本書主要包括七方面內(nèi)容：圖形創(chuàng)意的相關概述、圖形創(chuàng)意的思維方式、圖形創(chuàng)意的組織方法、圖形創(chuàng)意的基礎練習、圖形創(chuàng)意在不同專業(yè)的應用、圖形創(chuàng)意在平面設計領域中的應用以及優(yōu)秀案例賞析。每個單元除了基礎的案例分析之外，還設有相關案例的專題拓展及思考練習。 本書圖文并茂，通過理論闡釋和若干課題的訓練，旨在讓讀者掌握圖形創(chuàng)意的基本內(nèi)容和表現(xiàn)形式，為藝術設計專業(yè)學生的學習奠定基礎。

本書主要包括六方面內(nèi)容：書籍裝幀設計概述、書籍裝幀設計的基本原則、書籍裝幀設計的內(nèi)容、書籍裝幀的版式設計、書籍裝幀發(fā)展的多樣性以及書籍裝幀設計案例賞析。各章節(jié)都對書籍裝幀的相關內(nèi)容做了比較全面的闡述，列舉了近百個案例進行不同角度的點評。另外，書中每章后面還有專題拓展、思考練習及二維碼，可以提供更多案例供讀者參考。 本書內(nèi)容豐富、圖文并茂，突出實用案例，可以為廣大藝術設計愛好者提供設計參考，也可以作為各藝術設計院校書

本書主要以案例解讀為主，列舉了大量的經(jīng)典包裝和時代的包裝設計案例，結(jié)合包裝設計的基礎知識以及市場情況，對每一種類型的包裝案例給予深度解讀。除了傳統(tǒng)的包裝設計理論知識外，書中還添加了現(xiàn)代網(wǎng)絡專營商品的包裝設計案例與分析。另外，書中每章后面還有專題拓展、思考練習及二維碼，可以提供更多案例供讀者參考。 本書內(nèi)容豐富、圖文并茂，突出實用案例，可以為廣大藝術設計愛好者提供設計參考，也可以作為各藝術設計院校包裝設計課程的教學用

Illustrator是一款矢量繪制圖形軟件，可以幫助用戶快速精準地繪制出矢量圖形。全書共分為8章，包括初識Illustrator、作圖前的準備、平面類標志繪制、立體特效類標志繪制、字體設計與VI設計、吉祥物與插畫繪制、產(chǎn)品造型設計與創(chuàng)意特效設計的基礎操作與應用案例。本書在內(nèi)容的選取上，篩選高頻知識點進行深入講解與強化練習，力求用最短的時間掌握軟件的核心；在案例的選用上，以商業(yè)實際案例作為練習內(nèi)容，力求做到學以致用；

本書以視覺傳達設計專業(yè)教學為基礎，結(jié)合當前藝術設計學科的新教學成果，對字體設計課程內(nèi)容做了循序漸進、深入淺出的講解論述。全書共分五章，主要內(nèi)容分為字體設計概述、字體設計造型基礎、字體設計表現(xiàn)方法、字體設計的應用和字體設計欣賞，同時配有精美電子課件。本書既可作為本科視覺傳達相關專業(yè)教學用書，又可以作為視覺設計從業(yè)人員參考用書。

本書從成衣的概念、成衣設計的基本法則、成衣設計的靈感與手法、成衣設計定位、成衣品牌分析、成衣設計展示點評等方面，進行了專業(yè)性的論述，為讀者學習成衣設計專業(yè)知識奠定了基礎。本書資料翔實、圖文并茂，由淺入深、循序漸進，既適合作為高等院校服裝專業(yè)的教學用書，又可以作為服裝高等、中等職業(yè)學校師生及從事服裝工作的專業(yè)人員和廣大服裝愛好者的專業(yè)參考書。

本書以服裝商品企劃流程為主線，涵蓋從市場研究到服裝商品傳播策劃各個方面，是全面介紹服裝商品企劃的綜合性專業(yè)圖書。全書圍繞服裝商品企劃特點來構建，以國內(nèi)外服裝企業(yè)企劃實踐為素材，融合服裝企劃、營銷學的基礎理論，論述了服裝商品企劃的特有規(guī)律；分析總結(jié)國內(nèi)外服裝商品企劃的實務案例，系統(tǒng)闡釋了服裝商品企劃的理論方法和模式。全書結(jié)構嚴謹清晰，內(nèi)容豐富新穎、實用性強，理論聯(lián)系實踐，富有可操作性。本書專門針對服裝品牌的商品企劃，不

