本書是《美國(guó)攝影教程》的升級(jí)版。自20世紀(jì)70年代初問世至今,本書一直是美國(guó)經(jīng)久不衰的攝影教材。書中珍藏了上百幅安塞爾·亞當(dāng)斯(Ansel Adams)、亨利·卡蒂埃-布列松(Henri Cartier-Bresson)、愛德華·韋斯頓(Edward Weston)等世界攝影師的珍貴的傳世名作。
本書系統(tǒng)、完整、深入淺出地講述了攝影的各個(gè)方面,包括相機(jī)、鏡頭、曝光、用光、色彩、照片沖印、圖像編輯、照片輸出、整理與存儲(chǔ)照片、照片展示等。此外,還詳細(xì)講述了大畫幅相機(jī)、區(qū)域曝光法、照片欣賞以及攝影歷史等方面的知識(shí),是集硬件設(shè)備、拍攝與照片制作技巧、后期處理與照片存儲(chǔ)、攝影歷史于一體的攝影知識(shí)的百科全書。本書敘述生動(dòng)易懂,圖例清晰準(zhǔn)確,充分體現(xiàn)出幾代攝影教育家的集體智慧。
本書幾乎涵蓋了當(dāng)今攝影界中所有的基礎(chǔ)知識(shí)和前沿技術(shù),是一本難得的優(yōu)秀攝影書籍。本書適合所有攝影從業(yè)人士以及攝影愛好者閱讀,同時(shí)也適合各專業(yè)院校作為教材使用。
本書是全美公認(rèn)的攝影教育家約翰·厄普頓、芭芭拉·倫敦和吉姆·斯通之作的升級(jí)版。
自20世紀(jì)70年代初問世至今,本書一直是美國(guó)眾多高等院校攝影專業(yè)的攝影教程。
在攝影界,本書因其完備的知識(shí)體系、前沿的攝影技巧、先進(jìn)的編寫理念而被公認(rèn)為攝影教程。
作者介紹
芭芭拉·倫敦 | Barbara London
紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館(MoMA)副館長(zhǎng),攝影與影像部主任。紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館是引導(dǎo)世界現(xiàn)代藝術(shù)潮流的美術(shù)館。
約翰·厄普頓 | John Upton
自1951年起在加州藝術(shù)學(xué)院(現(xiàn)為舊金山藝術(shù)學(xué)院)學(xué)習(xí)攝影。1963 年開始在橙色海岸學(xué)院教授攝影課程并就任攝影系主任,任職期間學(xué)院發(fā)展成為全美國(guó)攝影教育機(jī)構(gòu)。他曾在麻省理工學(xué)院等地舉行過4 次個(gè)人作品展,作品被大都會(huì)藝術(shù)博物館、麻省理工學(xué)院等機(jī)構(gòu)和學(xué)校收藏。他在1988 年獲得加州攝影博物館“攝影歷史和教育有貢獻(xiàn)成員獎(jiǎng)”。
吉姆·斯通 | Jim Stone
美國(guó)新墨西哥大學(xué)攝影專業(yè)教授,美國(guó)馬薩諸塞藝術(shù)委員會(huì)及美國(guó)國(guó)家藝術(shù)基金會(huì)大獎(jiǎng)獲得者。作品曾被紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、美國(guó)國(guó)家藝術(shù)館、漢堡工藝美術(shù)館等多家藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。
譯者介紹
陳欣鋼
中國(guó)傳媒大學(xué)新聞傳播學(xué)部副教授、碩士生導(dǎo)師、電視攝影教研室主任,復(fù)旦大學(xué)新聞學(xué)院博士,美國(guó)南加州大學(xué)安嫩伯格新聞傳播學(xué)院訪問學(xué)者。主講本科及研究生課程“節(jié)目類型學(xué)”“電視攝影”“Non-Fiction Television”。主要社會(huì)兼職有:美國(guó)廣播電視教育學(xué)會(huì)(BEA)會(huì)員及中國(guó)代表、高等教育學(xué)會(huì)廣播電視與新媒體研究會(huì)副秘書長(zhǎng)。創(chuàng)作的電視作品包括公益廣告《不讓一個(gè)孩子失學(xué)》、紀(jì)錄片《南水北調(diào)中線渠首紀(jì)實(shí)》,科學(xué)研究聚焦視覺傳播和新聞社會(huì)學(xué)等領(lǐng)域,出版專著《醫(yī)療改革的媒介鏡像——中國(guó)“新醫(yī)改”的新聞話語生產(chǎn)研究》。
第 1 部分 攝影史—見證歷史的科學(xué)與藝術(shù)結(jié)晶
第 1 章 攝影史 13
攝影術(shù)的發(fā)明 14
達(dá)蓋爾攝影法:“于銀灰色間的構(gòu)思” 16
