本書首先梳理了影視藝術跨文化傳播的媒介、外部環(huán)境因素、政策因素及其與國家形象構建的關系。其次，研究了我國影視藝術跨文化傳播的現(xiàn)狀與理論依據(jù)，為進一步研究影視藝術跨文化傳播的策略奠定了理論基石。最后，本書從內(nèi)容、科技、營銷和保障機制四個角度系統(tǒng)地論述了我國影視藝術跨文化傳播的具體策略。

本書講述了電影產(chǎn)業(yè)將人工智能、5G、大數(shù)據(jù)、云計算、區(qū)塊鏈、元宇宙等新技術融入電影的內(nèi)容研發(fā)、生產(chǎn)制作、發(fā)行放映過程,積極探索數(shù)字經(jīng)濟與電影產(chǎn)業(yè)的有效結合方式,不斷催生電影產(chǎn)業(yè)新模式、新態(tài)勢，促進中國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。Web3.0時代，電影的生存土壤逐漸肥沃，獲得清晰的受眾畫像，產(chǎn)出符合市場的產(chǎn)品，打造出穩(wěn)定的、有強大內(nèi)循環(huán)效力的市場。

本書沒有對三大電影運動做電影史式的陳述，而是提綱挈領式的剖析，以獨特的角度厘清了一些讓人困惑的問題和錯誤定論：阿倫·雷乃不同時期作品的文化變異，左岸電影的文化意義、成功秘笈與消亡的必然性，新浪潮和左岸電影的界定，戈達爾電影的文化本質(zhì)，新浪潮和后現(xiàn)代電影的關系，新現(xiàn)實主義影片的美學定位，還提出了意大利“真實主義電影”的假說。

本書從我國影視行業(yè)發(fā)展的機遇出發(fā)，通過闡述中國影視行業(yè)的現(xiàn)狀、中國特色影視運營學的基本情況、影視劇制作中的關鍵人物職能及制作程序等，引出影視企業(yè)資本運營對行業(yè)發(fā)展的重要性。從影視運營角度闡述影視劇制作、影視行業(yè)資本發(fā)展，利用運營的理念提出我國影視劇制作的方法和思路，論述內(nèi)容主要包含影視產(chǎn)品的經(jīng)濟學分析、影視產(chǎn)品制作與前后期管理研究、影視企業(yè)的資本運營戰(zhàn)略等。

本書分為六個主要章節(jié)。第一章緒論對選題的緣由與文獻綜述進行論證,辨析“生態(tài)電影”、“后啟示錄電影”的概念與內(nèi)在關系,探討電影研究的空間轉(zhuǎn)向,對本書所運用的空間敘事相關理論進行梳理�？傮w上,緒論做到錨定問題,厘清概念,提出方法。第二章在簡要介紹后啟示錄電影與文學、宗教、生態(tài)問題的相關性后,通過定量與定性相結合的方式詳細梳理后啟示錄電影發(fā)展脈絡。隨后揭示后啟示錄電影與空間敘事學的相關性,辨析其中“敘事空間”與“空間敘事”的各自屬性。第三章主要圍繞“敘事空間”展開,按照不同空間的敘事方式和標志性特征,

本書主要梳理近幾年的中國動漫產(chǎn)業(yè)發(fā)展狀況,分析中國動漫品牌的發(fā)展及特點,對中國動漫文化進行根源上的剖析。在此基礎上,分析影響動漫文化品牌的各種內(nèi)外因素,構建動漫文化品牌形象塑造、維護、推廣的特色模式和策略。動漫產(chǎn)業(yè)既有文化特質(zhì),又有著商品特質(zhì),兩者之間相互擠壓又相互平衡。從文化特質(zhì)入手,著重研究動漫作品的內(nèi)在藝術價值,并從文化屬性向商業(yè)屬性貼近。從商品特質(zhì)入手,主要針對動漫品牌的定位、策略、傳播等角度進行分析,并積極向文化屬性靠攏。最后,針對安徽省的動漫文化發(fā)展進行具體的調(diào)研和分析,形成有理有據(jù)

本書精選60篇作者近年來發(fā)表于《新民晚報》副刊《夜光杯》及公眾號“北北看劇”上的影視評論，從影視作品看百態(tài)人生。 影視作品的選擇融合了中外經(jīng)典及流行作品，如國內(nèi)的電影《芳華》《流浪地球》《愛情神話》、電視劇《小歡喜》《小舍得》《我的前半生》等；國外的電影《霍亂時期的愛情》《尋夢環(huán)游記》、電視劇《王冠》《時間管理局》《迷霧》等。 影視評論主要聚焦三大主題：情感、母職與個人成長。作者旨在以影視文化拓寬讀者的國際視野，同時提供觀察社會生活的多棱鏡，實現(xiàn)“輕”學術的大眾傳播。擬在每篇文章后加入公眾號

本書建構以“文化自覺”為基本理念的傳播體系，將傳統(tǒng)文化置身于“民族化”與“全球化”的語境當中，重新審視當代陜西影視文化發(fā)展的歷史新坐標，在多元共存中突出民族文化主體精神，為促使陜西影視文化產(chǎn)業(yè)的可持續(xù)發(fā)展和全面提升中國文化軟實力提供有力支持。

本書拆解“后九七”香港電影中有關“數(shù)字技術”的段落，從“后電影美學”的表征、規(guī)則與形式中切入命題的美學根源，在“后殖民文化”語境中拼貼出“后九七”香港電影的文化立場。通過探究“北上”后迭代的數(shù)字影像修辭，完成邏輯體系的搭建。在子結構序列中，展示“后九七”香港電影中的“浮城”鏡像、身份缺失、宿命循環(huán)下的數(shù)字文本本質(zhì)，用以揭示“數(shù)字技術”與“后九七”香港電影在演進的過程中相互界定、互為應用的現(xiàn)象。

本書中記述了近年來中國電影在產(chǎn)業(yè)化改革與創(chuàng)新中，已取得了令人矚目的成績。作者從以下幾個方面進行探索和研究；電影產(chǎn)量迅速增長與優(yōu)秀作品相對不足的矛盾；電影市場需要大量品質(zhì)上乘的產(chǎn)品與大量的中小成本影片進不了市場的矛盾；電影基礎設施還相當薄弱，影院建設及數(shù)字化建設正在逐步推進中；電影后產(chǎn)品及衍生產(chǎn)品的開發(fā)依然相當不足；電影產(chǎn)品的國際競爭力還十分有限等等。通過研究發(fā)現(xiàn)使得電影產(chǎn)業(yè)作為一個龐大的系統(tǒng)工程要達到協(xié)調(diào)發(fā)展，就迫切需要探尋一條推動電影產(chǎn)業(yè)科學發(fā)展的適宜的路徑。