“海內(nèi)外中國(guó)戲曲史家自選集”叢書旨在全面匯聚和展示新時(shí)期海內(nèi)外中國(guó)戲曲史研究成果,由在該領(lǐng)域有卓越成就和廣泛影響的中國(guó)戲曲史家遴選自己最具代表性、水平最高的學(xué)術(shù)論文,結(jié)集出版。本書是我國(guó)著名學(xué)者俞為民教授的自選集。,全書共分為四個(gè)篇章,分別為曲史篇、曲論篇、曲律篇、曲考篇。結(jié)合史實(shí)資料系統(tǒng)地論述了宋元至今南戲的研究和古代戲曲理論及格律的發(fā)展,以及早期戲曲劇目的考證。
總 序
康保成
自王國(guó)維(1877—1927)《宋元戲曲史》(1913)發(fā)表后的百年來(lái),有的文學(xué)觀念、戲劇觀念不斷被顛覆被更新。
最初,人們似乎如夢(mèng)方醒般認(rèn)識(shí)到:元曲原來(lái)是可以和楚騷、漢賦、唐詩(shī)、宋詞并駕齊驅(qū)的“一代之文學(xué)”;被人輕視的金元雜劇和宋元南戲,曾經(jīng)有過(guò)無(wú)比輝煌的歷史。漸漸地,王國(guó)維重文學(xué)輕藝術(shù)、重元曲輕明清戲曲的觀念受到反思。人們從明清傳奇的持續(xù)繁榮,昆曲折子戲的興起,花部戲曲的崛起,“角兒制”的確立,已然認(rèn)識(shí)到戲劇的表演藝術(shù)本質(zhì)。20 世紀(jì)80 年代以來(lái),伴隨著中國(guó)的改革開放,戲劇與宗教儀式的關(guān)系問(wèn)題吸引了學(xué)者們的注意,戲劇史的“明河”與“潛流”分途演進(jìn)的理念被提出。這一理念目前正在經(jīng)受時(shí)間與實(shí)踐的檢驗(yàn)。百年來(lái)的中國(guó)戲劇史研究,涌現(xiàn)出一批又一批優(yōu)秀的學(xué)人和豐厚的學(xué)術(shù)成果。
王國(guó)維的同時(shí)代人吳梅(1884—1939)和齊如山(1875—1962),分別在昆曲音律和京劇舞臺(tái)表演方面獲得舉世公認(rèn)的成就,乃至有學(xué)者把王、吳、齊并稱為近代戲劇理論界的“三大家”或“三駕馬車”。無(wú)論這一稱謂是否被多數(shù)人所接受,但吳梅竭力提倡“場(chǎng)上之曲”和齊如山對(duì)梅蘭芳表演藝術(shù)的指導(dǎo),都在揭示出戲曲的角色扮演本質(zhì)的同時(shí),充分認(rèn)識(shí)到作家作品與場(chǎng)上表演互為依存的密切聯(lián)系,認(rèn)識(shí)到戲劇史上存在著一個(gè)從“一劇之本”向“表演中心”的演進(jìn)過(guò)程。王、吳、齊分別代表了戲曲研究的三種路向是毫無(wú)疑問(wèn)的。當(dāng)然,“三大家”中,王國(guó)維重文獻(xiàn)、重考據(jù)的研究路向影響最大,追隨者最多。
“三大家”之外或稍后,涌現(xiàn)出鄭振鐸、任中敏、孫楷第、黃芝岡、錢南揚(yáng)、馮沅君、周貽白、盧前、趙景深、王季思、董每戡、鄭騫、傅惜華、莊一拂、張庚、張敬、汪經(jīng)昌、吳曉鈴、郭漢城,以及近年謝世的蔣星煜、徐朔方、胡忌等戲劇史家。中國(guó)戲劇史的研究領(lǐng)域里,可謂群星璀璨,光照寰宇。