卡羅式攝影法:紙質(zhì)照片 18
濕版攝影:高銳度及可復(fù)寫 20
明膠乳劑、膠卷的雛形:屬于大眾的攝影 22
彩色攝影術(shù) 24
早期人像 26
早期旅行攝影 28
早期戰(zhàn)地?cái)z影 30
早期攝影中的時(shí)間和運(yùn)動(dòng) 32
作為記錄的攝影 34
攝影術(shù)及社會(huì)變遷 36
新聞攝影 38
19世紀(jì):作為藝術(shù)的攝影 42
畫意攝影及攝影分離派 44
藝術(shù)領(lǐng)域的純粹派攝影 46
新視野的探索 48
20世紀(jì)50~60年代:作為藝術(shù)的攝影 50
20世紀(jì)70~80年代:作為藝術(shù)的攝影 52
彩色攝影的再次到來 54
數(shù)碼攝影成為主流 56
當(dāng)代攝影畫廊 58
第 2 部分 欣賞照片—攝影的美學(xué)注視與解構(gòu)方式
第 2 章 欣賞照片 87
基礎(chǔ)選擇 88
內(nèi)容 88
為拍攝對(duì)象設(shè)定畫框 90
背景 92
基礎(chǔ)設(shè)計(jì) 94
點(diǎn)和線條 94
圖形、圖案 96
強(qiáng)調(diào)、平衡 98
更多的選擇 100
清晰度對(duì)比 100
亮暗對(duì)比 102
拍攝對(duì)象置于畫框內(nèi) 104
透視及視點(diǎn) 106
欣賞并討論 108
將作品展示給編輯和他人 110
第3 部分 認(rèn)識(shí)攝影—相機(jī)、鏡頭、光的藝術(shù)
第3 章 基礎(chǔ)知識(shí) 117
相機(jī)的基本介紹 118
相機(jī)的調(diào)整方式 119
對(duì)焦和曝光設(shè)置 120
拍出你的照片 122
你要拍攝什么 124
一些基本規(guī)則 124
人像攝影入門 125
風(fēng)光攝影入門 128
第4章 相機(jī) 131
相機(jī)的基本控制 132
快門 134
快門和光線 134
快門和動(dòng)態(tài) 138
在靜止的照片中表現(xiàn)出動(dòng)態(tài) 140
光圈 142
光圈和光線 142
光圈和景深 144
快門和光圈配合使用 146
選擇相機(jī) 148
數(shù)碼相機(jī) 149
膠片相機(jī) 151
保持相機(jī)的穩(wěn)定 154
第5 章 鏡頭 157
從針孔到鏡頭 158
鏡頭焦距 160
標(biāo)準(zhǔn)焦距 162
長(zhǎng)焦距 164
短焦距 166
變焦鏡頭 168
特殊用途鏡頭 170
為鏡頭對(duì)焦距 172
手動(dòng)對(duì)焦 172
自動(dòng)對(duì)焦 174
焦點(diǎn)與景深 176
控制景深 178
區(qū)域?qū)?180
超焦距對(duì)焦 181
透視 182
鏡頭購買指南 184
更好地使用你的相機(jī)和鏡頭 186
工作中的攝影師 188
藝術(shù)攝影師 亞歷克·索思 188
第6 章 曝光與傳感器 191
曝光的基礎(chǔ)知識(shí) 192
等效曝光 192
測(cè)光表是如何工作的 194
相機(jī)內(nèi)置測(cè)光系統(tǒng) 196
自動(dòng)曝光 197
如何測(cè)光 198
場(chǎng)景平均色調(diào)的整體讀取 198
使用不同類型的測(cè)光表 200
為高對(duì)比度場(chǎng)景測(cè)光 201
特殊色調(diào)曝光和包圍式曝光 203
難以測(cè)光的場(chǎng)景 205
直方圖 208
測(cè)量一張數(shù)碼照片 208
三個(gè)色彩直方圖 209
曝光寬容度和動(dòng)態(tài)范圍 211
曝光可以有多大區(qū)別 211
對(duì)光線的反應(yīng) 214
銀和像素 214
使用濾鏡 216
可見光的拓展 220
紅外圖像 220
曝光的應(yīng)用 222
工作中的攝影師 223
廣告攝影師 克林特·克萊門斯 223
第7 章 光線與色彩 227
色彩:增色或減色 228
彩色照片:三重圖層 230
色彩特征 232
色彩平衡 234
日間色彩變化 234
色溫 236
校色 238
混合光 238
色彩模式與色域 240
色彩管理 242
用膠片調(diào)整色彩 244
用濾鏡平衡色彩 244
工作中的攝影師 247
運(yùn)動(dòng)拍攝的另一種視角 小沃爾特·洛斯 247
第8章 用光 251
光源方向 252
光的漫射程度:從硬光到柔光 256
可用光—室外 259