本書從建筑速寫的基礎知識、最基本的速寫工具入手，由淺入深，涉及線條、調(diào)子、步驟、臨摹等多個層面，從老師和學生的不同角度來幫助初學者認識建筑速寫，了解建筑速寫的重要性，掌握建筑速寫的基本技能。本書內(nèi)容豐富且條理清晰，讓建筑速寫初學者、建筑設計和環(huán)境設計相關專業(yè)的學生能夠系統(tǒng)學習，并且進行手繪表達。本書具有很強的實用性和針對性，適合作為建筑設計、環(huán)境設計、風景園林等設計類專業(yè)的教材用書，也可供速寫愛好者參考使用。

本書以作者的實際教學經(jīng)驗為基礎，對服裝設計基礎與創(chuàng)意進行了明確詮釋。全書共分8章，主要介紹了服裝設計相關概念、服裝設計與人體美學、服裝設計美學原理與形式美法則、服裝設計構思方法、服裝設計風格與款式廓形、服裝色彩基礎理論、服裝設計中的面料與工藝、服裝流行趨勢與創(chuàng)意系列設計等內(nèi)容。本書注重對服裝專業(yè)學習者的系統(tǒng)理論知識和創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)，具有較強的針對性與可操作性，啟發(fā)讀者的創(chuàng)造性思維，提高服裝設計能力與藝術鑒賞力，為

本書以普通美學理論為基本構架，聯(lián)系服裝行業(yè)的相關實例，綜合介紹了服飾與美學概述、服飾設計的美學原則、服飾搭配基礎知識、服飾美與形象設計、現(xiàn)當代中西方服飾的審美差異以及實用服飾搭配案例點評等內(nèi)容。本書偏重應用層面和實踐環(huán)節(jié)，著力于現(xiàn)代服飾形象、服飾搭配的探討和研究，具有較強的實用性和可操作性，在強調(diào)知識性、系統(tǒng)性的前提下，力圖有所創(chuàng)新。本書可作為高等院校服裝專業(yè)師生的教學用書，也可作為服飾行業(yè)工作者的培訓用書，對于廣大

本書是一本講授服裝與配飾制作工藝的實用圖書，共分四章，分別為服飾縫制基礎知識、手縫與機縫基礎工藝、配飾工藝步驟解析、服裝工藝步驟解析。本書從縫紉基礎知識入手，采用分步驟解析的方式，全面系統(tǒng)地介紹了服飾基礎縫紉針法、縫型、圖案的縫制、常見配飾的基本縫紉工藝以及直筒裙、女士襯衫與女士長褲的基本縫制工藝流程。本書內(nèi)容豐富、由淺入深、從局部到整體、圖文并茂、步驟翔實、易學易懂、操作性強，有助于讀者循序漸進地學習，讀者亦可通過

本書立足于童裝設計發(fā)展的新思路和實際需求，將系統(tǒng)理論和設計實踐相結(jié)合，既涵蓋了童裝的專業(yè)理論、設計美學等基礎知識，又從專業(yè)的角度出發(fā)，以尊重兒童、引導兒童的審美、保護兒童的健康為目的，細致地闡述各年齡段兒童生理和心理特征與服裝設計的關系，討論了不同品類童裝設計的要領和方法，并融入新興的綠色童裝理論概念。本書可供童裝設計人員參考，也可作為高等院校服裝設計專業(yè)的教學用書，或者作為成人教育服裝專業(yè)的教學參考用書，同時對服裝

本書是一本介紹中國畫畫法及技巧的基礎教材，共分四章，分別對中國畫及中國畫中的花鳥、山水和人物三大畫科進行綜合講述，突出了藝術設計類專業(yè)學生學習和訓練中國畫繪畫的側(cè)重點，增強了該書在教學中的應用性和針對性。本書不僅適合作為高等院校藝術設計類專業(yè)的基礎教材供學生使用，同時也適合作為藝術設計愛好者的自學參考書。

