本書包含的九封論藝術(shù)的信,是作者在1980年代流亡法國(guó)期間寫給朋友的。從早期唯物主義的藝術(shù)理解出發(fā),奈格里把藝術(shù)生產(chǎn)和各歷史時(shí)期特有的社會(huì)生產(chǎn)結(jié)構(gòu)聯(lián)系起來。這使得他能夠定義后現(xiàn)代和后福特時(shí)代(奈格里稱之為非物質(zhì)勞動(dòng)的時(shí)代)的物質(zhì)生產(chǎn)和藝術(shù)生產(chǎn)的本質(zhì)。
奈格里試圖界定這個(gè)新時(shí)代的藝術(shù)之美,為此,他使用了其思想中的根本概念:獨(dú)一性、諸眾、抽象、集體勞作、事件、生命政治、共產(chǎn)。藝術(shù)是活生生的勞動(dòng),因此是獨(dú)一性的發(fā)明,是獨(dú)一形象和對(duì)象的發(fā)明。但這一表達(dá)行為,只有在它借以表達(dá)自身的符號(hào)和語言轉(zhuǎn)入共同體時(shí),只有當(dāng)它們被一個(gè)共同規(guī)劃所包納時(shí),才實(shí)現(xiàn)了美。美不是想象的行為,而是一種成為了行動(dòng)的想象力。藝術(shù),在此意義上,就是諸眾。
意大利馬克思主義哲學(xué)家、《帝國(guó)》作者安東尼奧·奈格里闡發(fā)他20來年對(duì)后現(xiàn)代藝術(shù)之本質(zhì)的思考的新著作。
作者采用致友人書信的形式展現(xiàn)其思想。奈格里的這些朋友廣布藝術(shù)、哲學(xué)、文學(xué)、政治等多領(lǐng)域,呈現(xiàn)出一個(gè)思想于其中生發(fā)的多元視角。
九大主題再現(xiàn)奈格里與九位友人之間的思想交鋒,這些主題匯集了奈格里在不同時(shí)期的思考點(diǎn)滴,呈示出一條清晰的思想演進(jìn)的路徑。
在《藝術(shù)與諸眾》的標(biāo)題下聚集的這些寫于1988年而如今再版的書信,其句法的主導(dǎo)編碼,該如何來破譯?
當(dāng)時(shí),我向自己提出的問題是如何擺脫一種社會(huì)的感知,在我看來,那個(gè)社會(huì)已完全被資本主義的生產(chǎn)模式所包圍。我周圍的社會(huì)看起來就像是商品和抽象價(jià)值的巨大堆積,而金錢或金融機(jī)制讓它們顯得可以互換;在一個(gè)被功利關(guān)系從內(nèi)部踏平了的世界里,張力像被取消了一樣。那里,我找不到任何自然的東西,也就是說,找不到任何前工業(yè)的、非人工的東西。馬克思主義把商品的交換價(jià)值和其使用價(jià)值區(qū)分開來。而這種使用價(jià)值——不考慮統(tǒng)治體系和剝削方法,以及增值交換——我再也找不到它的蛛絲馬跡。世界已變得徹底地物化和抽象。在這樣的情境里,藝術(shù)能有什么意義?在如是的現(xiàn)實(shí)中,藝術(shù)的生產(chǎn)、另類的創(chuàng)造和真實(shí)的重新發(fā)明,其進(jìn)程會(huì)怎樣?這一感知不僅是哲學(xué)的,更是政治的。由于我當(dāng)時(shí)也在研究萊奧帕爾迪,我記得他身邊的現(xiàn)實(shí)批判向這位19世紀(jì)上半葉偉大的意大利詩(shī)人揭示了什么:一個(gè)正不斷變得更加抽象的世界,一個(gè)他所謂的“統(tǒng)計(jì)學(xué)的”世界,一個(gè)消除了激情,即消除了讓生命值得一過的唯一力量的世界。