戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，是中國*有民族特點和風格的藝術樣式之一，也是中國文學的重要組成部分，劇種繁多有趣，表演形式載歌載舞，有說有唱，有文有武，集唱、做、念、打于一體，在世界戲劇史上獨樹一幟。戲曲部分包含的精神，審美情趣，人格魅力，悲劇藝術等等，作為文化的觀念層面，構成某一種文化特色的價值體系，對于中國文化意義重大：

寶冢劇團，是日本首屈一指的演藝團體，團員是清一色的未婚女性，卻以“男役”聞名于世。它擁有十分成功且特殊的其舞臺表演和經(jīng)營模式十分成功，在日本，乃至世界的舞臺上有著極為特殊的地位。寶冢也是一片人才輩出的沃土，培養(yǎng)過黑木瞳（《失樂園》《白色巨塔》）、涼風真世（《浪客劍心》）、檀麗（《武士的一分》）天海佑希（《女王的教室》《

晚清以來，伴隨著西學東漸的腳步，西方的戲劇理論、戲劇作品大量涌入中國，中西戲劇觀念之間產(chǎn)生了激烈的交鋒與碰撞。從晚清戲曲改良運動到“五四”戲曲論爭，再到國劇運動，傳統(tǒng)的戲曲觀念不斷蛻變，逐漸告別古典，走向現(xiàn)代。現(xiàn)代的戲曲觀念在新與舊、改良與啟蒙、人生與藝術的不斷批判和反思中，最終確立并建構起來。《現(xiàn)代戲曲觀念：建構與蛻

這是一本全面、實用的演員入行寶典。作者旨在提供一套詳細、完備的體系，揭開表演的神秘面紗，一針見血地指出阻礙演員破除瓶頸的關鍵，并傾囊相授來自一線的創(chuàng)作與溝通經(jīng)驗。書中介紹了演員如何在準備階段做基本訓練（如分析劇本、研究角色），講解了舞臺表演與鏡頭前表演的細微差別，探討了何為演員的職業(yè)修養(yǎng)，傳授了如何獲得工作機會。此外，

扽腔

20世紀90年代以來，國內(nèi)理論界對國家形象已有若干探討，較早也較有影響的觀點是：“國家形象是一個綜合體，它是國家的外部公眾和內(nèi)部公眾對國家本身、國家行為、國家的各項活動及其成果所給予的總的評價和認定。國家形象具有極大的影響力、凝聚力，是一個國家的整體實力的體現(xiàn)。”或認為國家形象是“國際社會公眾對一國相對穩(wěn)定的總體評價”

《周信芳全集》共24卷，包括劇本、文論、曲譜、圖像、佚文、演劇廣告六個部分。收集了周信芳一生的文字遺存，把他留在當代的所有資料盡量囊括其中。圖像部分共2卷，包括周信芳有代表性的劇照、生活照、工作照和有價值的書畫圖片，近1000幅，以劇目為單位進行編排。

達里奧·福與弗蘭卡·拉梅寫過數(shù)百出喜劇，在世界各地上演。他們的人生跟舞臺劇有十分密切的關系七十年代的政治局勢和理想主義氣氛為他們創(chuàng)作多出喜劇提供了靈感。他們分享了結識貝克特、斯特雷勒、薩特，并和這些大師合作的難得經(jīng)歷。 書中也揭開了舞臺劇背后的內(nèi)幕，比如《一個無政府主義者的意

本書是由上海京劇院國家一級演員、上海市領軍人才、上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目京劇代表性傳承人嚴慶谷撰寫，記述了鄭派悟空戲的源流和傳承，并包括了2016年來鄭派悟空戲展演劇目的介紹和相關賞析。由上海京劇院元老鄭法祥開創(chuàng)的鄭派悟空戲威武大氣、亦莊亦諧、獨具一格。本書收錄的鄭法祥悟空戲身段照片對于研究鄭派悟空戲表演藝術有著極其珍

本書以通俗易懂、深入淺出的方式，較系統(tǒng)地論述了舞臺燈光工程設計方法，并列舉了大劇院、音樂廳、省人民大會堂、廣播電視中心演播劇場等不同類型舞臺燈光工程設計案例，是從事舞臺燈光工程設計人員和燈光師的良師益友，也可作為藝術院校相關專業(yè)的教學參考書。