目　錄 1.草圖與線稿的繪制要點 1.1　一下筆就有一大堆問題 /10 1.1.1　最開始先畫什么 /10 1.1.2　一畫長線條手就要抽筋 /12 1.1.3　草稿和線稿差距大 /13 1.2　什么？畫線條也有講究 /14 1.2.1　什么才是好看的線條 /14 1.2.2　簡單的線條練習方法 /16 1.2.3　線條的不同運用 /18 1.3　星光美少女 /20 2.人體結構的繪畫要點 2.1　畫人物首先需要學會觀察 /26 2.1.1　需要觀察什么 /26 2.1.2　觀察不只是用眼睛 /27 2.2　你還要知道人體的比例 /31 2.2.1　身體的比例 /31 2.2.2　頭部的比例 /33 2.2.3　四肢的比例 /35 2.3　用幾何體畫人物，就這么簡單 /37 2.3.1　頭究竟是個什么形 /37 2.3.2　五官是如何“長”在臉上的 /39 2.3.3　身體結構到底是個啥 /41 2.3.4　手腳的簡單幾何體理解 /43 2.4　怎樣讓筆下的人物不呆板 /46 2.4.1　四肢的起伏規(guī)律 /46 2.4.2　用一兩根線畫出性感的感覺 /48 2.5　西服與武士刀的絕配 /51 3.學習素描能改變動態(tài)不自然的缺點 3.1揭秘動態(tài)自然感的奧秘　/58 3.1.1　如何找人體的重心 /58 3.1.2　重心不是固定的 /60 3.1.3　身體與動作的平衡 /63 3.2聽說身體運動有公式法則/66 3.2.1　四肢的彎折/66 3.2.2　身體的運動極限/68 3.2.3　別擺那些不可能的姿勢/71 3.2.4　如何防止動態(tài)僵硬/73 4.透視的原理和運用 4.1學透視對畫人有什么用/76 4.1.1　透視基礎與人物的結合/76 4.1.2　局部的透視原理運用/79 4.1.3　仰視和俯視的人物繪制要點/82 4.1.4　動態(tài)的透視繪制/84 4.2角度的變化也與透視有關/86 4.2.1　360°無死角的畫臉方法/86 4.2.2　換個角度就不會畫的五官/89 4.2.3　表情要結合透視角度的變化才生動/91 4.2.4　別說你只會畫正面的人/93 4.2.5　富有魅力的手部變化/96 4.3　不對勁 我看不出來怎么辦/99 4.3.1　檢查透視與結構/99 4.3.2　參照物對比/100 4.3.3　實物對照/101 4.3.4　運用輔助線/102 4.3.5　錯圖的觀察與修改/103 4.4　水之魔法/105 5.素描中的光影質感在漫畫中的運用 5.1讓人捉摸不透的光影　/112 5.1.1　光的表現/112 5.1.2　不同的光源/114 5.1.3　明暗交界線的表現/116 5.1.4　畫面中的黑白灰/117 5.1.5　光影產生的情緒/119 5.2怎樣畫出陰影的立體感　/121 5.2.1　頭部的光影變化效果/121 5.2.2　關節(jié)部分陰影的強調/123 5.2.3　手腳陰影的繪制/125 5.3怎樣畫出真實的衣服褶皺　/127 5.3.1　褶皺的產生/127 5.3.2　褶皺的不同表現/129 5.3.3　褶皺繪制的誤區(qū)/131 5.3.4　褶皺的動感表現/133 5.3.5　服裝陰影的添加/134 5.4怎樣才能畫出立體感　/136 5.4.1　為什么我的畫沒有立體感/136 5.4.2　改變線條，提升立體感/142 5.4.3　調整透視，提升立體感/143 5.4.4　通過光影和褶皺來增強立體感/144 5.4.5　調整投影形狀，增強空間感/146 6　構圖在漫畫中的運用 6.1我只會靜物構圖，怎么辦/148 6.1.1　構圖的基礎/148 6.1.2　構圖中的誤區(qū)/150 6.1.3　構圖的實際運用/151 6.2　如何通過構圖讓畫面變有趣/153 6.2.1　視線的誘導/153 6.2.2　轉換視角的魅力/155 6.2.3　構圖與光影的表現/158