那么,在1980年代,在1970年代的革命運(yùn)動(dòng)失敗之后,在新自由主義復(fù)辟的背景下,在資本主義的政治擴(kuò)張延及生產(chǎn)的所有領(lǐng)域和全球的所有空間之時(shí),關(guān)于我周圍的世界,要說些什么!這個(gè)市場(chǎng)體制的世界,從最本土的層面到最全球的層面,緊緊地扼住了我們,仿佛要讓我們窒息,它剝奪了生命和想象力的一切革新與團(tuán)結(jié)的跡象,對(duì)此,要說些什么?所以,這就是當(dāng)時(shí)啟發(fā)我思考的哲學(xué)命題(但它首先是一個(gè)政治命題)。我清楚地意識(shí)到,藝術(shù)也屬于那個(gè)世界。如果我周圍的世界,可以說,被工業(yè)產(chǎn)品徹底地浸透,如果我觸摸到的一切,雖看起來自然和具體,實(shí)則人造且抽象,那么,藝術(shù)就只能在這相同的視域內(nèi)運(yùn)動(dòng)。如果資本主義的生產(chǎn)模式不再提供一個(gè)“外部”,那么,人們就只能在其“內(nèi)部”把握并思考藝術(shù)活動(dòng)。眾所周知,藝術(shù)已從具象轉(zhuǎn)向了抽象。另一方面,(通過手工業(yè)的實(shí)踐和一種物化的想象)藝術(shù)的生產(chǎn)模式正在服從并模仿資本主義的生產(chǎn)模式。不再有可供參照的自然模型,也不再有需要拍攝的圖像:從此,再現(xiàn)意味著生產(chǎn),而自然只能以一種經(jīng)過改良的形式給出,如同怪物的產(chǎn)品(也就是,陌異而又神奇的事物),自然及其形象的增添物、附加品、假肢、雜交、增生、表演……自此,藝術(shù)淪入了社會(huì)建構(gòu)和交流的一種無差別的多樣性,它成了我們?nèi)忌钕萜渲械纳唐肥澜绲囊粋(gè)不可或缺的部分。所以,今后,問題將以如下方式提出:這個(gè)世界為藝術(shù)、藝術(shù)家和美的生產(chǎn)行為提供了什么樣的參照點(diǎn)?在整個(gè)文明史上,直至現(xiàn)代終結(jié),大部分的藝術(shù)想象都體現(xiàn)為對(duì)真實(shí)(leréel)的表達(dá)。但真實(shí)不復(fù)存在,或者,更確切地說,它只作為建構(gòu)(construction)而存在;不再作為自然,而是作為一種人造的產(chǎn)品。這是一種活生生的抽象。從中如何發(fā)現(xiàn)自身?如果被人當(dāng)成藝術(shù)品的對(duì)象有時(shí)恰好真的很美,那么,為什么會(huì)這樣?
安東尼奧·奈格里(Antonio Negri,1933— ),意大利馬克思主義哲學(xué)家,生于帕多瓦。以與邁克爾·哈特合著的《帝國(guó)》而聞名,也是斯賓諾莎思想的重要研究者。著有《〈大綱〉:超馬克思的馬克思》、《野蠻的異常》、《政治笛卡爾》、《獄中書信》等。
尉光吉,中國(guó)人民大學(xué)哲學(xué)院博士研究生,出版有《不可言明的共通體》(與夏可君合譯)、《內(nèi)在體驗(yàn)》等譯著。
總 序 | 重拾拜德雅之學(xué)
編者注
作者前言
藝術(shù)與諸眾:論藝術(shù)的九封信
論抽象,致詹馬爾科
論后現(xiàn)代,致卡洛
論崇高,致吉奧喬
論集體勞動(dòng),致曼弗雷多
論美,致馬西莫
論建構(gòu),致南尼
論事件,致西爾瓦諾
論身體,致勞爾
論生命政治,致瑪麗-馬格德萊娜
附 言 | 變形記:藝術(shù)與非物質(zhì)勞動(dòng)