《設計構成》從點、線、面等最基本的藝術造型元素出發(fā)，詳細解析設計構成的基本原理及形式美的基本規(guī)律，以科學的創(chuàng)造性思維和抽象的藝術表達方式，體現(xiàn)了現(xiàn)代設計教學所倡導的創(chuàng)新性教育理念。本書依據(jù)高等院校設計類專業(yè)教學大綱要求編寫而成，在選擇教材內(nèi)容和確定知識體系、編寫體例時，注重基礎理論教學和實際技能訓練相結(jié)合，選用較為優(yōu)秀的構成設計作品和學生作業(yè)范例，新穎獨特，圖文并茂，具有較強的理論指導意義和實踐性�！对O計構成》共分為

《色彩》教材側(cè)重于寫生色彩，從色彩基礎理論到色彩寫生的觀察方法和具體的表現(xiàn)技法全面展開。本書共分為6章：第1章主要介紹色彩基礎理論，包括色彩的產(chǎn)生、繪畫色彩的分類、繪畫色彩基礎、色彩的心理與聯(lián)想；第2章介紹色彩的對比與和諧；第3章介紹色彩寫生的表現(xiàn)方式，色彩的透視規(guī)律，色彩寫生構圖，色彩寫生的觀察與表現(xiàn)，寫生色彩變化的一般規(guī)律以及色彩的臨摹與默寫；第4章介紹色彩靜物寫生的具體方法；第5章介紹色彩風景寫生，包括色彩風景

全書共分為八章，通過闡述藝術設計、設計的類型、設計的本質(zhì)特征和目的、設計的思維、設計師、設計批評、設計與文化、設計作品賞析等內(nèi)容，理論聯(lián)系實際，對工業(yè)設計、產(chǎn)品設計、視覺傳達設計、環(huán)境藝術設計、廣告設計、建筑設計和服裝設計等不同專業(yè)領域進行較為詳細的論述，希望能使讀者從宏觀上全面了解藝術設計豐富的內(nèi)涵和形式，開闊讀者眼界，提高審美水平，陶冶藝術情操，從而具備從事專業(yè)設計的基本素養(yǎng)。本書為普通高等院校藝術設計類相關專業(yè)

本書注重內(nèi)容的適用性、科學性和實踐性，不僅著眼于藝術設計類專業(yè)，也適合其他藝術專業(yè)的基礎教學要求。本書內(nèi)容借鑒了國內(nèi)外同類著作和教材的有關論述，以簡明實用為原則進行編寫，致力于加強學生的審美和創(chuàng)新意識培養(yǎng)。通過大量課堂造型體驗案例直觀解讀教學設計，為初學者和專業(yè)教師提供了難得的借鑒資料。本書既可作為普通高等院校藝術設計類專業(yè)的基礎課教材，也可供廣大藝術設計愛好者入門學習和參考使用。

《3dsMax&V-Ray環(huán)境藝術創(chuàng)新設計技法——計算機輔助設計》遵循由淺入深的原則，講解了3dsMax軟件的基礎操作，并對各種建模技術，模型編輯技術，材質(zhì)、貼圖、攝影機、燈光的設置以及時下較流行的V-Ray渲染器進行了詳盡講解，還介紹了一些獨特的創(chuàng)作技巧，讀者借此能夠更加全面、深入、系統(tǒng)地掌握3dsMax軟件和V-Ray渲染器的核心技術，以創(chuàng)造出獨特環(huán)境藝術作品。另外，《3dsMax&V-Ray環(huán)境藝術創(chuàng)新設計技法

本書一共六章，分別為攝影概述、照相機及感光材料、曝光與測光、攝影用光、攝影構圖和攝影專題，主要介紹了攝影的基礎知識和初步技能、照相機的使用技巧、不同拍攝門類的表現(xiàn)特點。本書旨在引導學生關注圖像制作的發(fā)展動態(tài)，提高鑒賞能力，明確攝影對創(chuàng)作主旨的影響與作用；培養(yǎng)學生圖像攝取的基本能力，指導學生運用攝影構圖與用光的基本理論進行實踐拍攝，使理論與實踐能夠充分融合。本書可作為高等學校藝術設計、傳媒及攝影等相關專業(yè)的攝影基礎課程

