中產(chǎn)階級音樂愛好者喜歡為獨(dú)奏和鍵盤樂器而創(chuàng)作的優(yōu)雅的作品。
■ 管弦樂木管樂器 124
交響曲 126
海頓、莫扎特、貝多芬和舒伯特的創(chuàng)新改變了交響樂。
■ 約瑟夫·海頓 128
在朋友中演奏音樂 130
室內(nèi)樂是受到奧地利家庭喜愛的一種消遣活動(dòng)，在歐洲各地傳播開來。
理性的時(shí)代 132
邏輯、結(jié)構(gòu)和清晰的啟蒙思想啟發(fā)了一種新的作曲風(fēng)格。
栩栩如生的歌劇 134
作曲家努力使歌劇人性化，他們摒棄舊程式，關(guān)注個(gè)體角色情感的戲劇性。
合唱音樂 136
唱詩班在教堂和音樂廳演唱。作曲家發(fā)掘出宗教文本的戲劇潛能。
■ 沃爾夫?qū)?middot;阿馬德烏斯·莫扎特 138
協(xié)奏曲 140
獨(dú)奏者和管弦樂隊(duì)的組合發(fā)展成為一種廣受歡迎且經(jīng)久不衰的演奏模式。
■ 鋼琴 142
■ 路德維希·范·貝多芬 144
波希米亞狂想曲 146
18～19世紀(jì)，布拉格成為音樂活動(dòng)的中心。
民族樂派與浪漫主義時(shí)期 1820～1910年 149
年表 150
貝多芬的晚期作品 152
貝多芬的作品激情澎湃。
歌曲的時(shí)代 154
作曲家將詩歌融入音樂，用動(dòng)人的和聲和節(jié)奏增強(qiáng)歌詞的魅力。
■ 弗朗茨·舒伯特 156
文學(xué)的紐帶 158
神話、傳說和文學(xué)激發(fā)了浪漫主義歌劇、歌曲和標(biāo)題音樂的發(fā)展。
極富表現(xiàn)力的鋼琴 160
歐洲的沙龍非常流行富有表現(xiàn)力，并且能體現(xiàn)演奏技巧的袖珍鋼琴。
演奏大師 162
小提琴家帕格尼尼和鋼琴家李斯特憑借技巧和風(fēng)格使觀眾嘆為觀止。
宗教唱詩班 164
大型合唱作品將浪漫主義戲劇和張力帶進(jìn)了神圣的場所。
浪漫主義歌劇 166
19世紀(jì)的意大利和德國作曲家發(fā)展出了一種極富表現(xiàn)力的戲劇性風(fēng)格。
女性作曲家和演奏家 168
隨著社會(huì)的轉(zhuǎn)變，女性開始公開演出并發(fā)表自己的作品。
■ 克拉拉·維克·舒曼 170
家庭音樂 172
在富人的客廳里，家庭演奏室內(nèi)音樂，唱 客廳歌曲。
■ 約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯 174
維也納圓舞曲 176
圓舞曲是一種源自奧地利舞廳的優(yōu)雅舞蹈，很快就風(fēng)靡歐洲。
民族樂派的萌動(dòng) 178
作曲家在祖國的風(fēng)景和民間歌曲中尋求靈感和真情實(shí)感。
弗拉門科 180
從吉普賽文化中發(fā)展出了西班牙充滿激情的音樂、吉他和舞蹈。
新俄羅斯樂派 182
巴拉基列夫、鮑羅丁、里姆斯基-科薩科夫、居伊和穆索爾斯基等人重振俄羅斯音樂。
■ 彼得·伊里奇·柴科夫斯基 184
北歐之光 186
民間文化、神話與北歐引人注目的風(fēng)景啟發(fā)了斯堪的納維亞的作曲家。
芭蕾音樂 189
芭蕾音樂從歌劇的插曲發(fā)展成一種全面的音樂類型，有自己的劇情。
新音調(diào)和音色 190