可用光—室內(nèi) 260
人造光 261
燈具和其他照明設(shè)備 261
人造光的屬性 262
主光:首要光源 264
輔助光:照亮陰影 266
閃光燈照明 268
閃光設(shè)備 269
閃光燈技術(shù)基礎(chǔ) 270
手動(dòng)閃光燈曝光 273
自動(dòng)閃光燈曝光 275
閃光燈補(bǔ)光:照亮陰影 277
控制背景亮度 280
人像用光入門 282
多燈人像用光 284
有紋理的拍攝對(duì)象用光 286
反光的拍攝對(duì)象用光 288
透明的拍攝對(duì)象用光 290
利用光線 291
工作中的攝影師 292
舞蹈攝影師 洛伊絲· 格林菲爾德 292
第4部分 攝影在膠片年代—大畫幅相機(jī)、膠片、沖印、暗房
第9 章 沖印負(fù)片 297
膠片的選擇與使用 298
膠片和傳感器的感光度 300
感光度ISO 300
顆粒與噪點(diǎn) 302
如何處理黑白膠卷 304
需要的設(shè)備和用品 304
處理化學(xué)藥品 305
化學(xué)藥品的安全 306
分步處理黑白膠卷 309
膠片處理如何影響照片 316
曝光和顯影:不足、正常、過度 319
第 10 章 暗房沖印 323
黑白沖印 324
沖印的器材 324
放大器 328
印刷紙 332
循序漸進(jìn)地制作一張黑白沖印照片 336
相版:一次成像 336
放大圖像 338
沖印照片的試驗(yàn)片 340
從試驗(yàn)片到最終的成片 341
使黑白照片顯影 342
評(píng)估照片的密度和對(duì)比度 346
控制對(duì)比度 350
分級(jí)和可調(diào)節(jié)對(duì)比度印刷紙 350
遮光和加光 353
使用描點(diǎn)法去除照片上的細(xì)微缺陷 356
存檔沖印法—最長(zhǎng)的保存時(shí)間 358
調(diào)色和其他效果 360
使用底片進(jìn)行彩色沖印 364
需要的器械和材料 364
對(duì)試驗(yàn)片進(jìn)行曝光 365
判斷由底片沖印出的照片的色彩平衡 367
第 11 章 大畫幅相機(jī) 371
大畫幅相機(jī)的內(nèi)部構(gòu)造 372
分區(qū)曝光法 374
大畫幅相機(jī)的移軸功能 376
升降 377
移位 379
傾斜 382
搖擺 385
大畫幅相機(jī)控制照片 387
控制焦平面 388
控制角度 390
需要用到的器材 392
操作步驟 393
裝填、沖洗散頁膠片 394
第5 部分 攝影在數(shù)字年代—數(shù)字暗房、圖像編輯、文件管理、數(shù)碼打印
第 12 章 進(jìn)入數(shù)字暗房 399
硬件和軟件 400
概述 400
捕捉細(xì)節(jié) 402
分辨率和像素深度 402
照片存檔 404
文件格式 404
色彩通道 408
彩色的還是黑白的 408
導(dǎo)入圖像 410
從相機(jī)下載、掃描 410
進(jìn)行一次掃描 411
建立工作流程 413
工作流程應(yīng)用程序 414
第 13 章 圖像編輯 417
數(shù)碼后期處理:入門指南 418
軟件的選擇 418
你的工作區(qū)域和工具 420
圖像編輯的工作流程 422
循序漸進(jìn) 422
調(diào)整形狀 425
裁切和旋轉(zhuǎn) 425
調(diào)整顏色和色調(diào) 428
以不同的方式 428
使用色階 429
曲線 431
調(diào)整全部或部分圖像 434
選擇工具 434
使用圖層 435
其他編輯命令 436
高動(dòng)態(tài)范圍 436
特效濾鏡 437
銳化 439
修正 440
合成 442
工作中的攝影師 444
修圖工廠 斯卡萊塞和維拉里爾 444
第 14 章 數(shù)碼打印 447
打印機(jī)和打印 448
選擇打印機(jī) 448
驅(qū)動(dòng)和光柵圖像處理器 449
配置和樣稿 451
紙張和油墨 452
全景照片 454
打印黑白照片 456
展示你的作品 458
因特網(wǎng)—畫廊和資源 458
道德倫理:你能走多遠(yuǎn) 460
第 15 章 整理、存儲(chǔ)及展示照片 463
圖像的存儲(chǔ) 464
圖像大小 464
元數(shù)據(jù):描述文件的數(shù)據(jù) 466
照片整理軟件 468
數(shù)碼圖像存檔 470
膠片及照片的存檔 472
裝裱照片 474
設(shè)備及所需器材 475
干裱 476
裁切框邊 480
裝框及保護(hù)罩 482
第6 部分 問題排除
發(fā)現(xiàn)問題及解決方案 486