本書共分6章，包括：初識Photoshop、作圖前的準備、摳像、調(diào)色、特效、照片處理。本書在內(nèi)容的選取上，篩選高頻知識點進行深入講解與強化練習，力求幫助讀者用最短的時間掌握軟件的核心應用；在案例的選用上，以商業(yè)實際案例制作為練習內(nèi)容，力求做到學以致用。在章節(jié)的安排上，按照軟件的功能對工具與命令進行重新歸類，幫助讀者對軟件的內(nèi)容有更清晰的認識。 本書對于理解軟件原理、快速掌握軟件精華具有重要意義，可作為高等院校藝術設

在藝術設計類專業(yè)的課程中，平面構成是三大構成中具普遍意義的一門專業(yè)基礎課。本書按照當前教學改革中突出實用性、提高創(chuàng)新能力的要求，精心設計內(nèi)容；吸收新的思想與研究成果，結(jié)合在長期教學中取得的經(jīng)驗和素材，著力強化學生的設計思維能力。全書包括平面構成的一般性介紹、平面構成的研究內(nèi)容、平面構成中的形式美法則與形象構成、平面構成的方法訓練四部分，結(jié)構層次清晰，內(nèi)容循序漸進、由淺入深。本書注重理論與實踐的貫通，用設計實例來詮釋平

本書符合應用技術型大學藝術設計專業(yè)教育教學改革中“以實踐教學為主”的指導思想，以提高學生綜合素質(zhì)為首要目的，注重藝術設計理論與實踐的結(jié)合，通過專業(yè)理論的學習和具體實踐，開發(fā)學生的創(chuàng)新精神和實踐能力。 本書共9章，內(nèi)容包括藝術的本質(zhì)與特征、藝術的起源、藝術的功能與藝術教育、藝術創(chuàng)作與藝術作品、藝術鑒賞、美術、音樂與舞蹈、文學藝術、戲劇與影視等。 書中除理論介紹外，還有對著名繪畫作品、雕塑作品、音樂作品、話劇、歌劇、

本書共5章，分別是色彩和色彩構成概述、色彩的基本知識、色彩的設計理論、色彩的心理效應、色彩與生活環(huán)境的關系。其中對色彩構成的物理、生理和心理特征與應用進行了詳細的分析，以培養(yǎng)學生的審美能力、創(chuàng)造能力和實踐能力，為后續(xù)設計專業(yè)課程的學習奠定一個良好的基礎。 本書可作為高等院校藝術設計專業(yè)及相關專業(yè)的教材，也可作為高職高專院校及各類培訓機構相關專業(yè)的教學用書。

本書分為5章：設計素描概述、設計素描與專業(yè)設計的關系、設計素描的結(jié)構造型、解構與重構、創(chuàng)意性素描技法與表現(xiàn)。在內(nèi)容設計上，便于學生創(chuàng)造性地理解藝術與設計的關系、繪畫基礎與設計基礎的關系，注重學生整體素質(zhì)的培養(yǎng)；改變傳統(tǒng)的觀察和思維方式，注重對事物特征和形態(tài)空間運動法則的理解；注重課程單元之間的連續(xù)性、漸進性、調(diào)節(jié)性、交叉性和系統(tǒng)性，著力培養(yǎng)學生的審美能力、創(chuàng)造能力和實踐能力。本書可作為高等院校藝術設計及相關專業(yè)的教材

本書一方面以廣告發(fā)展時間為主線，講述了中國和歐美廣告的歷史演變以及不同時期的廣告風格和特征；另一方面多層次、多角度地對各種類型的廣告及廣告表現(xiàn)方法進行研究，利用這種分門別類的方法加深讀者對廣告的全面了解。

速寫是藝術設計中基本的藝術語言和設計手段，是高等藝術教育中造形基礎教學的重要內(nèi)容，是培養(yǎng)學生觀察能力、分析能力以及造形思維和表現(xiàn)能力的重要手段。本教材針對綜合類藝術院校結(jié)構和學生學習特點，在學生入學前所掌握的速寫基本技巧的基礎上，通過對速寫的起源與形成、分類，速寫作為造形的本質(zhì)認識以及速寫的特點規(guī)律和造形元素等方面，結(jié)合選取的大量速寫范例進行分析講解，進而對學生拓寬對速寫的認識，形成自己的“速寫觀”起到引導作用。如果