盧前在20 世紀(jì)30 年代寫的《中國(guó)戲劇概論》里,把中國(guó)戲劇史比作“一粒橄欖”:兩頭細(xì)小的部分說(shuō)的是“戲”,中間飽滿的部分是“曲的歷程”。這一生動(dòng)的比喻,大致勾勒出中國(guó)戲劇史研究領(lǐng)域的成果與不足。當(dāng)時(shí)的戲劇史家,大多是從文學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)的角度從事研究的,他們所取得的成就,也主要在宋元以來(lái)的戲曲作家和作品方面。王國(guó)維的文學(xué)觀、戲劇觀和戲劇史觀,對(duì)這代人的影響一目了然。用注經(jīng)的觀念與方法注戲曲、搜集文獻(xiàn)資料、研究戲劇史,其積極意義無(wú)論如何估計(jì)都不會(huì)過(guò)高。不過(guò)20 世紀(jì)40 年代以后周貽白、董每戡、任中敏、張庚等人的研究,擴(kuò)大了戲劇史的研究領(lǐng)域,突破了“曲本位”的局限,彌補(bǔ)了前人對(duì)“戲”研究的不足,或許更值得稱道。
王國(guó)維的《宋元戲曲史》和日本漢學(xué)有著割不斷的聯(lián)系。一方面,日本漢學(xué)對(duì)王國(guó)維的戲曲史研究或多或少有著啟發(fā)作用;另一方面,《宋元戲曲史》問(wèn)世之后,又極大地反哺于日本漢學(xué)。森槐南(1863—1911)等人在大學(xué)講授包括戲曲在內(nèi)的中國(guó)俗文學(xué)以及開展南戲研究,是在《宋元戲曲史》問(wèn)世之前,而由狩野直喜(1868—1947)開創(chuàng),青木正兒(1887—1964)、吉川幸次郎(1904—1980)、田中謙二(1912—2002)、巖城秀夫(1923—)等人繼承的“京都學(xué)派”,卻深受王國(guó)維的影響。出身于大東文化大學(xué)的波多野太郎(1912—2003)獨(dú)辟蹊徑,他較早從地方史志中尋覓戲曲、小說(shuō)的詞語(yǔ)史料,頗受關(guān)注。而辻聽花(1868—1931)、波多野乾一(1890—1963)、濱一衛(wèi)(1909—1984)等人,著眼于京劇現(xiàn)狀的品評(píng),其論著具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值和史學(xué)價(jià)值。田仲一成(1932—)的祭祀戲劇研究,從領(lǐng)域到方法,都具有戲劇人類學(xué)的風(fēng)范,對(duì)改革開放以后中國(guó)大陸的戲劇研究影響較大。歐美研究中國(guó)戲劇史的著作很可能在《宋元戲曲史》之前已經(jīng)出現(xiàn)。
據(jù)《清稗類鈔》介紹,英國(guó)博士瓦兒特的《中國(guó)劇曲》一書,把中國(guó)戲劇的發(fā)展分為唐、宋、金元、明四個(gè)時(shí)期,已經(jīng)明顯具有了“史”的意識(shí)。不過(guò)運(yùn)用現(xiàn)代學(xué)術(shù)規(guī)范進(jìn)行深入研究并取得顯著成果的,還要數(shù)后來(lái)的柯潤(rùn)璞(JamesIrving Crump,Jr.,1921—2002)、龍彼得(Pier van der Loon,1920—2002)、白之(Cyril Birch,1925—)、韓南(Patrick Hanan,1927—2014)、杜為廉(WilliamDolby,1936—2015)等人。他們的研究路數(shù)不完全相同,但其成果先后傳到了中國(guó),影響了中國(guó)。
由于眾所周知的原因,韓國(guó)的中國(guó)古代戲劇研究比歐美、日本慢半拍,金學(xué)主(1934—)及其門生撐起了朝鮮半島的一片天,這已經(jīng)到了20 世紀(jì)快要降下帷幕的時(shí)候。自20 世紀(jì)80 年代以來(lái)的近30 余年,是中國(guó)大陸的“新時(shí)期”。這既是政治上的新時(shí)期,也是學(xué)術(shù)上的新時(shí)期。而我們,是新時(shí)期的見證者和參與者。然而,當(dāng)年躊躇滿志的青澀學(xué)子,倏忽之間,就被時(shí)光染白了雙鬢。驀然回首,我們這一代做了什么?
