本書分為音樂(lè)教育、音樂(lè)學(xué)、音樂(lè)與信息化、表演藝術(shù)、作曲與指揮，收錄了2000年至今音樂(lè)學(xué)院教師撰寫并多數(shù)為已發(fā)表在各時(shí)期、各級(jí)別音樂(lè)類核心期刊與專業(yè)學(xué)術(shù)期刊的論文。其中，有對(duì)21世紀(jì)音樂(lè)教育范式的探討、素質(zhì)教育的歷史譜系及其新時(shí)代啟示，也有對(duì)中國(guó)音樂(lè)教育史、民族音樂(lè)學(xué)進(jìn)行的綜論與研究，對(duì)音樂(lè)教育前景發(fā)展展望的思考；有對(duì)音樂(lè)與舞蹈教育整體狀況的宏觀把握，也有對(duì)某一藝術(shù)專業(yè)技能特征和演奏技法微觀的透視與剖析，對(duì)藝術(shù)與科技滲透融合，推動(dòng)藝術(shù)教育辦學(xué)質(zhì)量，拓展藝術(shù)學(xué)科辦學(xué)維度，加快構(gòu)建中國(guó)特色藝術(shù)學(xué)科創(chuàng)

本書從中國(guó)音樂(lè)教育理論研究入手,對(duì)音樂(lè)教育的概念、本質(zhì)、價(jià)值、原則以及中國(guó)教育的發(fā)展簡(jiǎn)史進(jìn)行了簡(jiǎn)單介紹,又從多維視角下中國(guó)音樂(lè)教育的藝術(shù)內(nèi)涵、實(shí)踐本質(zhì)、創(chuàng)新發(fā)展三個(gè)角度,對(duì)中國(guó)音樂(lè)教育從文化、美學(xué)、社會(huì)、傳承,以及教學(xué)實(shí)踐與改革創(chuàng)新等方面進(jìn)行全方位的分析和探索,并根據(jù)世界音樂(lè)教育、多元化音樂(lè)理論,以及21世紀(jì)新型音樂(lè)人才需求,對(duì)中國(guó)音樂(lè)教育的全球化視野進(jìn)行論述。

本書共五章，內(nèi)容包括：上海早期流行歌曲的誕生、從學(xué)堂新歌到都市流行歌曲、上海早期流行歌曲中西合璧的進(jìn)程及意義、上海早期流行歌曲的音樂(lè)特征與藝術(shù)價(jià)值、上海早期流行歌曲的女性主題(1927-1949)。

本書立足新媒體技術(shù)發(fā)展的大趨勢(shì)，在分析多媒體等相關(guān)概念的基礎(chǔ)上，探究了該技術(shù)在高校音樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用現(xiàn)狀，運(yùn)用對(duì)比分析法比較了國(guó)內(nèi)和國(guó)外高校音樂(lè)教學(xué)中多媒體應(yīng)用的利弊，重點(diǎn)談?wù)摿烁咝Ｒ魳?lè)教學(xué)中運(yùn)用多媒體技術(shù)提升學(xué)生音樂(lè)創(chuàng)造力的有效路徑，該書在最后部分對(duì)多媒體在音樂(lè)教學(xué)中的應(yīng)用前景進(jìn)行展望，有利于為音樂(lè)教育學(xué)者優(yōu)化教學(xué)方式提供有效參考。

本書以中國(guó)傳統(tǒng)文化在高校音樂(lè)教育中的應(yīng)用實(shí)踐為重點(diǎn)研究對(duì)象，通過(guò)借鑒國(guó)內(nèi)高校音樂(lè)教育研究方面的成功案例，深入探索了符合時(shí)代發(fā)展趨勢(shì)的新型音樂(lè)人才培養(yǎng)模式。在內(nèi)容上，本書作者結(jié)合自己多年實(shí)際工作經(jīng)驗(yàn)和研究成果，重點(diǎn)探討了中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化對(duì)當(dāng)代大學(xué)生發(fā)展的重要性、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的美學(xué)特征對(duì)大學(xué)生提高自身修養(yǎng)的重要性、中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的人文特征對(duì)于促進(jìn)社會(huì)和諧發(fā)展的重要意義等方面的問(wèn)題。