本書是以PhotoshopCC為軟件基礎，由淺入深，循序漸進地介紹了PhotoshopCC軟件的基本操作，包括圖像選區(qū)的創(chuàng)建與編輯、圖像色彩原理與繪制圖像、修飾圖像與圖像色彩的調(diào)整、圖層的基本操作與照片合成文字工具及文本處理、通道的應用、路徑和動作、神奇的濾鏡，強調(diào)了實用性，突出了趣味性。適合相關領域初學者及大專院校師生、技術人員參考。 本書配套素材可登錄http://download.cip.com.cn免費下載

本書以圖文結(jié)合的方式，對平面構成的形式原理、平面構成的形態(tài)(抽象形態(tài)和具象形態(tài))、平面構成的構成方式、平面構成的空間以及肌理形式進行了詳細闡述，并在相關章節(jié)中精心設計了與內(nèi)容相匹配的設計課題，提供了大量的課題設計范例。這一方面便于學生理解章節(jié)內(nèi)的理論知識，另一方面也方便教師的課堂操作。本書可以作為各藝術設計院校平面構成課程的教學用書，也可以為廣大藝術設計愛好者提供設計參考。

本書系統(tǒng)介紹了招貼設計的知識要點，全書從招貼設計概述、招貼設計構成要素表現(xiàn)、招貼設計創(chuàng)意方法及過程、招貼設計賞析四個部分詳細介紹了招貼設計的相關內(nèi)容。以延續(xù)經(jīng)典、面向未來為指導思想，既介紹經(jīng)過多年沉淀、已規(guī)范化的教學內(nèi)容，同時也注重創(chuàng)新，納入新的教學成果和探索性的內(nèi)容。本書注重招貼設計的新思維、新觀念、新知識和新技巧，以培養(yǎng)用視覺形象準確傳達信息的創(chuàng)新能力。本書可作為高等院校廣告設計、平面設計、視覺傳達等相關專業(yè)學生

本書從圖案的基本概念入手，逐層深入地闡述了圖案的形式規(guī)律、造型設計、組織結(jié)構，以及構圖、色彩等方面的內(nèi)容，并提供了八個設計課題及相關示范圖例。本書涵蓋了裝飾圖案從構思、構成、表現(xiàn)到終完成的全過程，適合各藝術類本科、大中專與職業(yè)技術院校師生作為教學用書，也可供藝術設計專業(yè)人士與業(yè)余愛好者參考。

本書旨在以遵循色彩理論研究、配色設計與實踐并重為原則，并提供了大量詳盡實例，使讀者對色彩有進一步的認識。全書共分11章，主要講解了色彩的基本原理、色彩的對比與調(diào)和、色彩與情感心理、色彩的功能與形態(tài)、色彩與材料、配色設計與應用、配色設計表現(xiàn)技法以及配色設計案例等內(nèi)容。本書圖文并茂，對藝術設計領域的設計人員、初學者及有意報考高校相關專業(yè)的考生有參考作用，也可滿足各高等院校相關專業(yè)的教學需求。

本書是一本從藝術設計理論與視覺風格分析的角度來研究新媒體的著作，涵蓋了新媒體概念、分類、發(fā)展過程、常用軟件以及典型網(wǎng)站、人物與事件等多個方面。全書從新媒體的基本概念和媒體特征出發(fā)，逐步闡述了數(shù)字媒體、網(wǎng)絡媒體、手機媒體等主流新媒體類別的發(fā)展狀況、視覺特征與代表性作品。雖然新媒體發(fā)展歷史相對較短，但仍然經(jīng)歷了多次技術與設備革新，體現(xiàn)著藝術設計思維與視覺形式的不斷變化。作為新媒體整體概念的一部分，本書還針對廣告與品牌的新

包裝設計課程是本科院校視覺傳達專業(yè)的必修課。本書以視覺傳達專業(yè)的包裝設計為研究對象，以培養(yǎng)學生的人文意識，加強設計整體觀念為目標，從包裝的歷史沿革講起，系統(tǒng)闡述了包裝設計的設計方法，其中著重介紹了包裝的材料、結(jié)構、種類以及包裝后期策劃，結(jié)合大量包裝設計實例分門別類地進行研究與解析，圖文并茂，深入淺出，使得本教材更具可讀性和實用性。 本書既可作為高等院校藝術設計專業(yè)教學用書，也可作為廣大包裝設計從業(yè)者及愛好者的學習參