有感于此,大象出版社社長(zhǎng)王劉純先生委托我主編“海內(nèi)外中國(guó)戲劇史家自選集”叢書,對(duì)新時(shí)期以來(lái)的中國(guó)戲劇史研究做一番檢閱。當(dāng)我戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢地接下這個(gè)任務(wù)之后,才發(fā)現(xiàn),以自己的微薄之力,要達(dá)成既定目標(biāo)是多么不易! 叢書主編,應(yīng)該是德高望重的學(xué)術(shù)權(quán)威,而自己的學(xué)術(shù)水平和學(xué)術(shù)威望都遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。再?gòu)目陀^上看,叢書只能收論文,而一些有分量的學(xué)術(shù)成果往往是以專著的形式出版的;加之一些著名學(xué)者已經(jīng)或正在出版自選集或文集,無(wú)法為本叢書供稿。更重要的是,由于篇幅所限,眾多優(yōu)秀的中青年學(xué)人及其成果未能入選。
盡管如此,我們依然對(duì)本叢書充滿了信心。
俞為民,1951 年2 月生,浙江余杭人。1978 年南京大學(xué)中文系本科畢業(yè), 1981 年南京大學(xué)戲劇戲曲學(xué)專業(yè)研究生畢業(yè),師從錢南揚(yáng)先生,獲碩士學(xué)位。畢業(yè)后留校任教,歷任南京大學(xué)中文系講師、副教授、教授、博士生導(dǎo)師,現(xiàn)為溫州大學(xué)特聘教授、中國(guó)古代戲曲學(xué)會(huì)常務(wù)副會(huì)長(zhǎng)。主要從事南戲研究與曲律研究,主持國(guó)家重大和重點(diǎn)科研項(xiàng)目2 項(xiàng)、一般項(xiàng)目3 項(xiàng),省部級(jí)科研項(xiàng)目4 項(xiàng),出版專著25部(其中合著4 部),整理古籍13 部,發(fā)表論文160 多篇。其中,《歷代曲話匯編》獲全國(guó)古籍出版一等獎(jiǎng)、第三屆中國(guó)出版政府獎(jiǎng)圖書獎(jiǎng);《中國(guó)古代曲體文學(xué)格律研究》入選2011 年度“國(guó)家哲學(xué)社會(huì)科學(xué)成果文庫(kù)”,獲教育部第七屆高等學(xué)?茖W(xué)研究(人文社科)優(yōu)秀成果二等獎(jiǎng)、浙江省第十七屆人文社科研究?jī)?yōu)秀成果一等獎(jiǎng);《中國(guó)古代戲曲理論史通論》入選2015 年度“國(guó)家哲學(xué)社會(huì)科學(xué)成果文庫(kù)”;《宋元南戲文本考論》獲浙江省第十八屆人文社科研究?jī)?yōu)秀成果一等獎(jiǎng)。其余代表作有《宋元南戲考論》《宋元南戲考論續(xù)編》《曲體研究》《李漁評(píng)傳》《明清傳奇考論》《李漁〈閑情偶寄〉曲論研究》等。
我們指出宋元南戲與明清傳奇是同一種戲曲形式,明清傳奇是宋元南戲的延續(xù),但并不否認(rèn)兩者之間的差異。由于時(shí)代的不同,社會(huì)環(huán)境、作者身份等的變化,南戲到了明清時(shí)期也發(fā)生了一些變化,即出現(xiàn)了分流,分化為民間南戲(傳奇)與文人南戲(傳奇)兩大類。宋元時(shí)期的南戲皆出于民間藝人和下層文人之手,如明代王驥德《曲律·雜論上》云:
古曲自《琵琶》《香囊》《連環(huán)》而外,如《荊釵》《白兔》《破窯》《金印》《躍鯉》《牧羊》《殺狗勸夫》等記,其鄙俚淺近,若出一手。豈其時(shí)兵革孔棘,人士流離,皆村儒野老涂歌巷詠之作耶?如現(xiàn)存的《永樂(lè)大典戲文三種》中的《張協(xié)狀元》為永嘉九山書會(huì)才人所作,《宦門子弟錯(cuò)立身》為古杭才人所作,《小孫屠》為古杭書會(huì)才人所作。
又如四大南戲之一的《白兔記》也為永嘉書會(huì)才人所作。但到了明清時(shí)期,隨著文人學(xué)士參與南戲的創(chuàng)作,南戲的發(fā)展便分為兩途:一路仍由民間藝人或下層文人所作,一路則為文人學(xué)士所作。元代末年高明作《琵琶記》標(biāo)志著文人開始參與南戲的創(chuàng)作。高明曾是理學(xué)家黃溍的學(xué)生,中過(guò)進(jìn)士,做過(guò)官,稱得上是名士了!杜糜洝肥歉鶕(jù)被稱為南戲之首的《趙貞女蔡二郎》改編而成的。高明的改編,大大提高了南戲劇本的文學(xué)性,如劇中寫景抒情性場(chǎng)面及適宜于生、旦抒情的長(zhǎng)套細(xì)曲的增加,語(yǔ)言也一改早期南戲本色俚俗的風(fēng)格,富于文采。明代徐渭《南詞敘錄》指出:在高明之前,南戲由于曲文俚俗,“不宮調(diào)”,故不為文人學(xué)士所留意。而高明作《琵琶記》,“用清麗之詞,一洗作者之陋。于是村坊小伎,進(jìn)與古法部相參,卓乎不可及已”。