本書在吸收中外音樂(lè)學(xué)、民俗學(xué)、人類學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)等相關(guān)學(xué)科的前沿理論與方法的成果基礎(chǔ)上,進(jìn)行多次田野考察,收集第一手資料。在荊楚文化的多元語(yǔ)境中,結(jié)合歷史文獻(xiàn)的梳理,對(duì)荊楚著名音樂(lè)家劉正維中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)理論體系、黃石市王壽村牌子鑼樂(lè)班、崇陽(yáng)市提琴戲戲劇節(jié)、興山縣民歌、武漢市鄂澤青年楚劇團(tuán)、舍米湖村擺酒舞傳承與變遷、荊州花鼓戲名家孫潤(rùn)安潤(rùn)腔藝術(shù)等荊楚大地上頗有特色和代表性的音樂(lè)人物、音樂(lè)劇團(tuán)、非遺文化藝術(shù)等進(jìn)行探究,旨在從音樂(lè)的社會(huì)和文化角度,來(lái)詮釋、理解一個(gè)地域乃至國(guó)家的音樂(lè)活動(dòng)、文化變遷和時(shí)

音樂(lè)教育是教育體系的重要組成部分。如何構(gòu)建一套科學(xué)的音樂(lè)教育理論體系,如何開拓一條音樂(lè)教學(xué)法的創(chuàng)新之路,如何全面優(yōu)化高校音樂(lè)教育的實(shí)踐效果,已經(jīng)成為學(xué)術(shù)界所重點(diǎn)關(guān)注的問(wèn)題。本書緊緊圍繞音樂(lè)教育的三元素:音樂(lè)、教師、學(xué)生展開論述,分別就音樂(lè)教育的性質(zhì)、規(guī)律等問(wèn)題進(jìn)行了探討,闡述了音樂(lè)教育的目標(biāo)與功能,音樂(lè)教育與人的發(fā)展關(guān)系、教育的創(chuàng)新教學(xué)方式方法等問(wèn)題。本書注重在理論與實(shí)踐相結(jié)合的基礎(chǔ)上,全面吸收該學(xué)科課程在國(guó)內(nèi)、國(guó)際的最新研究成果,以創(chuàng)新的視角對(duì)音樂(lè)教育的核心理論及其教學(xué)實(shí)踐進(jìn)行全面解讀。

《斯克里亞賓音樂(lè)作品選析與研究（2舞曲即興曲音詩(shī)與小品篇）》是《斯克里亞賓音樂(lè)作品選析與研究》之（二）——“舞曲、即興曲、音詩(shī)與小品篇”，是繼《斯克里亞賓音樂(lè)作品選析與研究》之（一）——“前奏曲、練習(xí)曲和奏鳴曲篇”后，筆者撰寫的“斯克里亞賓音樂(lè)研究”專題叢書的第二冊(cè)書籍。筆者主要對(duì)斯克里亞賓的“舞曲、即興曲、音詩(shī)與小品”三種體裁的全部音樂(lè)作品（包括遺作）進(jìn)行了詳細(xì)分析與研究，研究?jī)?nèi)容包括音樂(lè)體裁簡(jiǎn)介、作品簡(jiǎn)介、曲式結(jié)構(gòu)圖與音樂(lè)分析報(bào)告等。筆者將在明后年繼續(xù)分析、研究和撰寫《斯書》第三、四部，以實(shí)

本書共6章,內(nèi)容包括:高校音樂(lè)教學(xué)的發(fā)展;音樂(lè)教育思想及其在中國(guó)的傳播與發(fā)展;高校音樂(lè)教學(xué)的相關(guān)理論與方法;高校音樂(lè)教學(xué)的審美教育;高校音樂(lè)教學(xué)的實(shí)踐與創(chuàng)新;高校音樂(lè)教學(xué)中面臨的問(wèn)題與對(duì)策分析。

本書是一本關(guān)于中西方流行音樂(lè)之文學(xué)性的對(duì)比研究的著作，該書重點(diǎn)圍繞中西方流行音樂(lè)之文學(xué)性的有關(guān)內(nèi)容以及教育實(shí)踐展開論述。其中，主要包括西方音樂(lè)作品中的文學(xué)性思維、西方浪漫主義音樂(lè)的文學(xué)性體現(xiàn)、中國(guó)古代音樂(lè)與文學(xué)關(guān)系探究、中外藝術(shù)歌曲中詩(shī)歌的音樂(lè)文學(xué)特征對(duì)比、現(xiàn)代文學(xué)創(chuàng)作的音樂(lè)性——以沈從文、徐志摩為例、中西方音樂(lè)與文學(xué)的融合滲透等方面的內(nèi)容�？傮w來(lái)看，本書結(jié)構(gòu)合理，條理清晰，內(nèi)容詳細(xì)、全面，可讀性強(qiáng)，是一本值得閱讀和研究的理論著作。