音樂家和發(fā)明家改進(jìn)了木管樂器、銅管樂器和打擊樂器。
■ 薩克斯管 192
交響樂至上 194
對勃拉姆斯、德沃夏克和馬勒來而言，交響樂是表現(xiàn)偉大思想的理想方式。
輕柔之感 196
輕歌劇充滿了舞蹈、合唱和詼諧的對話，對于全球觀眾來說都是一種輕松愉快的娛樂方式。
意大利真實(shí)主義歌劇 198
青年派 意大利歌劇作曲家創(chuàng)作了描寫苦難和激情的現(xiàn)實(shí)主義作品。
中國戲曲 200
表演者通過唱、念、做、打等手段來講述故事和傳說。
■ 中國戲曲伴奏樂器 203
跟著節(jié)拍前進(jìn) 204
軍樂隊(duì)為游行和檢閱伴奏，同時(shí)也在音樂廳演出。
■ 銅管樂器 207
印象主義時(shí)代 208
同視覺藝術(shù)一樣，音樂作品開始使用標(biāo)題和暗示來營造氛圍。
現(xiàn)代音樂 1910～1945年 211
年表 212
新時(shí)代的沖擊 214
作曲家將熟悉的調(diào)性置于一旁，開始嘗試現(xiàn)代主義技術(shù)。
■ 伊戈?duì)?middot;斯特拉文斯基 216
民族風(fēng)情 218
政治動(dòng)亂中，美國、歐洲的作曲家從他們的民間文化中尋找靈感。
■ 長笛 220
西班牙古典音樂 222
德·法利亞、羅德里戈和塞哥維亞為西班牙古典音樂打開了舞臺。
墨西哥音樂 224
墨西哥的音樂受不同因素的影響，歌詞常與現(xiàn)實(shí)有關(guān)。
后的浪漫主義 226
拉赫曼尼諾夫、施特勞斯和德利烏斯為現(xiàn)代主義時(shí)代帶來了浪漫主義情感。
美國之聲 228
美國的音樂家開始創(chuàng)作與歐洲音樂不同的音樂
雷格泰姆 231
非洲裔美國人將切分音和新的節(jié)奏引入到歐洲舞曲中。
鄉(xiāng)村音樂 232
通過錄音、大奧普里的廣播節(jié)目和西部片，鄉(xiāng)村音樂流行開來。
廷潘巷音樂 234
作曲家涌向紐約，在那里炮制數(shù)以百計(jì)的流行歌曲。
■ 喬治·格什溫 236
爵士樂的起源 238
誕生于新奧爾良的爵士樂源于非洲節(jié)奏、銅管樂隊(duì)和流行舞曲。
■ 比利·霍利戴 240
■ 單簧管 242
布魯斯的誕生 244
在美國南方各州的小酒吧里，勞動(dòng)者聽著有關(guān)個(gè)人經(jīng)歷的歌曲。
讓我們一起搖擺 246
20世紀(jì)30～40年代，一種適合跳舞的新的大樂隊(duì)爵士樂非常流行。
■ 小號 248
走向比波普爵士樂 250
在紐約，查理·帕克和吉萊斯皮推出了一種創(chuàng)新的爵士樂。
■ 路易斯·阿姆斯特朗 252
拉丁節(jié)拍 254
穿過古巴的奴隸將非洲的節(jié)奏帶到了拉丁美洲當(dāng)?shù)匾魳分�，曼波、倫巴、爵士和沙爾薩很快風(fēng)靡一時(shí)。
■ 拉丁打擊樂器 256
讓我們一起探戈 258
巡演樂隊(duì)和廣播將探戈帶到了歐洲和美國。
來到卡巴萊 260
在20世紀(jì)20年代柏林的咖啡館和夜總會(huì)里，舞者、歌手和喜劇演員進(jìn)行顛覆性或色情風(fēng)格的表演。
■ 錄音與聆聽 262
無線電的黃金時(shí)代 264
無線電廣播節(jié)目把音樂送入了美國的家家戶戶，成就了許多明星音樂家。