《產(chǎn)品色彩設計》由正文和附錄組成。正文包括三部分。部分論述相關的色彩設計基礎理論在設計實踐中的應用。第二部分主要論述當前產(chǎn)品色彩設計的方法、設計理念、經(jīng)驗及主流設計原則。第三部分主要從產(chǎn)品色彩實現(xiàn)的角度出發(fā)，闡述如何通過色彩評價、生產(chǎn)約束以及商業(yè)化色彩設計需求來權衡色彩設計方案，以有效增加產(chǎn)品價值。附錄是產(chǎn)品色彩設計相關理論、定義、方法等，主要內(nèi)容為色彩的基本定義、色彩的推移、色彩的對比與調(diào)和、色調(diào)、色彩的空間混合、

本書以培養(yǎng)藝術設計學生的創(chuàng)新能力和專業(yè)基礎素質(zhì)為目的，使學生理解和掌握立體形態(tài)的要素和構成原理，提高對形式規(guī)律的優(yōu)化和立體形態(tài)結(jié)構的解析、變通和整合的能力。全書在立體構成原理上以構成要素和形式規(guī)律為基本線索，加入大量的課題實訓、實例范圖和學生優(yōu)秀作業(yè)，也包括了一些教學實踐作品和亞洲基礎造型協(xié)會中的部分國家和地區(qū)會員的代表作品，同時，借鑒和參考了兄弟院校的課題內(nèi)容。

本書從造形的根源出發(fā)，在“色”與“形”的原本關系上，通過從“造形”到“造色”，再從“造色”到“造心”的方法引導，最終揭示色彩之本質(zhì)。全書內(nèi)容分七個部分，即形中色，提出造型中從形到色的觀念，使讀者初步認識色彩的來源；色彩的二維重構，是對自然色彩采集重構的表現(xiàn)；色彩關系，講述了色彩的三大基本屬性和色彩對比、色彩節(jié)奏等概念；色調(diào)與和諧，講述了色調(diào)構成方式和色調(diào)特征，畫面的和諧性與色彩調(diào)和等問題；色彩態(tài)度，即色彩的感情色彩；

標志設計作為藝術設計學科視覺傳達專業(yè)課中的主干課程，對初學者具有極大的引導作用，能引導學生由繪畫思維向設計思維、品牌思維轉(zhuǎn)變，為之后的課程打下良好的基礎。本書作者將自己積累十余年的獨特的教學方法，即“提案式教學”的教學案例收錄在本書中，深入淺出地向設計專業(yè)學生闡述標志設計的概述、分類、構成、設計方法、設計原則與禁忌及發(fā)展趨勢，使讀者對標志有更直觀、更深刻的理解，并靈活運用于設計作品中。本書關注培養(yǎng)學生把創(chuàng)意點與圖形結(jié)

本書根據(jù)航空乘務員的工作職責和需要掌握的服務技能，精選了66個成功和處置失當?shù)目团摲⻊瞻咐�，形象地再現(xiàn)了客艙服務中遇到的各類場景及乘務員的處置方式，并通過細膩、全面的點評分析歸納提煉出優(yōu)秀的服務理念和正確的處置方法。同時，本書通過對案例的深刻分析詮釋了為旅客提供優(yōu)質(zhì)服務、維護旅客安全需具備的技能與技巧。

《藝術與創(chuàng)意設計實踐教學叢書：油畫寫生與創(chuàng)作》以繪畫中寫生與創(chuàng)作的關系為主題，以寫生與創(chuàng)作發(fā)展的歷史研究為主線，闡釋二者在不同藝術史時期的關系，研究在繪畫教學中處理二者關系的方式，以促進現(xiàn)有繪畫教學的效果。《藝術與創(chuàng)意設計實踐教學叢書：油畫寫生與創(chuàng)作》按照章節(jié)式與課題式相結(jié)合的手法，通過從肖像到人體，從寫生到創(chuàng)作不同繪畫步驟詳盡的示范和解讀，配合范例作品，闡述寫生與創(chuàng)作過程合二為一的繪畫理念，希望能為繪畫藝術創(chuàng)作與教

