音樂教育既是一種人類文化中的審美教育，又是一種技能教育。技能在審美意識的支配下形成和提高，審美的意識和標準又在技能的學習和使用中去體現(xiàn)和更新。只有技能教育或偏重一種單一的技能教育，會使創(chuàng)作、演奏缺乏實際工作能力或演唱呆滯、缺乏藝術生命力。只有審美的知識，而無音樂創(chuàng)作、表演實踐的綜合技能，也會因從未有過參與其中的體驗而缺乏身心一體的審美經驗。
當代高等音樂教育和我國高等教育中的其他學科一樣，普遍存在專業(yè)分科過細的現(xiàn)象，往往忽略了在寬厚的通用基礎上的加強多能和廣泛適應性。如作曲專業(yè)的某些學生，具備了在譜紙上創(chuàng)作的能力，但缺乏在琴上演奏的能力；演奏專業(yè)的某些學生有演奏自己那種樂器的能力，卻缺乏從聽覺上駕馭多聲音樂中各聲部穿插配合的能力；演唱專業(yè)的很多學生只會自己獨唱，不會為他人用鋼琴伴奏，也缺乏和他人重唱的能力。如果各專業(yè)的學生都只重視單一的技能，忽略整體的文化基礎和藝術修養(yǎng)，那么一旦到歌劇院、歌舞團體或教學崗位工作，就會顯得極不適應。在他們有限的技能中，也很難體現(xiàn)出準確、深刻的藝術領悟力和表現(xiàn)力。
高等師范教育中的音樂系科同樣存在這個問題，而且對“普通教育中的音樂師資”這個培養(yǎng)目標影響更為嚴重。一位稱職的音樂教師絕不可能在為學生范唱時再為他（她）配備一位專職伴奏，或在為學生彈琴引導學生學歌的時候，再安排另一位老師范唱。在普及音樂技能和審美過程中尤其需要這種邊彈邊唱的能力，當然還需要既能指揮，又能作曲、編配，也能指導學生樂隊的排練的多種能力。這多種技能又要在文化藝術修養(yǎng)的底蘊支持下綜合使用，才是一名合格或高水平的音樂教師。近年來教育部倡導的音樂師范專業(yè)學生的五項全能比賽就是鑒于這種認識，是以比賽為導向，鼓勵、支持音樂師范教育向多能方向發(fā)展的有力措施。而張偉老師編著的這本彈唱教材，正是順應了這種培養(yǎng)方向和教學需求，填補了這方面教材的空白。
作者張偉老師在學習時就很注意和重視知識、修養(yǎng)、能力的全面發(fā)展。他的獨唱曾多次在重要比賽中獲獎，鋼琴伴奏能力很強，而且在畢業(yè)后的任教過程中也很重視培養(yǎng)學生這種全面能力的提高。他數(shù)年前就在所在系的支持下開設了自彈自唱課程，他教授的學生也曾在全國師范院校五項全能比賽中獲金獎。更可貴的是，他不僅僅滿足于個人的教學過程和成果，而且在這門課的體系化的教材、教法的建設上努力，把個人經驗和普遍規(guī)律進行條理化和理性的思考，這樣就為大家普遍的教學需求做了填補空白的貢獻。
實際上這部教材不但對師范專業(yè)有用，而且對演唱專業(yè)也是有用的。試想，一位獨唱者如有自彈自唱的能力，他肯定能更全面地理解多聲的音樂，即使在演唱時有專職伴奏，那他也一定更理解伴奏，能和伴奏更默契地配合，使音樂表演得渾然一體。
張偉老師編著的這本教材是一個好的開端，相信他會在實踐中不斷檢驗和聽取意見，在以后的再版時不斷充實、修改。我還相信以后會有更多的同行在這方面努力，寫出更多的符合培養(yǎng)目標的教材和讀物，豐富音樂專業(yè)培養(yǎng)學生綜合能力的教材和教法。僅以此序言倡導、肯定、支持這種努力方向，也以此序言熱烈祝賀張偉《自彈自唱基礎教程》的出版！