世界音樂 1945 年至今 267
年表 268
實(shí)驗(yàn)音樂 270
在動(dòng)蕩不安的戰(zhàn)后，施托克豪森、布列茲、凱奇尋求一種新的框架。
現(xiàn)代法國香頌 272
在20世紀(jì)的巴黎出現(xiàn)了一種獨(dú)特的歌曲傳統(tǒng)，由查爾斯·德內(nèi)和伊迪絲·琵雅芙引領(lǐng)潮流。
德國的復(fù)興 274
戰(zhàn)后，作曲家們轉(zhuǎn)向 重建德國文化的新方向。先鋒音樂在達(dá)姆施塔特蓬勃發(fā)展。
吉普賽音樂 276
吉普賽音樂曾一度被邊緣化，但它所蘊(yùn)含的豐富情感幅和能量廣受贊譽(yù)。
巴西節(jié)拍 278
桑巴和20世紀(jì)50年代的博薩·諾瓦舞曲都源于巴西充滿活力的音樂和舞蹈文化。
爵士樂的拉丁化 280
美國爵士樂音樂家采用古巴緩慢的哈巴涅拉節(jié)奏，形成了一種新的音樂類型。
■ 塞莉婭·克魯茲 282
歌劇的新生 284
英國的本杰明·布里頓和美國的約翰·亞當(dāng)斯開創(chuàng)了現(xiàn)代歌劇傳統(tǒng)。
早期的音樂劇 286
20世紀(jì)40～50年代，羅杰斯和哈默斯坦的熱門音樂劇在百老匯掀起熱潮。
■ 瑪麗亞·卡拉斯 288
■ 原聲吉他 290
調(diào)情圣手 292
麥克風(fēng)有利于發(fā)揮賓·克羅斯比和弗蘭克·辛納屈柔和的低吟風(fēng)格。
電影音樂 294
好萊塢導(dǎo)演開始聘請作曲家創(chuàng)作音樂配樂。
好萊塢歌舞片 296
次世界大戰(zhàn)和大蕭條之后，音樂劇通過歌唱、舞蹈、喜劇和浪漫等形式，給人以逃避嚴(yán)酷現(xiàn)實(shí)的機(jī)會(huì)。
同一個(gè)聲音 298
福音音樂和靈歌之間的差距縮小了，黑人歌手在公民權(quán)利方面有了更大的發(fā)言權(quán)。
印度尼西亞音樂 300
印度尼西亞是佳美蘭音樂的發(fā)源地，巴厘島和爪哇島的音樂風(fēng)格不同。
■ 佳美蘭樂器 302
海島音樂 304
多年來，夏威夷的音樂吸收了來自圣歌、民歌和雷格泰姆的不同元素。
凱爾特音樂 306
英國、愛爾蘭、法國和西班牙部分地區(qū)的傳統(tǒng)音樂被重新審視和改造。
渴望法多 308
葡萄牙民間音樂植根于里斯本，富有詩意，主要表達(dá)愁思、渴望以及城市生活。
城市布魯斯 310
非洲裔美國音樂家大量涌入芝加哥，通過電吉他和錄音改變了美國南部的布魯斯。
■ 口琴 313
節(jié)奏布魯斯 314
20世紀(jì)40～50年代，非洲裔美國藝術(shù)家以一種新的音樂風(fēng)格引領(lǐng)著美國市場。
為聲音插電 316
電子吉他和電子鍵盤樂器出現(xiàn)之后，搖滾樂這種新的音樂風(fēng)格誕生。
早期搖滾樂 318
埃爾維斯·普雷斯利、巴迪·霍利和埃迪·科克倫對青少年有著超強(qiáng)的吸引力。
■ 埃爾維斯·普雷斯利 320
領(lǐng)頭羊 322
紐約布里爾大廈周圍聚集著一群詞曲作家，他們定義著時(shí)代流行音樂。
靈歌之聲 324
靈歌歌手充滿激情、有個(gè)性和政治性。他們逐步從教堂走上了排行榜。
變革的時(shí)代 326
在美國和歐洲，鮑勃·狄倫、瓊·貝茲和梅塞德斯·索薩等音樂家通過歌曲對當(dāng)時(shí)的政治動(dòng)亂作出回應(yīng)。
