導讀
　　蘇荷兒童美術館館長林千鈴
　　梵高用曲折困頓的一生、狂野燃燒的熱情，譜成了藝術的傳奇。梵高的名字，也成了天才綜合著悲劇的代名詞，似乎天才與悲慘命運、窮困潦倒的人生畫上了等號。
　　了解梵高的生平，我們難免會想，為什么那個時代人的眼光如此短淺，會讓天才如此淪落？可憐梵高必須在死后以一幅幅驚人的巨作，向我們訴說他創(chuàng)作時的獨特觀念和想法。難道需要經過幾十、幾百年，跨越遙遠的時間距離，人們才有足夠的能力和眼光，接納一位偉大的天才？
　　向來藝術家在人們的印象中都是窮困潦倒，而梵高是其中最典型的代表，甚至最后癲狂自殺了結自己。要是知道這故事，誰還敢熱愛藝術甚至想成為畫家？這難道是天才藝術家的共同命運或魔咒？如此一來，不就使得任何一個熱愛藝術的人，望藝術路而卻步了嗎？
　　梵高的不幸故事嚇到了大家，其實，一般人只聽聞過他充滿沖突性的悲慘人生，卻不知道他的犧牲使得整個藝術界大大改觀。在20世紀的西方，盛傳著一句話：“我們誰也不要活在一個漠視梵高的年代”，因為與梵高同時代人眼光的淺薄，實在是他們時代的恥辱！
　　到了今天，信息發(fā)達，經濟飛速增長，人們的生活水平大大提升，要求更美、更好、更優(yōu)雅的生活與事物，那么藝術就成為不可或缺的一部分。甚至到了21世紀，人們喊出了“美學經濟”的時代需求，在衣食溫飽之后，人們需要的是精神享受，而掌握了美的事物，才是真正的富足和享受。
　　通過非常完善的藝術經紀制度，現(xiàn)代的藝術家已經無需為畫作不為人知而愁苦。立體派的畢加索、波普藝術的安迪.沃霍爾、超現(xiàn)實主義的達利等等，都是活著的時候就名利雙收。尤其到了近年，很多有才華的藝術家也可以將作品與商品、日常用品結合，甚至也能擴展到時裝、商業(yè)、造型等種種設計領域，不僅受到人們的尊重，也能獲得很優(yōu)渥的收入。
　　一般人太把焦點放在梵高坎坷的生命故事上，從癇癲癥到割耳朵、自殺事件，人們耳熟能詳?shù)氖撬�瘋狂的事跡，卻很少深入地了解這位曠世奇才的偉大創(chuàng)作心靈，以及他在畫中所呈現(xiàn)的獨特藝術語言。
　　作者以充滿詩意的文筆，寫出梵高繪畫、文字、生命盤纏交錯的一生。本書以兄弟之愛、悲憫的情懷，以及對藝術不可救藥的熱情這三大主軸，串連出整本傳記的核心，點出梵高偉大藝術創(chuàng)作背后的生命動力。
　　作者在第一、二章中描述了梵高的性格，第三章以后，穿插交織了許多當今名作的背景情節(jié)。對于許多讓人們驚訝贊嘆的天才之作背后的故事及理念，作者都有深刻生動的描述。
　　本書將畫中的景象和故事描述得非常生動，雖然在書中沒有原作真跡可以對照，我們卻能夠隨著作者的筆觸，在腦海中描繪出梵高的名畫，考驗著我們的圖像思考想象能力。
　　在這里建議本書讀者，可以作如下的延伸閱讀：一是梵高的畫冊，文中提到的許多名畫：《向日葵》、《星夜》、《食薯人家》、《麥田群鴉》等，都是舉世聞名的大作，尤其是《加謝醫(yī)生的畫像》，1990年在佳士得名畫拍賣市場上以8250萬美元賣出，將藝術品在拍賣會上的最高成交紀錄保持了14年之久。讀者一定要對照梵高的原作，才能借由本書的引導，更容易地進入畫中的世界。另一是《梵高書信集》，18年中與弟弟提奧通過的七百多封信，巨細靡遺地記錄了梵高的創(chuàng)作路程，以及生活情感的轉折變化，能幫助我們更深入地探索到他偉大的藝術靈魂。
　　梵高用血淚斑駁的生命，交織成畫中的色彩，照亮了繪畫史上絢爛的一頁。三十七歲去世之前，在作畫的短短十年中，他畫了1700多幅畫，生前只賣出去一張。表面上看來，他的人生充滿悲慘和挫折，但實際上卻是豐富的，甚至比常人更富足。他煥發(fā)的才情和堅強的創(chuàng)作毅力，雖然在活著的時候，沒得到相等的回饋和公道，但是留給后代的人們無限的感動和追念。