平面構成是藝術設計專業(yè)的三大構成中**有普遍意義的一門專業(yè)基礎課程。本書吸收**的科研及教學成果，在藝術設計的領域里不斷探索和創(chuàng)新，并根據(jù)藝術設計專業(yè)培養(yǎng)目標的要求進行編寫。主要講述了平面構成概述、平面構成形象的內(nèi)容、平面構成的基本要素與特征、平面構成的形式等內(nèi)容，結(jié)合大量精選的圖片，闡述深入淺出，使讀者易讀易懂，使整體結(jié)構清晰而有層次。 本書可以作為高等院校藝術設計專業(yè)的教材，也可供廣大藝術設計愛好者參考學習。

本書以二維的形態(tài)組織與設計造型為主線，通過對平面構成經(jīng)典理論內(nèi)容的總結(jié)與提煉，將設計造型的基本組成單位概括為圓、角、方和有機形四類單元形態(tài)，進而結(jié)合設計的實際應用情況及形式美學法則，對相應形態(tài)的抽象及具象的構成與設計造型進行了分門別類的細致研究與總結(jié)。尤其是相關課題內(nèi)容的設置打破了傳統(tǒng)平面構成教學的刻板框架，可以使學生能夠自主探索形態(tài)要素與形式結(jié)構之間的關系與組織規(guī)律，從而提高學生的設計的表現(xiàn)能力并積累設計的造型經(jīng)驗

本書主要介紹工業(yè)產(chǎn)品造型設計的基礎理論和方法，探求人—機—環(huán)境相互協(xié)調(diào)的設計思想，涉及科學與美學、技術和藝術等領域。主要包括工業(yè)產(chǎn)品造型設計原理及思維，工業(yè)產(chǎn)品造型形態(tài)構成，產(chǎn)品色彩設計，企業(yè)CI戰(zhàn)略設計以及工業(yè)產(chǎn)品造型設計有關的人機工程學知識和工業(yè)產(chǎn)品造型設計的程序與方法。圖文并茂，言簡意賅。本書既可作為高等院校設計藝術學、工學、經(jīng)濟和管理類相關專業(yè)師生使用的教材，也可作為工程技術人員、工程設計人員、科研、管理人員

本書內(nèi)容包括平面構成、色彩構成和立體構成三部分，突出理論與實踐相結(jié)合，引用大量的圖片、資料，深入淺出地介紹了構成設計在實踐生活中的普遍性，證明了構成對于設計的核心作用和基礎作用。本書既適用于高職高專藝術設計專業(yè)的教學，也可以作為設計愛好者的入門教材。

貴樹紅編著的這本《設計素描》包括設計素描概述、設計素描的觀察方法、設計素描的表現(xiàn)方法、結(jié)構素描、調(diào)子素描、創(chuàng)意素描和專業(yè)性素描訓練共七部分內(nèi)容。全書圖文并茂、內(nèi)容豐富，敘述簡明易懂。本書大量應用國內(nèi)外經(jīng)典的設計作品，以及實際的教學圖片資料，以圖文并茂的方式，深入淺出地進行引導，就如何處理形體塑造、空間表現(xiàn)等一系列造型問題做了詳盡的敘述。從對大師作品及優(yōu)秀學生作品的點評著手，讓學生盡快了解和掌握關于設計素描的基本審美和

《水彩人物畫》結(jié)合高校藝術設計專業(yè)實踐教學的特點，通過對水彩人物畫教學相關理論的系統(tǒng)梳理，解析大量的例畫選作，以增強學生的專業(yè)素養(yǎng)，培養(yǎng)學生的實踐能力，讓學生學而有用，學而能用。具體內(nèi)容包括歷史概述，造型要素，基礎知識和水彩人物畫的寫生、創(chuàng)作與鑒賞方面的內(nèi)容。本書圖文并茂，信息量大，適合設計藝術及其相關專業(yè)大專院校師生、專業(yè)人員參考閱讀。