披頭士狂熱 328
20世紀(jì)60年代，來自利物浦的4個(gè)年輕人用一系列自己創(chuàng)作的熱門歌曲征服了整個(gè)世界。
布魯斯搖滾 330
在英國，滾石樂隊(duì)和弗利伍麥克合唱團(tuán)欣然接納了布魯斯。
重?fù)u滾 332
齊柏林飛艇樂隊(duì)、艾利斯·庫珀樂隊(duì)和吻樂隊(duì)加大了音量。
■ 電吉他 335
抗議音樂 336
音樂家因音樂中傳達(dá)的信息而作品被禁、流亡、被殺。
融合爵士樂 338
當(dāng)一些爵士音樂家開始使用電子樂器時(shí)，許多搖滾樂、節(jié)奏布魯斯和流行音樂演奏家都采用了爵士風(fēng)格。
電子搖滾樂 340
20世紀(jì)70年代，搖滾樂隊(duì)開始嘗試電子合成器和電子音效。
■ 大衛(wèi)·鮑伊 342
拉格與塔拉 344
聲樂、鼓、西塔爾琴演繹印度音樂舒緩的節(jié)奏和優(yōu)美的旋律。
■ 印度樂器 346
音樂節(jié) 348
從伍德斯托克到格拉斯頓伯里，音樂節(jié)成了年輕歌迷的成年禮。
納什維爾之聲 350
有了多莉·帕頓和洛蕾塔·林恩等歌星，鄉(xiāng)村音樂成了銷量的音樂類型。
雷鬼樂 352
雷鬼音樂來自牙買加，鮑勃·馬利使之在全球得以傳播。
向流行音樂發(fā)展 354
歌手們憑借朗朗上口的曲調(diào)和精明的營銷策略成為巨星。
排行榜冠軍 356
頒獎(jiǎng)典禮、暢銷排行榜和音樂電視等手段都有助于排行榜的產(chǎn)生。
迪斯科地獄 358
DJ學(xué)習(xí)新的技巧，讓人們跟隨20世紀(jì)70年代的迪斯科的快節(jié)奏跳動(dòng)。
朋克爆炸 360
雷蒙斯樂隊(duì)和性手槍樂隊(duì)離經(jīng)叛道，挑戰(zhàn)流行傳統(tǒng)。
另類搖滾 362
一大批年輕的獨(dú)立唱片公司興起于20世紀(jì)80年代，給搖滾帶來了巨大變革。
音樂劇的復(fù)興 364
音樂劇作家期待從流行音樂和搖滾樂中尋求靈感，創(chuàng)造出經(jīng)久不衰的熱門曲目。
日本流行音樂 366
日本流行音樂文化中既有日本流行音樂偶像也有虛擬歌手。
東非和中非音樂 368
在東非和中非的諸多音樂類型中，索卡斯獲得了全球贊譽(yù)。
西非和南非音樂 370
西非和南非音樂的動(dòng)感聲音融合了傳統(tǒng)和現(xiàn)代。
■ 非洲樂器 372
嘻哈音樂 374
來自洛杉磯和紐約非洲裔美國人貧民窟的說唱音樂，發(fā)展成為全球性的商業(yè)力量。
俱樂部文化 376
從電子音樂到浩室音樂，從迷幻舞曲到回響貝斯，出現(xiàn)了許多新的舞曲種類。
韓國潮流 378
在經(jīng)紀(jì)公司和政府的鼓勵(lì)下，韓國流行樂壇蓬勃發(fā)展。
古典音樂的新聲 380
作曲家嘗試簡約主義和先鋒派技術(shù)。
數(shù)字革命 382
數(shù)字化和互聯(lián)網(wǎng)改變了人們聆聽音樂的方式，開創(chuàng)了音樂家和歌迷之間的新關(guān)系。
詞匯表 384
索引 390
致謝 401
譯后記 404
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