本書以國際工業(yè)設計聯(lián)合會（ICSID）2001《設計的定義》與《2001漢城工業(yè)設計家宣言》中對設計的性質(zhì)的界定為基礎，從文化的視野系統(tǒng)、全面闡述工業(yè)設計研究的對象、工業(yè)設計的性質(zhì)、工業(yè)設計的特征及工業(yè)設計與技術、工業(yè)設計與文化的關系，使學生建立起“工業(yè)設計是一個具有嚴密內(nèi)在邏輯結(jié)構的科學系統(tǒng)，是一門在‘人、設計對象、環(huán)境’系統(tǒng)中尋求最佳結(jié)果的學科”的認知，從而對工業(yè)設計學科有一個基本的、概貌性的理解。本書可供設計類

《珠寶首飾專業(yè)英語》是珠寶首飾專業(yè)的專業(yè)英語教材，內(nèi)容涵蓋寶石的基礎知識、寶石的鑒定與評級、寶石切割與琢型、首飾的設計與加工工藝、首飾加工工具與設備、首飾營銷以及首飾文化的相關內(nèi)容�！吨閷毷罪棇I(yè)英語》適宜首飾相關專業(yè)，高職高專的學生使用。

《設計基礎》融設計基礎造型與構成理論研究為一體，系統(tǒng)講述了設計基礎所涉及的平面構成、色彩構成、立體構成、肌理構成的理論和實踐應用，把構成與設計原理、方法、圖形創(chuàng)意相銜接，以圖文并茂的形式引導讀者研究、思考與探索。本書側(cè)重于三大構成與專業(yè)設計的銜接，并引用國內(nèi)外藝術設計領域的優(yōu)秀設計圖例和代表性的學生習作，力圖促進學以致用的教學效果。內(nèi)容包括：設計與文明；平面構成的形態(tài)、點、線、面、體造型要素與圖形創(chuàng)意思維；平面構成的

本書共分八章，前兩章主要從寫前準備的角度分析影響廣告文案寫作的因素。后六章分別闡述廣告標題等不同結(jié)構要素的寫法，在不同的媒體和不同的行業(yè)中廣告文案寫作的要點。本書在廣告文案寫作與相關學科的聯(lián)系方面有較細致的闡述，從營銷傳播角度分析廣告文案寫作案例，對不同行業(yè)的廣告寫作有新的探索。本書體系完整、結(jié)構合理，選擇了一些新鮮的案例，既可以作為廣告學專業(yè)學生的教材，也可以作為廣告從業(yè)人員的參考書，還可供社會讀者閱讀。

《室內(nèi)設計基礎》闡述了室內(nèi)設計的基本概念、設計過程、學習方法，室內(nèi)設計的演化過程和發(fā)展趨勢，分析了室內(nèi)設計的基本原則和室內(nèi)空間的造型元素；在此基礎上，進一步詳細探討了室內(nèi)界面及部件的裝飾設計，探討了室內(nèi)環(huán)境中的家具與陳設布置；此外，《室內(nèi)設計基礎》還涉及室內(nèi)設計中的其他相關學科如人體工學等室內(nèi)設計內(nèi)容。 全書圖文并茂、內(nèi)容全面，具有較強的理論性與實用性，可供建筑學、室內(nèi)設計、環(huán)境藝術設計、建筑裝飾等專業(yè)的高校師生、

《高等學校教材：設計素描（第2版）》從為設計服務的素描觀念入手，闡述了設計素描的明暗研究、結(jié)構分析、具象與抽象、意象描繪、矛盾空間、質(zhì)感表現(xiàn)、解構與重構、創(chuàng)造性思維。全書不囿于傳統(tǒng)素描技法，而是著眼于設計的創(chuàng)新和創(chuàng)意。 《高等學校教材：設計素描（第2版）》可供高等院校藝術設計和工業(yè)設計教學使用和參考，也可供藝術設計、創(chuàng)意人員參考

本書采用中英文對照的方式，對于室內(nèi)設計和園林景觀設計行業(yè)里常用的設計理念、技巧、程序，以及常用的材料、做法和設計、施工中經(jīng)常涉及的相關方面進行了全面而簡要的敘述。其中包括室內(nèi)家居設計、庭院設計、住宅區(qū)景觀規(guī)劃設計、商業(yè)區(qū)整體規(guī)劃例講、展示空間設計、景觀小品設計等內(nèi)容。本書可作為高等學校環(huán)境藝術、景觀設計、風景園林等專業(yè)學生的教材及相關專業(yè)人士參考。